來到2023年末,回顧香港藝術界這一年也籌辦了不少具話題性的高質展覽,可說是名利雙收,本文精選出2023年10個最值得入場觀看的香港藝術展覽。
於2023展覽回顧中,由大館的《霓續》展覽到香港藝人劉德華首個個人藝術展覽《1/X劉德華的藝術空間,每個都可說是這年來對藝術迷收獲甚豐的啟迪之旅。
1. 大館《霓續》展覽
大館於今年7月展出的展覽《霓續》,由霓虹交滙協辦,通過標誌性的霓虹故事,展示香港獨特而鮮明的視覺文化形象。《霓續》展覽邀請當代霓虹工匠追隨先驅工匠的腳步,聚焦其精闢技術與傳統工藝,向霓虹設計一絲不苟和精益求精的信念致敬。透過展覽《霓續》,觀眾將能近距離觀賞作為香港視覺文化一部分的霓虹招牌的精闢工藝和繁華街景。展覽捕捉了香港霓虹工匠獨特的想像力和創意,讓觀眾如同重返上世紀70、80年代的灣仔、尖沙咀和銅鑼灣等地,重回昔日時光。展覽橫跨大館內兩個不同的空間,從01座複式展室開始,觀眾可以欣賞到超過20個霓虹燈招牌,當中不少霓虹招牌更是由霓虹交滙團隊保育下來、重新安裝後首次向公眾展示,與融合不同世代的全新作品一同展出,突顯文化傳承的價值。霓虹燈之旅於洗衣場石階延續,這裡變身成一幕繁華的街景,由另外五個地道的舊有霓虹招牌化作一片璀璨霓裳亮起燈火。
2. 巴塞爾香港藝術展《Art Basel Hong Kong 2023》展覽
今屆2023 Art Basel巴塞爾藝術展香港展會,是自2019年以來最強勁、最具規模的香港展會。巴塞爾藝術展Art Basel香港展會的「藝聚空間」(Encounters)展區今年以14件震撼人心的作品回歸。由悉尼Artspace行政總監及第59屆威尼斯雙年展澳洲館策展人Alexie Glass-Kantor第6度擔任藝聚空間策展人,以「此刻.當下」(This present, moment)為主題,帶出如何透過藝術活在當下,與人相聚並互相維繫的訊息。
3. 劉德華Andy Lau《1/X劉德華的藝術空間》展覽
香港藝人劉德華首個個人藝術展覽《1/X劉德華的藝術空間》,於今年8月於西九文化區藝術公園自由空間Freespace舉行。這個藝術空間除了是劉德華突破自我的嶄新嘗試,亦是劉德華將多年累積的演藝經歷與藝術融合。每個空間更邀請不同的當代藝術家或團隊聯乘創作,合作的藝術家及團隊包括林于思、許倬爾、黃玉龍、STICKYLINE創作團隊等。作品以劉德華為原點,並從劉德華身上及其經典演藝作品中汲取靈感,以多元藝術形式呈現,包括油畫、大型裝置、雕塑、書法、水墨畫、幾何紙雕、結晶裝置藝術等,讓參觀者以不一樣的角度,重新認識劉德華的藝術世界。
4. 《宋懷桂:藝術先鋒與時尚教母》展覽
由M+博物館於今年7月開展的重頭展覽《宋懷桂:藝術先鋒與時尚教母》(Madame Song: Pioneering Art and Fashion in China) ,展現宋懷桂(1937–2006)這位傳奇女性引人入勝的多重身分和事業軌跡,追溯她從1950年代到2000年代初的人生和創作,以及揭示在中國從過往封閉自守蛻變為現今文化多元的國際化社會的過程中,宋懷桂一直為人忽視和低估的影響。在世時人稱宋女士的宋懷桂是1980至1990年代中國精英文化圈中的傳奇人物。冷戰時代的中國長期幾近與世隔絕,宋懷桂與丈夫、來自保加利亞的壁掛藝術家萬曼(1932–1989)一起,擔當起聯繫東西方的橋樑,為中國引入與國際接軌的現代生活方式。展期至2024年4月14日。
5. VILLEPIN香港畫廊《無極之外》群展
VILLEPIN香港畫廊於今年3至4月舉辦了展覽《無極之外》群展,此次展覽呈獻出趙無極、姜明姬、Miquel Barceló、Georges Mathieu以及井田幸昌(Ida Yukimasa)等殿堂級藝術家的作品。《無極之外》源自於法國詩人Arthur Rimbaud的詩歌《永恆》(L’éternité),審視在歷史中藝術所表現出的無常與短暫性等特質。詩歌作者經由稍縱即逝的瞬間探索永恆的概念,並最終在重新發現的過程中找到希望,永恆可以在日常觀察和記憶中找到。此次展覽探索橫跨多個時代。群展中每一位藝術家,各自運用多種技巧以傳遞運動、變化和短暫的感覺,從而帶出「永恆」的獨特意義。通過此次展覽,試圖讓觀眾解讀自然和永恆,感知時間的不斷變化並作出省思。
6. David Zwirner畫廊Neo Rauch《地標Field Signs》展覽
今年11月由David Zwirner畫廊於香港空間呈現德國藝術家Neo Rauch的繪畫作品展覽《地標》(Field Signs)。這次將是他2019年的展覽《宣傳》之後第二次舉辦於畫廊香港空間的個展。Rauch被認為是今天最具影響力的具象畫家之一,以其色彩豐富、精巧細膩的繪畫在國際上廣獲讚譽,他的作品裡包含了一系列奇思妙想的角色、場景、物件與主題。於展覽展出的作品中,與展覽同名的作品《地標》(Feldzeichen)是一幅描繪了標題所示的各種地標的大尺幅繪畫;作品《太陽》(Sonne)也出現了相同的鐵質標牌,這些「復古未來主義」的物件成為了藝術家這一系列繪畫中的母題,體現了形態、人物、甚至某些風格性的裝飾是如何作為個人的圖像學而存在。此展覽至2024年2月24日。

Above 德國藝術家Neo Rauch於David Zwirner香港空間舉辦繪畫作品展覽《地標》。(Photo:David Zwirner)
7. 《橡皮鴨二重暢》公共藝術展覽
於今年6月正式展開的《橡皮鴨二重暢》,是10年前由荷蘭藝術家Florentijn Hofman操刀的巨型橡皮鴨現身香港維港的「公共藝術」。10年過去,巨鴨今年重臨並以《橡皮鴨二重暢》雙生姿態再現,成雙成對不只好意頭,更為經歷疫情及巨變後的香港帶來點點溫馨暖意。背後主腦是創立20年來為香港帶來不少創意項目的AllRightsReserved,身高18米的雙鴨停駐在維港海面兩星期,藉以傳遞喜悅快樂的治癮力量,為沉重而忙碌的生活帶來點點驚喜與微笑。
8. 蘇富比香港《Freddie Mercury A World Of His Own》展覽
由蘇富比香港於今年6月展出的 《Freddie Mercury A World Of His Own》,展出傳奇樂團Queen的主唱Freddie Mercury的物品。自Freddie Mercury離世後於倫敦市中心大宅當中的藝術品及家具,一直由其前妻Mary Austin保管,今年9月更震撼地在倫敦透過蘇富比拍賣行公開拍賣。一眾被靜置於大宅內、極具文化價值的收藏首次曝光,最矚目的固然是Mercury曾佩戴演出的皇冠;一張相信是Mercury撰寫《Bohemian Rhapsody》的歌詞手稿;生前極為鍾愛的Adidas球鞋,還有眾多Mercury珍藏的藝術品與家具設計都獲得公開展出。
9. 大館當代美術館Patricia Piccinini《Hope》展覽
大館當代美術館於今年9月帶來澳洲藝術家Patricia Piccinini的大型個展《Hope希望》,猶如穿越到異地秘境,創作以探索人類試圖干預自然所帶來的難測後果為大前提,Piccinini以雕塑、繪畫及流動影像,創造了一隻隻異世界怪生物;伸出非人類的四肢、長着鱗鰭和翅膀、同時有着人形比例與充滿感染力的豐富表情,惹人喜愛卻又同時怪誕離奇。逾50件叫人炫目和充滿高超想像力的作品,帶領觀者進入一個既奇幻也寫實、既懾人也令人憐惜的空間。
10. 香港故宮文化博物館《從波提切利到梵高:英國國家美術館珍藏展》展覽
由香港故宮文化博物館於11月呈獻的展覽《從波提切利到梵高:英國國家美術館珍藏展》(Botticelli to Van Gogh: Masterpieces from the National Gallery),多件具代表性的經典鉅作會於展覽亮相。率先亮相的8幅經典名作包括文森 · 梵高(Vincent van Gogh)的《長草地與蝴蝶》(1890年);以及展覽「宗教藝術」單元的多幅重點畫作──桑德羅.波提切利(Sandro Botticelli)的《聖芝諾比烏斯的三個奇蹟》(約1500年);拉斐爾(Raphael)的《聖母子與施洗者約翰》等。展覽是香港首次展出英國國家美術館的珍貴館藏。是次展覽猶如「英國國家美術館的縮影」,讓觀者以不一樣角度,近在香港觀賞英國國家美術館的館藏精粹。

Above 香港故宮文化博物館展覽《從波提切利到梵高:英國國家美術館珍藏展》亦是香港首次展出英國國家美術館的珍貴館藏。(Photo:Hong Kong Palace Museum)




























