Sempena sambutan hari kemerdekaan India, Indian jewellery mengisahkan kebebasan dan seni pertukangan barang kemas tradisional yang unik

Tidak jauh dari situ, Kishandas & Co milik Sanjay Kasliwal mengambil pendekatan yang lebih eksklusif dan dipacu oleh pengumpul. Atelier ini bekerja hampir secara eksklusif dengan berlian antik dan potongan rose-cut, mendapatkan batu lama dan menetapkannya semula ke dalam kepingan Indian jewellery yang ditempah khas dengan gaya bersahaja yang mendapat pengikut dalam kalangan pembeli barang kemas serius di luar India, termasuk di pratonton lelongan antarabangsa.

Sunita Shekhawat telah membina rumahnya di sekitar satu kraf tunggal: meenakari, tradisi enamel Jaipur yang pernah menghiasi bahagian belakang Indian jewellery Mughal, tersembunyi daripada pandangan di bawah batu permata. Beliau membawanya ke hadapan, mengubah apa yang dahulunya sebagai sentuhan teknikal menjadi tarikan utama, dan melatih generasi artisan dalam kemahiran yang sebelum ini semakin dilupakan hampir pupus.

Baca lebih lanjut: Adakah gelang persahabatan merupakan kebangkitan paling nostalgia dalam Indian jewellery sempena Hari Persahabatan Antarabangsa ini?

Amrapali, yang diasaskan di Jaipur pada tahun 1978 oleh Rajiv Arora dan Rajesh Ajmera, mengambil laluan bertentangan daripada naungan mahkamah. Rumah ini membina audiens dengan melayan Indian jewellery kesukuan dan rakyat sebagai barang kemas halus dan bukannya sekadar rasa ingin tahu kraf, mengambil inspirasi emas dan perak kemasan antik daripada tradisi perhiasan yang dipakai oleh komuniti luar bandar di seluruh Rajasthan. Kepingan tersebut pernah muncul di permaidani merah antarabangsa dan pernah dijual di Barneys New York, bukti bahawa Indian jewellery yang berakar umbi sepenuhnya dalam tradisi kampung tidak memerlukan rujukan Eropah untuk melangkah jauh.

Di Kolkata, Sabyasachi mendekati Indian jewellery mewah daripada fesyen couture dan bukannya bengkel keluarga, tetapi bahan yang beliau gunakan tetap berpaksikan wilayah. Kepingannya bersandar pada tradisi jadau dan kerja emas kemasan antik dari Bengal Barat, dan jenama ini telah membina perniagaan perkahwinan dan tempahan bespoke yang tulen di sekitar bahasa reka bentuk tersebut, bukti bahawa Indian jewellery tidak memerlukan perantisan di Paris untuk mencapai audiens global.

Moksh, rumah barang kemas Mumbai yang diasaskan oleh Chirag Thakkar, bekerja hampir secara eksklusif dengan berlian berwarna yang jarang ditemui, kategori yang kebanyakan Indian jewellery tinggalkan kepada rumah lelongan besar. Kepingannya telah menghiasi permaidani merah dari Cannes hingga ke Oscars, dibina atas kepakaran mencari sumber dan kemahiran memotong dan bukannya bengkel warisan.

Barisan Indian jewellery Manish Malhotra mengambil pendekatan fesyen dahulu, dibina sebagai lanjutan daripada label perkahwinannya dan bukannya atelier yang berdiri sendiri. Koleksinya sangat bergantung pada kerja kundan dan polki, yang direka untuk dipakai dengan berat skirt India atau lehenga dan sari miliknya sendiri, dan telah menjadi pelengkap tetap di majlis perkahwinan India. Ia adalah tempahan bespoke yang dibina di sekitar satu majlis dan bukannya sepanjang hayat, namun tetap serius dalam seni pertukangannya.

Jangan terlepas: Amy Winehouse tidak pernah memerlukan berlian untuk membuat pernyataan gaya, dan penampilan ini membuktikannya

Kemudian terdapat Bhagat, rumah Mumbai yang diasaskan oleh Viren Bhagat dan kini diteruskan oleh anaknya Asif, yang beroperasi hampir sepenuhnya di luar pandangan awam. Tiada butik untuk dikunjungi. Pelanggan diperkenalkan melalui rujukan, dan kepingannya muncul di Christie’s dan Sotheby’s dan bukannya di tingkap kedai, dihargai kerana gaya pengaruh art deco yang tersendiri walaupun mengambil inspirasi daripada kosa kata Barat dalam Indian jewellery.

Tanishq tergolong dalam kategori yang berbeza sama sekali. Sebahagian daripada Titan Company milik Tata dan beribu pejabat di Bengaluru, ia merupakan peruncit Indian jewellery terbesar di India mengikut skala, yang menjadikannya kemasukan yang unik dalam senarai yang dibina di sekitar atelier. Namun, bahagian warisannya telah mengadakan koleksi pemulihan bertaraf muzium, dan ia menawarkan tempahan perkahwinan bespoke melalui kaunter Rivaah, bukti bahawa Indian jewellery boleh dibina menjadi institusi tersendiri tanpa melesenkan nama asing. Zoya, juga di bawah Titan, adalah jawapan Tanishq kepada maison butik tunggal: pakar berlian solitaire dan halus dengan kedai di Delhi, Mumbai, Bengaluru dan Hyderabad, dibina untuk memberi pembeli India versi Indian jewellery yang setanding dengan pengalaman butik yang biasanya dikaitkan dengan Place Vendôme.

Kalyan Jewellers membawa hujah skala lebih jauh lagi. Diasaskan di Thrissur pada tahun 1993 oleh TS Kalyanaraman, rangkaian yang disenaraikan secara awam ini telah berkembang menjadi salah satu peruncit Indian jewellery terbesar di negara ini, dengan bilik pameran di seluruh India dan cawangan di Timur Tengah dan Amerika Syarikat. Koleksi warisannya menggunakan teknik serantau yang sama seperti atelier yang lebih kecil dalam senarai ini, bukti bahawa Indian jewellery berskala institusi runcit tanpa kehilangan rujukan krafnya sepanjang jalan.

BACA SEKARANG

Kewanitaan adalah ‘mengenali diri sendiri’: Carina Lau tentang barang kemas mewah Chanel, pawagam dan keanggunan di bawah tekanan

Adakah pelaburan mewah cara paling bijak untuk memakai dan melindungi kekayaan anda?

Dari Tutankhamun hingga hari ini: bagaimana Van Cleef & Arpels menghidupkan semula Mesir dalam koleksi barang kemas mewah 2026 mereka