蘇富比亞洲創新旗艦藝廊開箱

今年的香港又多了幾分魅力，近日由荷蘭鹿特丹建築工作室 MVRDV 操刀的蘇富比亞洲創新旗艦藝廊（Sotheby's Maison）在中環盛大開幕，Tatler Homes 分別與 MVRDV 副總監 Aser Gimenez Oretga 和 Sotheby's 蘇富比亞洲區主席仇國仕（Nicolas Chow）進行對話，一窺雙方在建築與藝術上的精彩激盪。

車水馬龍的街道充滿熙來攘往的身影，高樓大廈鱗次櫛比，高聳入雲，空橋系統出口連接多個大廈，形塑城市地上之外的另一躍動景色。這裡是香港的核心，中環，掌握亞太商業、藝術與文化。

今夏，由荷蘭鹿特丹建築工作室 MVRDV 的最新作品―― 蘇富比亞洲創新旗艦藝廊，就坐落於中環置地廣場。 MVRDV，1993 年成立，一向以大膽與實驗性的設計為名，作品遍及全球各地，每每落成即造成廣大迴響。蘇富比，是 18 世紀崛起於英國倫敦的藝術拍賣集團，1973 年在香港成立亞洲區。MVRDV 和蘇富比這兩個蘊含富饒東西文化、涵蓋現代與古典元素的組合，也造就蘇富比亞洲創新旗艦藝廊的與眾不同。

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Above Sotheby's 蘇富比亞洲區主席仇國仕（Nicolas Chow）(Photo: Sotheby's)（Photo: ）

Above 蘇富比亞洲創新旗艦藝廊。(Photo: Sotheby's)

Sotheby's 蘇富比亞洲區主席仇國仕（Nicolas Chow）(Photo: Sotheby's)（Photo: ）

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1. 敞開大門擁抱藝術

「我們開始思考，如果真的能提升所有經過這裡的人的生活品質，而且讓他們參與在藝術體驗中，會是怎麼樣的情形？」MVRDV 副總監 Aser 分享，在確認地理位置的卓越性後，團隊首先提出在一樓打造開放透明空間的想法。

通透的空間，讓外界對展區與展物一目瞭然，一方面帶領人們重新思考與藝術的關係，另一方面，非典型的現代設計也十分符合香港這座港灣城市的活力和創新。

Above MVRDV副總監Aser Gimenez Oretga 。（Photo: MVRDV）

MVRDV副總監Aser Gimenez Oretga 。（Photo: MVRDV）

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2. 道家思想貫穿設計

這次的設計不是非黑即白的過程，所體現的也非西方所提倡的對稱之美。在籌備過程中，或許就如同道家學說的陰陽思想，在一來一往的流動中，完美體現陰與陽的結合，這種對立又互相依存的概念，讓 MVRDV 藉此發展出專屬於蘇富比藝廊的美學。

一樓的穿透式空間，設計上盡可能以透明玻璃呈現，整體色調則運用白色創造輕盈氛圍，搭配胡桃木與大理石等建材和香檳金、蘇富比藍等鋼材，完美創造蘇富比的經典風格，營造一處為大眾敞開的所在。

3. 以東方人文供石為靈感

以道為本的思想高深，無法一言以譬之，然而崇尚自然的無為超脫，卻能從中國文學著作與藝術探知一二，文人雅士擺放於案頭上的供石就是其中的例子。

宋代大文豪蘇軾鍾情於石的 IMAGES 情懷，可從詩文與畫作不言而喻，如《瀟湘竹石圖》與《詠怪石》等創作，更把石與梅竹比喻為三益之友。也因此，供石的渾然天成與奔放形體，自然而然也成為團隊的設計靈感。連接藝廊的兩層空間，是以雷射切割曲面木板所組成的廊道階梯，堪稱設計亮點。

Above 沉浸式藝廊空間，突破傳統展覽空間固有的概念和界限。 (Photo: Sotheby's)

沉浸式藝廊空間，突破傳統展覽空間固有的概念和界限。 (Photo: Sotheby's)

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有機形體在地下樓高六米的空間形塑一條律動感十足的隧道，其中的炭灰和深酒紅色澤帶出神祕氣韻，彷彿領人走入東方石窟。道家的道法自然，體現於中國文人的供石藝術，即使這樣的順應無為不存在於追求對稱、平衡的西方美學和以人為本的西方哲學，對 MVRDV 而言，中國藝術以自然奇特為美的哲學，不僅為此次設計脈絡注入自然有機與不朽的生命力，同時增添有如中國文人追求形體之外的意境。「這種藝術形式的體現，完全不同於全白、單純的立方體空間，我們希望能夠帶來一種神祕又富有情感張力的體驗。」

此外，副總監 Aser 也透露個人最喜愛的空間――在一樓 Sotheby's Salon 精品概念店電梯旁與通往地下的廊道色調相同，在地展示英國藝術家班克斯（Banksy）著名作品《沒有氣球的女孩》（Girl Without Balloon）。

這一幕精準展現西方現代藝術與東方文化的對比意境。深酒紅色調的電梯，代表了東方藝術與文化，也乘載了香港的現代化。作為蘇富比亞洲區的據點，想必將從此刻起重塑人們對於藝術與奢侈品的鑑賞哲學。

Above Sotheby‘s Salon (Photo: Sotheby's)

Sotheby‘s Salon (Photo: Sotheby's)

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4. 文化的創意包容性

當 Nicolas 回憶與 MVRDV 的首次會面，他提到：「這家建築事務所充滿前瞻性，致力於突破傳統建築的框架，不拘泥於固定的風格或標誌性元素。這樣的特質使得 MVRDV 在建築界獨樹一幟，也讓彼此能夠在合作中保持開放和靈活的態度。」聯手打造沉浸式藝廊空間，突破傳統展覽空間固有的概念和界限，擁有四通八達的連接性，每月人流量將達逾130萬。

蘇富比規劃逾百件珍稀名品，在佔地 24,000 平方呎、樓高兩層的空間公開展出。一樓是 Sotheby's Salon 精品概念店，提供涵蓋近 20 個門類的極致零售體驗，地下設有博物館級展覽空間，為訪客帶來沉浸式觀賞體驗。談到新空間的設計亮點時， Nicolas 表示：「這個空間的設計融合了創新的理念與前衛的美學，是一個突破性的作品。」

Above 蘇富比旗艦藝廊一樓。 (Photo: Sotheby's)

蘇富比旗艦藝廊一樓。 (Photo: Sotheby's)

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整個空間涵蓋兩層樓，打造了一個上層開放包容、下層則更具親密感的雙重概念。在上層，整個空間與城市的紋理緊密結合，展示了涵蓋手錶、珠寶、藝術品等形形色色的珍品選擇，這些展品跨越了不同的時代與地域，從恐龍時代到文藝復興，再到中國的明清時期，甚至包括非洲的古典雕塑和首版書籍。未來更設有咖啡館，提供輕鬆的社交場域。

Nicolas 表示：「這個空間不僅僅是一個提供精心策劃的極致零售體驗，更是一個精品概念店，是一個融合了不同藝術風格的多樣體驗。」從一樓過渡到地下一樓的通道，引領訪客從繁囂的城市走入藝廊的地下樓層，間將喧囂轉換為隱祕的展覽區域。相
較於一樓明亮而開放的設計，地下空間則展現出一片恢宏而神祕的祕境，呼應了道家思想中的變化觀念,形成
了一個貫通古今的藝術場域。

此外，Nicolas 還強調了這個空間的包容性:「無論是西方古典作品還是亞洲藝術，都能在這裡找到一席之地。」設計上，他們運用了來自世界各地的元素，從美國、台灣到中國，將這些多元文化巧妙地融合在一起，形成了令人耳目一新的視覺和感官體驗。這個空間將成為一個非典型的體驗場所，不僅僅是購物,還包括藝術欣賞和音樂播放，為訪客提供一個全方位的文化沉浸式體驗。

Above 空間中多元文化巧妙地融合在一起，形成了令人耳目一新的視覺和感官體驗。 (Photo: Sotheby's)

空間中多元文化巧妙地融合在一起，形成了令人耳目一新的視覺和感官體驗。 (Photo: Sotheby's)

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5. 視覺與聽覺的顛覆感官體驗

Nicolas 以創新與藝術的融合，重新定義奢華空間的概念，尤其在音樂的選擇上，更將視覺與聽覺巧妙結合，為觀眾帶來一場前所未有的感官體驗。當被問及音樂在空間中的作用時， Nicolas 表示：「音樂播放是一個很有趣的方式，它能讓人以不同的方式來感受同一件作品。這正如在一個暗淡的空間中，音樂能引發你對作品的全新認識與想像，使你不禁想再次觀看這件作品，從而獲得不同的感受。」

在選擇音樂的過程中，Nicolas 注重的是音樂與藝術品之間的共鳴。他提到：「我喜歡根據不同的藝術品來選擇音樂，有時我會為同一件作品搭配兩到三種不同的音樂，彷彿在進行一場有趣的實驗，讓觀眾透過音樂重新審視藝術品的多面性。」他認為，正是這種細膩的搭配，能使觀眾在不同的情緒狀態下，體會到藝術品的多樣魅力。

Above 櫥窗望向藝廊，為訪客提供沈浸式體驗。 (Photo: Sotheby's)

櫥窗望向藝廊，為訪客提供沈浸式體驗。 (Photo: Sotheby's)

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Nicolas 對音樂的理解深刻且個人化，他指出：「音樂就像藝術品一樣，並不應該僅僅因為喜歡某一類型的作品，就侷限於特定風格的音樂。相反，我們應該打破這種思維定勢，將古典與現代音樂交融，創造出更豐富的體驗。」在這個全新的空間裡，Nicolas 不僅希望展示各類來自不同時代與地域的藝術品，更希望通過音樂，讓每位走進這裡的觀眾都能獲得獨一無二的感受。他強調：「音樂與藝術一樣，都具有打破界限的力量，它們能將來自世界各地的文化與思想融匯在一起，創造出一個充滿驚喜與靈感的世界。」

Nicolas 分享了一個感人的小故事：一位母親帶著五歲的女兒參觀蘇富比旗艦藝廊，女兒在走到過渡到一樓至地下的通道後激動地對母親說：「媽媽，這就像是我的夢想。」這樣的故事深深觸動了Nicolas，他說：「我們希望透過設計創造一個讓人們可以沉浸其中的空間，這是我們一直在追求的目標。」

Above 張大千曠世鉅製〈巨荷〉六連屏首度亮相亞洲高逾三米寬八米屬畫家傳世尺幅最大之作蘇富比旗艦藝廊開幕誌慶此作將於 9 月 14 日至 25 日展出。

張大千曠世鉅製〈巨荷〉六連屏首度亮相亞洲高逾三米寬八米屬畫家傳世尺幅最大之作蘇富比旗艦藝廊開幕誌慶此作將於 9 月 14 日至 25 日展出。

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在談到未來的計劃時，Nicolas 透露，傳統與現代交融的模式將會成為未來工作的重點。目前正在籌劃一個極具創意的演出項目，將呈現日本前衛舞蹈，計劃將於明年一月舉行。 Nicolas 對此充滿期待，他認為這種表演形式將非常契合空間氛圍，讓 Sotheby's Maison 並不僅是一個展示空間，更是如同戲劇舞台般的場所，適合各類藝術表演。

Nicolas 透露，他們計劃在這裡舉辦更多的活動，包括藝術表演、音樂會以及來自不同文化背景的演出，甚至可能會邀請來自台灣的藝術家參與其中。他對此充滿期盼：「台灣有很多值得分享的文化與藝術，我們非常期待能夠在未來的項目中展現這些豐富的內容。」未來 Sotheby's Maison 將成為多元文化交匯的舞台，為觀眾帶來深刻的藝術享受。

本文出自 Tatler Homes Taiwan 2024 9月號

Project Lead By Pin Huang
Words By Jessie Huang, June Howell, Pin Huang
Image By MVRDV, Sotheby's

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