Cover ลอฟ-ลอฟ ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย De Sarthe Gallery)
ลอฟ-ลอฟ ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย De Sarthe Gallery)
1 / 1
งาน Art Basel Hong Kong ปีนี้ นำเสนอผลงานจาก 240 แกลเลอรี่ จาก 41 ประเทศและพื้นที่ ต่อไปนี้คือศิลปิน 7 คนที่คุณไม่ควรพลาดชม ตั้งแต่ Leelee Chan ไปจนถึง Bernar Venet
งานแสดงศิลปะชั้นนำของเมืองอย่าง Art Basel Hong Kong กลับมาอีกครั้งแล้ว โดยจะจัดขึ้นระหว่างวันที่ 27-29 มีนาคม พร้อมวันเปิดให้ชมล่วงหน้าในวันที่ 25 และ 26 มีนาคม ส่วนใหญ่จัดขึ้นที่ศูนย์การประชุมและนิทรรศการฮ่องกง (Hong Kong Convention and Exhibition Centre) ในย่านหว่านไจ งานนี้รวบรวมแกลเลอรี่ 240 แห่งจาก 41 ประเทศและดินแดน โดยกว่าครึ่งหนึ่งมีพื้นที่จัดแสดงอยู่ในภูมิภาคเอเชียแปซิฟิก
งานแสดงศิลปะที่ฮ่องกงครั้งนี้โดดเด่นในเรื่องการนำเสนอผลงานของศิลปินชาวเอเชียอย่างแข็งแกร่ง รวมถึงศิลปินจากโครงการต่างๆ ในฮ่องกง ซึ่งผลงานของพวกเขาจะถูกจัดแสดงทั่วเมือง นอกจากนี้ยังมีศิลปินระดับนานาชาติชื่อดังมากมายที่จะมาร่วมแสดงผลงานด้วย เช่นเดียวกับปีที่ผ่านมา งานแสดงศิลปะนี้แบ่งออกเป็นหลายส่วน โดยส่วน Encounters จะจัดแสดงผลงานขนาดใหญ่ ส่วน Echoes จะเน้นผลงานที่สร้างขึ้นในช่วงห้าปีที่ผ่านมา และอื่นๆ อีกมากมาย
หากุณไม่รู้จะเริ่มจากตรงไหนดี? Tatler ได้รวบรวมรายชื่อศิลปินเด่นๆ ที่คุณไม่ควรพลาดมาให้ชมแล้ว
อ่านเพิ่มเติม: ศิลปะบาเซิล ฮ่องกง 2026: ทีมภัณฑารักษ์ใหม่ แพลตฟอร์มดิจิทัลใหม่ แกลเลอรี่ใหม่
เบอร์นาร์ เวเนต์
Above เบอร์นาร์ เวเนต์ ศิลปินผู้ซึ่งผลงานของเขาจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: Getty Images)
เบอร์นาร์ เวเนต์ ศิลปินผู้ซึ่งผลงานของเขาจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: Getty Images)
1 / 1
ศิลปินคนแรกที่ห้ามพลาดในงาน Art Basel Hong Kong คือเบอร์นาร์ เวเนต์ ศิลปินแนวคิดชาวฝรั่งเศสในวัย 84 ปี ที่ยังคงเชื่อมโยงคณิตศาสตร์และความงามเข้าด้วยกันผ่านรูปทรงประติมากรรมที่สำรวจโครงสร้างและความแม่นยำ ผลงานของเวเนต์ ซึ่งจัดแสดงโดย De Sarthe ในส่วน Kabinett ของงาน Art Basel Hong Kong สะท้อนความงามที่เข้มงวดซึ่งถ่ายทอดออกมาเป็นเหล็กโค้งและการทดลองทางเรขาคณิต ชื่อเสียงที่เพิ่มขึ้นของเขาในเอเชียเกิดขึ้นหลังจากนิทรรศการย้อนหลังในปักกิ่งและกว่างโจว หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือประติมากรรมขนาด 18 เมตร ซึ่งมอบให้แก่ประเทศจีนเมื่อเดือนพฤศจิกายนปีที่แล้ว โดยมีการพบปะกันระหว่างสี จิ้นผิง เอ็มมานูเอล มาครง และเวเนต์ เพื่อเป็นการรำลึกถึง การจัดแสดงผลงานของเขาในฮ่องกงที่จะถึงนี้ จะเปิดโอกาสให้ได้เข้าใจถึงหนึ่งในบุคคลสำคัญของศิลปะแนวคิดและวิธีการทางวิทยาศาสตร์ของเขาในการสร้างรูปทรง
ชาห์เซีย ซิกานเดอร์
Above ชาห์เซีย ซิกานเดอร์ ผู้ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย M+ และศิลปิน)
Above ผลงานชื่อ '3 to 12 Nautical Miles' (2026) โดย Shahzia Sikander ซึ่งจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย M+ และศิลปิน)
ชาห์เซีย ซิกานเดอร์ ผู้ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย M+ และศิลปิน)
1 / 2
ผลงานแอนิเมชั่นชิ้นใหม่ของ ชาห์เซีย ซิกานเดอร์ ศิลปินชาวปากีสถานผู้พำนักอยู่ในนิวยอร์ก ชื่อ 3 to 12 Nautical Miles (2026) ซึ่งได้รับมอบหมายจาก M+ และ Art Basel และนำเสนอโดย UBS จะประดับตกแต่งด้านหน้าอาคาร M+ จนถึงวันที่ 21 มิถุนายน ผลงานชิ้นนี้สร้างจากภาพวาดด้วยมือ บอกเล่าเรื่องราวประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวพันกันของจักรวรรดิและอำนาจทางทะเลในช่วงศตวรรษที่ 19 ตั้งแต่สมัยราชวงศ์โมกุลในอินเดียไปจนถึงราชวงศ์ชิงในจีนและการขยายตัวทางการค้าของอังกฤษ ซิกานเดอร์ใช้การเคลื่อนไหวและสัญลักษณ์ที่งดงามเพื่อสำรวจปฏิสัมพันธ์ระหว่างอำนาจ การแสวงหาผลประโยชน์จากอาณานิคม และการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมข้ามมหาสมุทร ภาพที่สว่างไสวและการวิจัยทางประวัติศาสตร์ของเธอผสานรวมกันเป็นการใคร่ครวญถึงมรดกระดับโลกของการค้า อำนาจ และการต่อต้านทางศิลปะ
ชาน ไว แลป
Above ชาน ไหว่ ลัป ศิลปินผู้มีผลงานจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดยศิลปิน)
Above 'Mimimomo Pool' (2026) ซึ่งจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดยศิลปินและ UBS)
ชาน ไหว่ ลัป ศิลปินผู้มีผลงานจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดยศิลปิน)
1 / 2
ศิลปินชาวฮ่องกง ชาน ไหว่ แลป เป็นที่รู้จักกันดีจากการเปลี่ยนสระว่ายน้ำในย่านชานเมืองให้กลายเป็นงานศิลปะเชิงแนวคิด โดยเขาสำรวจความทรงจำ ความใฝ่ฝัน และการพักผ่อนในชีวิตเมือง ในฐานะศิลปินในสังกัดแกลเลอรี Exit ชานนำเสนอผลงานติดตั้งใหม่สำหรับ UBS Art Studio: Mimimomo Pool (2026) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสำนวนภาษาจีนกวางตุ้งที่เสียดสีเล็กน้อย บรรยายถึงสภาวะที่เชื่องช้าและเฉื่อยชา เชิญชวนให้ผู้เข้าชมหยุดพักและหาความผ่อนคลายท่ามกลางความคึกคักของงาน Art Basel Hong Kong ผลงานชิ้นนี้ขยายความหลงใหลของเขาในเรื่องการทำซ้ำและพื้นที่สาธารณะ เช่นเดียวกับงานออกแบบลวดลายอื่นๆ ของเขา งานศิลปะแบบดื่มด่ำนี้เชิญชวนให้ผู้ชมก้าวเข้าไปในงานศิลปะทั้งทางกายภาพและทางอารมณ์ เปลี่ยนสระว่ายน้ำจากสัญลักษณ์ของการพักผ่อนหย่อนใจไปสู่การสะท้อนถึงอัตลักษณ์ร่วมกัน
เคอิ อิมาสึ
Above เคอิ อิมาซู ศิลปินผู้ซึ่งผลงานของเขาจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดยศิลปิน)
เคอิ อิมาซู ศิลปินผู้ซึ่งผลงานของเขาจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดยศิลปิน)
1 / 1
เคอิ อิมาซู ศิลปินชาวญี่ปุ่น สังกัด Anomaly (โตเกียว) ผสมผสานการวาดภาพสีน้ำมันแบบดั้งเดิมเข้ากับการจัดองค์ประกอบดิจิทัลเพื่อสร้างเรื่องราวเชิงภาพที่ซ้อนทับกัน ปัจจุบันเธออาศัยอยู่ในเมืองบันดุง ประเทศอินโดนีเซีย อิมาซูได้รับแรงบันดาลใจจากเอกสารสำคัญในท้องถิ่นและประวัติศาสตร์ทางนิเวศวิทยาเพื่อผสานตำนานเข้ากับความทันสมัย ภาพเขียนสีสันสดใสของเธอประกอบภาพจากยุคอาณานิคม การเปลี่ยนแปลงทางอุตสาหกรรม และลวดลายในตำนาน โดยสื่อถึงวัฏจักรของการทำลายล้างและการเกิดใหม่ ในผลงานล่าสุดของเธอ เธอสำรวจว่าการสังเกตส่วนบุคคลและประวัติศาสตร์ร่วมกันนั้นเกี่ยวพันกันอย่างไร ทั้งในด้านมนุษย์และสิ่งแวดล้อม การเชื่อมโยงระหว่างสี ประติมากรรม และวิดีโอ ทำให้ผลงานของอิมาซูสามารถจับภาพความตึงเครียดที่ลื่นไหลระหว่างความทรงจำตามธรรมชาติและการแทรกแซงทางเทคโนโลยีได้อย่างชาญฉลาด
อ่านเพิ่มเติม: ยังคงฝีมือดี: โรแบร์โต โบเล นักบัลเลต์ชื่อดังชาวอิตาลี กับการเต้นรำในวัย 50 ปี และการนำผลงาน 'คาราวาจโจ' มาสู่ฮ่องกง
ลีลี ชาน
Above ลีลี ชาน ผู้ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: Instagram/@civitellaranieri และ @doubleleechan)
ลีลี ชาน ผู้ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: Instagram/@civitellaranieri และ @doubleleechan)
1 / 1
ประติมากรชาวฮ่องกง ลีลี ชาน ซึ่งได้รับการสนับสนุนโดย Capsule Shanghai ร่วมกับ Klemm's (เบอร์ลิน) นำเศษซากในเมืองมาจัดเรียงใหม่เป็นกลุ่มดาวแห่งพื้นผิวและรูปทรงที่งดงาม ชานได้รับรางวัล BMW Art Journey ในปี 2020 ผลงานประติมากรรมของเธอผสานเศษซากอุตสาหกรรม วัสดุธรรมชาติ และโบราณวัตถุทางวัฒนธรรม เพื่อตั้งคำถามเกี่ยวกับเวลา การเปลี่ยนแปลง และความก้าวหน้าของมนุษย์ กระบวนการสัมผัสของเธอเปลี่ยนเศษโลหะ เปลือกหอย และคอนกรีตให้กลายเป็นองค์ประกอบคล้ายโบราณวัตถุที่เชื่อมโยงประวัติศาสตร์และอนาคต ผ่านการจัดวางที่เปราะบางเหล่านี้ ชานสำรวจความเข้าอกเข้าใจในวัสดุและการสนทนาที่เงียบงันระหว่างโลกที่สร้างขึ้นและโลกธรรมชาติ ซึ่งเป็นการสรรเสริญโครงสร้างเมืองที่เปลี่ยนแปลงไปของฮ่องกง
สเตฟ หวง
Above สเตฟ หวง ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย Tate)
สเตฟ หวง ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: เอื้อเฟื้อโดย Tate)
1 / 1
สเตฟ หวง ศิลปินชาวลอนดอน สะท้อนให้เห็นถึงเศรษฐกิจโลกและการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมผ่านวัสดุที่ท้าทายการรับรู้ โดยใช้แก้วดัดขึ้นรูปด้วยมือ ขี้ผึ้ง หรือโลหะหล่อ หวงเปลี่ยนวัตถุธรรมดาให้กลายเป็นภาพสะท้อนเหนือจริงของระบบทุนนิยมและการบริโภค เช่น รถเข็นซูเปอร์มาร์เก็ตที่ถูกบดขยี้ หัวหมูทำนายดวงชะตาแบบหุ่นยนต์ หรือขาหมูที่ทำจากขี้ผึ้งเทียน ผลงานจัดวางของเธอเผยให้เห็นความขัดแย้งของงานฝีมือในยุคการผลิตจำนวนมาก สำรวจจุดตัดของการค้าในยุคอาณานิคม อุตสาหกรรมอาหาร และผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อม หวงได้รับรางวัล Taipei Art Awards (2022) และรางวัล Henry Moore Foundation Artist Award (2023) ผลงานที่เรียบง่ายแต่ทรงพลังของเธอ นำเสนอความเฉลียวฉลาดอย่างเงียบๆ และความงามที่ชวนให้รู้สึกไม่สบายใจให้กับสิ่งของในชีวิตประจำวัน
บีรโรง
Above บี รงรง ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: Instagram/@bi.rongrong)
บี รงรง ซึ่งผลงานของเธอจะจัดแสดงในงาน Art Basel Hong Kong 2026 (ภาพ: Instagram/@bi.rongrong)
1 / 1
และศิลปินคนสุดท้ายที่ห้ามพลาดในงาน Art Basel Hong Kong บิ หรงหรง ศิลปินชาวเซี่ยงไฮ้ ผู้ชนะรางวัล Sigg Prize ประจำปี 2025 จาก M+ แปลสถาปัตยกรรมและธรรมชาติให้กลายเป็นโครงสร้างถักทอเรืองแสง เธอได้รับการฝึกฝนด้านจิตรกรรมจีนดั้งเดิม จึงแยกส่วนลวดลายประดับตกแต่ง แล้วประกอบใหม่เป็นสิ่งทอ ไฟ LED และองค์ประกอบแก้ว ผลงาน Stitched Urban Skin (2022) ของเธอผสมผสานโลหะอุตสาหกรรมเข้ากับการปักและแสงสว่าง เพื่อสร้างภาพทิวทัศน์เมืองที่เปลี่ยนแปลงไปโดยการเคลื่อนไหวแบบธรรมชาติ ผลงานของบิผสมผสานงานฝีมือเข้ากับจังหวะดิจิทัล สร้างสมดุลระหว่างความแข็งและความอ่อนนุ่ม เมืองและธรรมชาติ ภายในพื้นที่หลายชั้นของเธอ เส้นขอบฟ้าของฮ่องกงพบความกลมกลืนกับเส้นใยแห่งประเพณี บทกวีภาพที่ถักทอเข้ากับแสงสว่างร่วมสมัย
ชชานนท์ ลิ่มทอง (เว้า) บรรณาธิการ Power and Purpose ของ Tatler Thailand ผู้หลงใหลในงานบทสัมภาษณ์ชีวิตและการพบปะผู้คน นอกเหนือจากเนื้อหาเข้มๆ เกี่ยวกับผู้นำองค์กร ธุรกิจ นวัตกรรม และบุคคลผู้สร้างความเปลี่ยนแปลงเชิงบวกแล้ว เขายังสวมหมวกอีกใบในการดูแลคอมมูนิตี้ต่างๆ ของ Tatler ทั้ง Tatler Gen.T Leaders of Tomorrow, Tatler Most Influential (TMI) และ Front and Female (F&F)
