西班牙一年一度「Art Madrid馬德里藝術博覽會」剛落幕,代表台灣參展的3位新銳藝術家張騰遠、謝榕蔚與吳瑋庭備受矚目。
你心中的西班牙是什麼顏色?粘土和燒焦的棕褐色,從馬德里的紅色屋頂到巴塞羅那 Boqueria 攤位上懸掛的火腿和乾果,以及托萊多古建築的馬賽克瓷磚,這些樸實的棕色和紅色都很突出,走一趟西班牙,總能帶回滿滿的視覺靈感。
每一年盛大舉辦的西班牙「Art Madrid 馬德里藝術博覽會」今年已到第18屆,縱觀其歷史,馬德里藝博一直是眾多畫廊和來自各個領域(繪畫、雕塑、平面作品、攝影、視頻藝術、藝術裝置……)藝術家們展現自我的絕佳場域,是否有台灣藝術家在其中?今年全台灣、全亞洲「唯一參展」的伊日藝術計劃,由總監黃禹銘與三位台灣藝術之星張騰遠、謝榕蔚與吳瑋庭帶來一系列以西班牙為靈感的作品,而 2023 年也是伊日藝術計劃「第八次」參加馬德里藝術博覽會,讓台灣藝術家在世界的當代藝術市場上留下深刻印象。
張騰遠|打造地球 Beta 2.0
此次到西班牙參展的張騰遠以《EARTH Beta》為概念,描述鸚鵡人將人累疫情之後的世界模擬出來,打造全新地球(測試版)。
Beta 指的是 Beta 版本。Beta 版本是軟體最早對外公開的軟體版本,由第三方開發者和業餘玩家等參與。一般來說,Beta 包含所有功能,但可能有一些已知問題和 BUG 等待被發現,要進行除錯(debug)。
2023 年,疫情之後的世界。全世界逐漸恢復,就像睡著的程式重新啟動。但這個重新啟動的世界,似乎已經不是以前的世界,它比較像是全新的版本。在《EARTH Beta》裡,鸚鵡人創造出新的地圖,建立屬於自己的秘密基地,徜徉在新世界裡面。而觀者除了一起享受新地球之外,也可以留意各種 BUG 進行除錯。

Above 張騰遠作品〈EARTH Beta - Secret Base〉/鸚鵡人在無限延伸的地圖裡,找到一座森林裡噴水池,他們悠閒地曬著陽光,享用培育水果,在噴水池旁閒聊,度過一下午。(除錯點:噴水池物件錯置,中心雕塑為人類時期的充氣廣告人偶。)

Above 張騰遠作品〈EARTH Beta - Human's Sun〉/在測試版地球裡,鸚鵡人模仿人類,開著SAAB 900,找了一處山丘地,以無人機升起人類的太陽。(除錯點:它是一個太陽造型的氣球,非人類真正的太陽。)

Above CHANG Tengyuan 張騰遠
About 張騰遠
1983年出生於高雄,目前在台北生活與創作。張騰遠自 2012 年起,以末日考古為概念,創造一個虛擬的末日故事,透過虛構的手法,以平面繪畫、動畫空間裝置以及複合媒材等作為其概念的承載體,作品中,張騰遠擷取東西方繪畫裡的元素,將其符號化,重新建構,創造東西混合的新視覺畫面。作品曾在倫敦,科隆,紐約,東京,大阪,首爾及台北等地以個展和聯展的形式發表。
謝榕蔚|原子筆的精細漫想
謝榕蔚以原子筆為創作媒材,透過紙上勞動、規律、重複堆疊,製造一理性的秩序感;在刻意與非刻意的深淺與排列差異中,產生視覺的韻律。謝榕蔚的創作過程會反覆使用水暈染原子筆,在暈開的墨水尋找理性背後的感性情感。兩者彼此融合,模稜的前後關係,製造出理性與感性間空間,漸而產生光的幻覺。
他除了在平面繪畫創造抽象空間,也現地製作符合場域屬性的繪畫裝置;擅用現場自然或人造光源,在明亮中截取暗的片刻,或在黑暗中抓住光的剎那。從平面到展呈,他有意識的擾動繪畫與空間的平衡,牽起一條細線,讓觀者串連兩者的神經。
謝榕蔚將自己比擬為紙上的農夫,空白畫紙比為沙漠。農夫在沙漠中尋找綠洲,每走一步便種下一株草;謝榕蔚以原子筆之筆觸取代腳步,不斷地書寫、留下線性符號。長時間在紙張上不斷重複記錄的動作,地建構出完整的畫面,喚起時間不可忽視的力量。

Above 謝榕蔚作品〈Montserrat〉/藝術家在書中讀到,高第在設計聖家堂時,靈感來自於西班牙的聖山-蒙特塞拉特山(Montserrat)。清晨第一道曙光之前的Montserrat,像是天使飛過劃過邊際,藍色籠罩,明亮卻不刺眼,而且消縱即逝。

Above 謝榕蔚作品〈Shade 2022.10.17〉/光暈在縫隙中呼吸。據說釋迦摩尼佛是在菩提樹下悟道的。

Above 謝榕蔚作品〈Shade 2022.10.20〉/維倫多夫的維納斯(Venus of Willendorf)。藍色的光溢出本體,向空白的空間蔓延。

Above Hsieh Jung-Wei 謝榕蔚
About 謝榕蔚
1991 出生於台中,2014 年畢業於東海大學美術系,曾任職勤美璞真文化藝術基金會專案企劃。2017 年毅然辭去工作,全心投入創作,現為專職藝術工作者。2018 至 2020年,分別為勤美文創 LAB 及基隆雨都漫步駐村藝術家,並於 2021 年獲高雄獎入圍。
吳瑋庭|以畫布為旅途「調香」
誘惑的延伸,氣味的引導,在寂靜的空間中,試著圈畫出氣味的始作俑者,之所以藏匿是使故事有了揣測與尋覓真實存在的過程。
「這次,我想來點清新調,橙香、海洋與陽光,描述著在陽光沐冉的浪靜海洋,那光線深入⽔中的折射與反射,如香⽔瓶中⽔與光線的晶透,按壓後改變了⽔分⼦瀰漫在空氣中,就像香⽔分⾝的細胞正帶著無數的 情緒讓故事有了開端。」
展出系列有〈Allure〉、〈Voyage〉和〈Merveilles Bleue〉。
〈Voyage〉和〈Merveilles Bleue〉是特別為⾺德⾥設計,找尋代表⻄班牙香⽔調香的原料——柑橘,藝術家知悉這次將走「海運」的⽅式將作品運⾄地中海,認為展出就如同集合了兩地間的氣味,讓此⽅的空氣「打包」⾄彼⽅,作品成為了雙⽅的訪客也記憶著關於在地的氣味,因此,在柑橘的⾊調與海洋之間,吳瑋庭試著找尋能表現出海洋與柑橘的⽯材「格藍雲天」,將航⾏過程中的藍天海洋雲霧,比做⽯材格藍雲天的⾃然結晶,結晶中正略帶不同礦物的淡黃⾊彩與⽩絲線,來回應噴灑香⽔時,無形的氣味,讓未知的想像成為本次旅途間的期待,吳瑋庭將新系列作品名取⾃愛⾺仕香⽔ 「Eau des Merveilles Bleue」奇蹟之藍和「Voyage」航程。

Above 吳瑋庭作品〈Voyage #1〉

Above 吳瑋庭作品〈Merveilles Bleue #2〉
〈Allure〉系列取名⾃香奈兒香⽔,如香⽔⾃⾝的名字給予使⽤者噴香後,透過氣味誘惑⼈事物彼此。在解構氣味記憶的⼼思與建構設計藍圖時,假設了⼀個情境讓⽯頭從斜坡滑落, 也在掉落前停⽌,比擬來⾃氣味影響感官下,伴隨著風或許能遮住光,在平⾏的結構中,也有著層次的錯覺,之中的美好留戀,卻只是停留在忘卻前的⼼思細膩。

Above 吳瑋庭作品〈Allure #2〉

Above Wu Wei-Ting 吳瑋庭
About 吳瑋庭
1996 出生於台灣,畢業於國立臺灣藝術大學雕塑系,目前於國立臺灣藝術大學雕塑系碩士班在學中。近年獲得以及入圍多個藝術獎項,包含2022年獲得高雄獎-優選;2021台灣當代一年展-評審團獎;2019 新北市美展雕塑類-入選;2019 第 17 屆桃源創作獎-入選;2018 全國美術展 雕塑類-第二名。
一分鐘認識「伊日藝術計劃」
《伊日藝術計劃 YIRI ARTS》成立於 2014 年,以「日常美術館」為藍圖,透過社會文學、生態環境、電影藝術等貼近日常生活的策展視點切入,致力於藝術出版、藝術產經研究,企圖開拓並梳理當代藝術發展的可能性。
從《伊日藝術計劃 YIRI ARTS》基地漫步 1 分鐘,即可走到在 2022 年成立的《伊日後樂園 BACK_Y》畫廊。Back_Y 取自於後花園(Back Yard)之意,其中多樣化的有機體互相串連並隨著時間變化,散發出瞬息萬變的能量感染周遭環境。此刻,什麼樣的藝術正在發生,人們正在想些什麼,而想像又如何進入此場域?BACK-Y 是一條路徑,暗示著時刻有新事物發生的「樂園」。
YIRI ARTS 不斷尋找世界上最令人興奮的藝術家,捕捉當代藝術那稍縱即逝的魔幻特質,並以展覽策劃做為最即時的回應。如同這次代表 YIRI ARTS 前進西班牙的三位台灣藝術家,正以不同媒材建構充滿詩意的共感經驗,將你心中對西班牙的印象進行切片、解構再重組,卻又如此貼近日常。

Above 《伊日藝術計劃 YIRI ARTS》隱身在台北內湖新明路巷中。
伊日藝術計劃 YIRI ARTS
地址:台北市內湖區新明路86巷1號
電話:02 2786 3866
開放參觀:週二~週六 14:00–19:00











