Cream Ecoes 首次海外展覽來到台灣,透過建築與山脈的群像探索那些隨時光流逝而變得模糊,卻依然存於內心深處的片段。
夢幻而超現實的日本藝術家 Cream Ecoes,首次移師海外來到台北 奇想會 Whimsy Works 帶來個展 《Always Be in My Heart》。本次展覽圍繞著時間、記憶與情感交錯的視覺主題,透過他標誌性的電繪筆觸,描繪那些隨時光流逝而變得模糊,卻依然存於內心深處的片段。
記憶的殘像:在建築與山脈間,刻畫時間的流動
Cream Ecoes 以其標誌性的「非現實與現實之間」創作風格聞名,作品中常見的建築、山脈與植物,在夢幻色彩的包裹下,看似熟悉,卻又充滿迷離的幻想氛圍。本次展覽,他將透過架空的建築結構、虛幻的景色、非典型的色彩搭配,呈現記憶如何在時間的流轉中模糊變形,宛如潛意識裡的夢境。

Above 《ハテナ》,Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)

Above 《Blank》,Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)
「記憶即便輪廓淡去,卻仍在靈魂深處留下印記。」Cream Ecoes 透過繪畫,將這些記憶的殘影視覺化,試圖捕捉那些似曾相識卻又無法言說的情感。他的作品遊走於虛構與現實之間,建立起微妙的平衡,讓觀者在熟悉與陌生之間自由穿梭。

Above 《Space grave》,Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)

Above 《Transparent House》,Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)
色彩的語言:從幻想到親近
Cream Ecoes 善於運用色彩來創造視覺上的疏離感,他偏好以 紫色、綠色 等不易直接聯想到現實世界的色彩,營造出一種異世界般的氛圍,同時透過藍色的運用來平衡畫面的調性。
然而,他並不希望作品完全脫離觀者的情感連結,因此在畫面中巧妙保留窗戶、植物或山脈的輪廓,讓畫面帶有某種熟悉感,使人能夠投射自身經驗,與作品建立內在對話。

Above 《Always be in my heart》,Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)
作品《Always be in my heart》:展覽的核心敘事
本次展覽的主視覺作品 《Always Be in My Heart》,將帶領觀眾進入 Cream Ecoes 的創作世界。畫面中,不確定的形體與多層次的色彩交織,呈現出記憶如何在腦海中交錯變形,如同一場無法回放的夢境。Cream Ecoes 希望觀者能從這件作品出發,逐步深入他在現實與幻想之間建構的視覺語言。

Above 《Not Entrance》,Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)
靈感來源:從音樂到繪畫,不同媒材的交錯
Cream Ecoes 最初涉足音樂創作,因熱愛專輯視覺設計與藝術表達,逐步踏入繪畫領域。他的靈感來自 電影、旅行、日常生活中的觀察、建築結構,透過這些觀察,他將片段化的回憶與感受轉化為獨特的視覺語彙。
目前以數位創作為主的他,也計畫在未來挑戰不同的媒材,如 顏料創作、牆面塗鴉與裝置藝術,探索更自由的藝術表達。他認為,顏料能帶來更直覺的創作過程,讓他更專注於色彩與形態本身的互動。

Above Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》(photo: 奇想會提供)
Cream Ecoes 個人展覽《Always be in my heart》
- 展覽日期:2月28日 至 3月23日
- 時間:每週二、三公休,13:00 至 20:00
- 地點:奇想會 Whimsy Works
- 地址:台北市大安區安和路一段21巷7號





