Cover Robert Cheng, Gründer des Brewin Design Office, entwarf das Capella Kyoto gemeinsam mit Kengo Kuma and Associates.
Robert Cheng, Gründer des Brewin Design Office, entwarf das Capella Kyoto gemeinsam mit Kengo Kuma and Associates.
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Ein Leben voller Veränderungen hat Robert Cheng von Brewin Design Office einen besonderen Blick für Räume verliehen — eine Sichtweise, die im Capella Kyoto, dem ersten Japan-Projekt des in Singapur ansässigen Büros, ihren bisher wohl durchdachtesten Ausdruck findet.
Geduld ist für Brewin Design Office kein Zufall, sondern das Fundament ihrer Arbeit. Das 2012 von Robert Cheng in Singapur gegründete Studio nähert sich jedem Auftrag mit seltener Sorgfalt. Chengs eigener Werdegang verlief ebenso wohlüberlegt: Er wurde in Pittsburgh geboren, wuchs in Singapur auf, absolvierte sein Studium in London, wurde an der Rhode Island School of Design und Harvard ausgebildet und verbrachte anschließend Jahre in New York und Paris bei Tsao & McKown Architects sowie Atelier Jean Nouvel. Das Capella Kyoto, das in diesem Frühjahr im Stadtviertel Miyagawa-cho eröffnet wurde, ist das erste Projekt von Brewin in Japan — realisiert in Zusammenarbeit mit Kengo Kuma and Associates. Cheng sprach mit Tatler Homes darüber, was es bedeutet, eine wohnliche Sensibilität in das Capella Kyoto zu integrieren.
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Above Robert Cheng, Gründer des Büros Brewin Design Office, das das Capella Kyoto entworfen hat.
Robert Cheng, Gründer des Büros Brewin Design Office, das das Capella Kyoto entworfen hat.
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Hat die wohnliche Herkunft von Brewin Design Office das Capella Kyoto in eine Richtung gelenkt, die ein rein auf Hotellerie spezialisiertes Studio vielleicht nicht eingeschlagen hätte?
Es fühlte sich fast schicksalhaft an, dass dieses Projekt gerade in Kyoto angesiedelt war. Der Kontext erlaubte es uns, unsere Arbeitsweise weiterzuentwickeln und an einen Ort mit so ausgeprägter Raum- und Materialkultur anzupassen. Unser Fokus auf stillen, detailorientierten Luxus passte auf natürliche Weise dazu, weshalb wir eine reduzierte Farbpalette wählten: Holz, Papier und edle Oberflächenanstriche.
Das Projekt sollte bewusst weniger dekorativ wirken. Wir entwarfen über zwei Dutzend maßgefertigte Leuchten als Alternative zur klassischen Voutenbeleuchtung, die oft kommerziell und austauschbar wirkt, um stattdessen die traditionellen Beleuchtungsmethoden Kyotos zu würdigen. Durch den Einsatz dieser Laternen und tiefergelegener Lichtquellen wirkt das Capella Kyoto nun weitaus nuancierter.
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Above Der Tsuboniwa-Garten, umschlossen von der gewebten Fassade von Kengo Kuma and Associates (Foto: Common Studio).
Der Tsuboniwa-Garten, umschlossen von der gewebten Fassade von Kengo Kuma and Associates (Foto: Common Studio).
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Da sowohl Capella Hotels als auch Brewin in Singapur gegründet wurden, hat dieser gemeinsame Kontext die Interpretation des Briefings beeinflusst?
Die Zusammenarbeit mit Capella von Singapur aus machte den Prozess direkt und unkompliziert; wir trafen uns regelmäßig. Es besteht zudem eine langjährige Verbindung: Ich kenne den Vizepräsidenten der Hotelmarke, Evan Kwee, seit über vier Jahrzehnten und habe mehr als 14 Jahre eng mit ihm zusammengearbeitet.
Das Briefing entwickelte sich aus dem Service-Ethos von Capella und unserer Vertrautheit mit der japanischen Ästhetik — und dem Wissen, wie ein asiatisches Publikum das Hotel anders wahrnimmt als Gäste aus Amerika oder Europa. In der bereits raffinierten kulinarischen Kultur Kyotos haben wir mit SoNoMa by SingleThread etwas Komplementäres eingeführt: eine Küche mit nordamerikanischen Wurzeln und zeitgenössisch-japanischer Ausdrucksweise im Capella Kyoto.
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Above Das Living Room bei Nacht, beleuchtet durch maßgefertigte Stehlampen mit gewebten Schirmen (Foto: Common Studio).
Das Living Room bei Nacht, beleuchtet durch maßgefertigte Stehlampen mit gewebten Schirmen (Foto: Common Studio).
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Kyoto stellt hohe Anforderungen an Handwerkskunst und Materialehrlichkeit. Wie hat sich dies auf Ihre Auswahl im Capella Kyoto ausgewirkt?
Dies war ein großes Hotelprojekt, und wir wussten von Anfang an, dass es nicht dieselbe Intimität wie eine einzelne Machiya erreichen könnte. Stattdessen haben wir diese Sensibilität auf disziplinierte, wiederholbare Weise integriert: Die Schreinerarbeiten kombinieren Massivholz mit Furnieren, wobei wir auf die Maserung, die Proportionen der Paneele und die Verbindungen achteten. Feine Holzkanten und authentisches Washi-Papier, insbesondere bei den Trennwänden in den Bädern, wurden mit höchster Präzision gefertigt.
Ein zentrales Anliegen war es, traditionelle Handwerkskunst mit zeitgenössischen künstlerischen Stimmen zu vereinen. Die Kopfenden aller Gästezimmer sind Spezialanfertigungen, die in Zusammenarbeit mit dem in Kyoto ansässigen Textilhaus Hosoo entwickelt wurden. Einige integrieren gewebte Kunstwerke mit kalligrafischen Interpretationen der vier Jahreszeiten, angelehnt an Zen-Steingärten, andere tragen die Phrase “saza kissa” — ein Verweis auf das stille Verweilen bei einer Tasse Tee.
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Above Blick durch Shoji-Trennwände auf eine große Bambusskulptur aus der Sammlung zeitgenössischer japanischer Künstler im Capella Kyoto (Foto: Common Studio).
Blick durch Shoji-Trennwände auf eine große Bambusskulptur aus der Sammlung zeitgenössischer japanischer Künstler im Capella Kyoto (Foto: Common Studio).
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Wie hat die Geschichte des Standorts die Innenarchitektur im Capella Kyoto geprägt?
Die Geschichte des Ortes wurde nicht nur als ehemalige Grundschule verstanden, sondern auch durch die Lage zwischen dem Kenninji-Tempel und der Maiko-Schule in Miyagawa-cho. Diese Nähe zu einem Ort der Einkehr und einem Ort der Aufführung bot einen sehr spezifischen Rahmen. Die Präsenz des Kenninji-Tempels beeinflusste die Atmosphäre, die wir schaffen wollten: eine gewisse Ruhe, ein Gefühl des stillen Fortschreitens.
Dies prägte die Organisation des Hotels, die Abfolge der Räume, die Schichtung der Schwellen und das Tempo der Reise durch das Haus, bei der jede Transition es ermöglicht, zur Ruhe zu kommen. Durch die Nähe zum Kaburenjo-Theater und der Geisha-Schule gab es zudem die Möglichkeit, das Capella Kyoto als Teil eines breiteren kulturellen Gefüges zu betrachten.
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Above Das erhöhte Tokonoma-Podest im Living Room, dekoriert mit einem Byobu-Faltbildschirm (Foto: Common Studio).
Das erhöhte Tokonoma-Podest im Living Room, dekoriert mit einem Byobu-Faltbildschirm (Foto: Common Studio).
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Was verlangt das Capella Kyoto von einem Gast, was ein konventionelleres Luxushotel nicht tut?
Es verlangt ein anderes Tempo der Teilhabe: Das Erlebnis entfaltet sich durch Übergänge und Pausen; der Prozess des Ankommens ist ein allmählicher. Das Hotel ist bewusst nach innen gewandt. Dieser Ausdruck von Luxus entsteht durch kleine Kalibrierungen: Sichtachsen werden kontrolliert, Proportionen sorgfältig abgewogen, das Gewicht einer Tür oder die Bewegung eines Schirms bedacht. In Kyoto werden die einprägsamsten Räume dadurch definiert, wie sie erlebt und erinnert werden. Die Absicht war eine Umgebung, die tief sensorisch ist, in der das Erlebnis beim Gast eher als Gefühl denn als bloßes Bild haften bleibt.
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Jennifer Choo ist Regionalchefredakteurin von Tatler Homes und berichtet über Architektur, Inneneinrichtung und Kunst in ganz Asien. Von Malaysia aus betreut sie die regionalen Inhalte zu luxuriösem Wohndesign und zeitgenössischen Kunstsammlungen. Die Juristin, die sich jedoch ihrer Leidenschaft für Design widmete, leitete zuvor namhafte Designpublikationen und arbeitete als Interior-Stylistin und Kunstberaterin für Bauträger, Designbüros und Privatkunden.
