2018年五月,一對喜鵲捎來了喜訊,Anna Hu的「丹紅喜鵲紅寶胸針」正式成為莫斯科國家歷史博物館的永久館藏,同時她也是首位與該博物館合作的亞洲當代珠寶藝術家。Anna不僅是珠寶藝術家,同時更是一位文化使者,她用珠寶承載著她來自西方古典音樂的薰陶,以及東方藝術文化的典雅韻味,並將這獨一無二的藝術美學帶到世界各地,這不是一篇文章就能說完,而是就連鋪墊一生都難以完結的精彩故事,因此Anna在品牌創立之初,即立志每五年出版一部珠寶交響詩Opus,並以一生出版十部、每部100套作品為期許,以此紀錄她活得精彩,而且毫無遺憾的一生。
長年浸淫於古典音樂當中,儘管不再是一位大提琴獨奏家,音樂的旋律依舊無處不在Anna的生活與內心,而她對於東方文化的神往之情,更與西方古典樂音交會,共譜她獨樹一幟的珠寶風格。除此之外,在Anna的珠寶作品當中,不難發現許多都運用了5至10種以上不同顏色的寶石,這是她獨創的設計手法,她直接以寶石作畫,用色彩引領著她創作,她將印象派的點描法運用在珠寶設計當中,以顏色來鋪墊出珠寶作品,每一顆寶石都獨一無二,每一件作品都無法複製,「就像是音樂家在做即興曲一樣,這是在某種意境下即興而來的,儘管在色彩上是即興出來的,但是在架構上跟古典音樂一樣,是經過非常嚴謹的思考。」其實,Anna對於色彩的敏感度與體悟,早在修習大提琴時即受到深刻的啟發,「我們常常用顏色來揣摩現在要表演曲目的曲調,不論是東方的五聲音階,或是西方的七聲音階,每個顏色的主色跟音樂旋律都是息息相關的。」像是孟德爾頌的《仲夏夜之夢》,就充滿了綠色的生命力;史特拉文斯基的《火鳥》就是激昂熱烈的紅;貝多芬的《快樂頌》就是靈動跳躍的金色……,對Anna而言,她將迴盪在心中的旋律以色彩表現出來,讓視覺藝術與珠寶藝術相結合,而這一切在她的珠寶創作過程中,水到渠成。
“我覺得旋律與色彩這兩者是結合在一起的,就好像是一個完美的對唱。”