Uma vida em constante movimento permitiu a Robert Cheng, do Brewin Design Office, desenvolver uma forma particular de interpretar espaços, concretizada agora no “Capella Kyoto”, o primeiro projeto do escritório de Singapura no Japão, focado na Capella Kyoto.
A paciência não é um detalhe acessório para o Brewin Design Office; é o seu próprio método. Fundado por Robert Cheng em Singapura em 2012, o estúdio aborda cada comissão com uma deliberação rara. A formação de Cheng foi, por sua vez, serena: nascido em Pittsburgh, criado em Singapura, formado em Londres e na Rhode Island School of Design, além de Harvard, passou anos em Nova York e Paris, colaborando com nomes como Tsao & McKown Architects e o Atelier Jean Nouvel. O “Capella Kyoto”, inaugurado nesta primavera no distrito de Miyagawa-cho, em Quioto, marca a estreia do estúdio no Japão, em colaboração com o escritório Kengo Kuma and Associates. Cheng conversou com a Tatler Homes sobre o que significa trazer uma sensibilidade residencial para o “Capella Kyoto”.
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Above Robert Cheng, fundador do Brewin Design Office, o arquiteto por trás do novo Capella Kyoto.
As raízes do Brewin em design residencial levaram o “Capella Kyoto” a uma direção diferente da que um estúdio puramente focado em hotelaria teria tomado?
Foi quase fortuito que este projeto fosse em Quioto. O contexto permitiu-nos elevar a nossa forma de trabalhar, adaptando-a a um lugar com uma cultura espacial e material tão forte. O nosso foco num luxo discreto e orientado para os detalhes alinhou-se naturalmente com este ambiente, e os materiais foram destilados para uma paleta mais serena: madeira, papel e acabamentos em pintura.
O projeto foi concebido para ser muito menos decorativo. Criámos um catálogo com mais de duas dúzias de luminárias personalizadas, uma alternativa à iluminação de sancas, que pode parecer comercial e genérica, homenageando os métodos tradicionais de iluminação em Quioto. Apostando nestas lanternas e fontes de luz indireta, o ambiente tornou-se muito mais camadas e acolhedor.
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Above O jardim do pátio tsuboniwa, cercado pela fachada de tela tecida do Kengo Kuma and Associates.
Como o Capella Hotels e o Brewin foram fundados em Singapura, esse contexto partilhado mudou a interpretação do projeto do Capella Kyoto?
Trabalhar com a Capella a partir de Singapura tornou o processo direto e eficiente; reuníamo-nos frequentemente. Existe também uma relação duradoura que fundamenta isto: conheço o vice-presidente da marca hoteleira, Evan Kwee, há mais de quatro décadas e trabalhei de perto com ele por mais de 14 anos.
O projeto surgiu do espírito de serviço da Capella e da nossa própria familiaridade com as sensibilidades culturais e estéticas do Japão, além de como um público asiático experienciaria o hotel de forma distinta de um público ocidental. Na já refinada cultura de Quioto em torno da culinária japonesa, introduzimos algo complementar: o SoNoMa by SingleThread, com as suas raízes norte-americanas e uma expressão contemporânea japonesa.
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Above A sala de estar à noite, iluminada por candeeiros de chão feitos com telas tecidas sob medida, garantindo um ambiente intimista no Capella Kyoto.
Quioto tem expectativas muito específicas em relação ao artesanato e à honestidade dos materiais. Como isso influenciou as decisões de sourcing no Capella Kyoto?
Este era um hotel de grande escala e entendemos que não poderia ser trabalhado com a mesma intimidade de uma única machiya. Em vez disso, levámos essa sensibilidade de forma mais disciplinada: a marcenaria equilibra madeira sólida com folheados, com atenção rigorosa à seleção dos grãos e à marcenaria, enquanto as arestas de madeira nobre e o autêntico papel washi, particularmente nas divisórias das casas de banho, foram tratados com extrema precisão.
Uma intenção chave foi integrar o artesanato tradicional com vozes artísticas contemporâneas. Todas as cabeceiras dos quartos são peças personalizadas desenvolvidas com a casa têxtil Hosoo, sediada em Quioto. Integramos obras tecidas nas cabeceiras, algumas com interpretações caligráficas das quatro estações retiradas dos jardins Zen, enquanto outras carregam a expressão saza kissa—uma referência a sentar-se silenciosamente para tomar chá.
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Above Vista através dos biombos shoji em direção a uma escultura de bambu em larga escala, parte da coleção de arte contemporânea do Capella Kyoto.
Como a história do local informou as decisões interiores do Capella Kyoto?
A história do terreno foi entendida não apenas como uma antiga escola primária, mas através da sua posição entre o Templo Kenninji e a escola de maiko em Miyagawa-cho. Essa proximidade com um local de culto e um local de performance ofereceu um contexto muito particular. A presença do Templo Kenninji influenciou a atmosfera que tentámos criar: uma calma profunda, uma sensação de progressão silenciosa.
Isto influenciou a organização do Capella Kyoto, na sequência dos espaços, na sobreposição de limiares e no ritmo da jornada. Por estar adjacente ao Teatro Kaburenjo e à escola de gueixas, houve também a oportunidade de pensar o hotel como parte integrante de um tecido cultural mais vasto.
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Above A plataforma elevada tokonoma na sala de estar do Capella Kyoto, ornamentada com um biombo byobu dobrável.
O que o Capella Kyoto exige de um hóspede que um hotel de luxo convencional não exige?
Exige um ritmo de interação diferente: a experiência desenrola-se através de transições e pausas; o processo de chegada é gradual. O Capella Kyoto é intencionalmente voltado para dentro. Esta expressão de luxo é construída através de pequenas calibrações: linhas de visão controladas, proporções cuidadosamente medidas, o peso de uma porta ou o movimento de um biombo. Em Quioto, os espaços mais memoráveis são definidos pela forma como são sentidos. A intenção foi criar um ambiente profundamente sensorial, onde a vivência permanece com o hóspede como um sentimento, e não apenas como uma imagem.
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