Karya di pameran “Vivienne Westwood & Jewellery” di Macau merangkumi pelbagai rekaan, daripada rantai leher Amazonia bermanik buatan tangan sehinggalah tiara papier-mâché. Kesemuanya menceritakan kisah sebuah rumah fesyen yang tidak pernah terikat dengan peraturan. Kami bertemu dengan Andreas Kronthaler—pengarah kreatif jenama ini dan suami kepada mendiang pereka tersebut—untuk mendengar kisah di sebalik karya pameran ini.
Pameran Vivienne Westwood & Jewellery 2026 berlangsung di Grand Lisboa Palace Resort Macau sehingga 15 Julai. Merangkumi lapan bilik yang mempesonakan, ia membawa pengunjung menyelami imaginasi Vivienne Westwood yang tiada sempadan melalui empat dekad karya arkib dan barang kemas pentas peragaan.
Vivienne Westwood menghabiskan sepanjang hidupnya dengan menolak sebarang klasifikasi—dan barang kemas beliau membawa semangat tersebut ke hadapan. Untuk mendengar kisah di sebalik setiap karya, kami menemu bual Andreas Kronthaler—pengarah kreatif jenama itu, merangkap rakan kongsi rekaan dan kehidupan Westwood selama tiga dekad sebelum kematiannya—untuk merenung kembali perjalanan kreatif mereka bersama, simbol-simbol yang mendefinisikan jenama itu, serta semangat perintis yang terus bergema.

Above Andreas Kronthaler merupakan pengarah kreatif Vivienne Westwood dan rakan kongsi mendiang pereka itu dalam rekaan serta kehidupan (Gambar oleh Stephane Cardinale/Corbis melalui Getty Images)
Bagi Vivienne Westwood dan Kronthaler, penciptaan barang kemas adalah titik permulaan rasmi kehidupan kreatif mereka. Westwood pernah mendaftar di Harrow Art School—kini sebahagian daripada University of Westminster—pada usia remajanya, pada mulanya mempelajari rekaan fesyen, namun beliau cepat berasa kecewa; beliau merasakan ia hanya melibatkan lukisan tanpa hasil buatan tangan. Seni pertukangan perak memberinya peluang untuk bekerja dengan tangannya sendiri. Kronthaler pula mempelajari seni pertukangan emas pada usia mudanya di Austria, walaupun ketegasan latihan kraf tradisional itu segera dirasakan terlalu mengongkong. “Dunia tersebut terlalu kecil untuk saya,” kenangnya. “Anda sentiasa membongkok di meja—saya mahukan lebih daripada itu; saya mahu melihat dunia.”
Jangan Lepaskan: Lima kali Vivienne Westwood mencetuskan revolusi dalam fesyen, barang kemas dan seni

Above Vivienne Westwood di pentas peragaan semasa Minggu Fesyen Lelaki London Musim Luruh/Sejuk 2017, mengenakan hiasan kepala papier-mâché (Gambar oleh Jeff Spicer/Getty Images)
Dunia barang kemas Vivienne Westwood dibentuk oleh semangat memberontak pasangan ini, dan ia paling jelas dicerminkan melalui pemilihan bahan rekaan. Poster utama pameran ini menampilkan gambar Westwood memakai tiara berinspirasikan abad ke-17 yang diperbuat bukan daripada berlian dan emas, tetapi papier-mâché—satu sindiran terhadap barang kemas berharga yang telah lama dianggap sebagai simbol prestij. Idea tersebut datang daripada Kronthaler. “Saya melihat beberapa rekaan barang kemas yang sangat rumit dalam buku-buku lama dan menyukai penampilannya di halaman tersebut,” katanya. “Oleh itu, kami membuat salinan fotostat, meletakkan kertas tersebut ke dalam ketuhar gelombang mikro untuk mengeringkannya—kadangkala ia akan terbakar sedikit di bahagian tepinya—dan kemudian memasangnya sebagai anting-anting serta pelbagai jenis karya yang lain.”

Above Makhota papier-mâché yang dipamerkan di pameran Vivienne Westwood & Jewellery

Above Set barang kemas papier-mâché yang eksklusif oleh jenama Vivienne Westwood
Ini menterjemahkan etos “Lakukan Sendiri” (Do It Yourself) Vivienne Westwood—yang juga merupakan tajuk salah satu bilik di pameran tersebut—serta kepercayaan mendalamnya bahawa kreativiti adalah milik semua, tanpa mengira bahan yang mereka boleh perolehi. “Vivienne akan menghiasi dirinya dengan apa-apa sahaja [yang ada di tangan],” beritahu Kronthaler kepada kami. “Beliau akan menggunakan kerajang dari dalam kotak rokok dan meletakkannya di sekeliling giginya, supaya anda mempunyai gigi emas—ia sangat mudah dilakukan, namun beliau menjadikannya begitu istimewa.” Pameran ini menghidupkan semangat tersebut melalui pelbagai karya sebegini: set barang kemas yang diperbuat daripada tin minuman, jam tangan lama yang diubah suai menjadi pin burung yang halus, serta rantai leher kaitan dan buah berangan yang sering dipakai oleh Westwood sendiri.
Didorong oleh rasa ingin tahu, kami bertanya kepada Kronthaler—yang rumah fesyennya juga terkenal dengan gaun pengantin mewah—bagaimanakah rupa cincin perkahwinan Vivienne Westwood. Beliau berhenti sejenak, tenggelam dalam lamunan seketika, sebelum senyuman terukir di wajahnya. “Mungkin cincin yang diperbuat daripada penutup tin bir.”

Above Seorang model di pentas peragaan semasa pertunjukan Musim Bunga/Panas Vivienne Westwood 2010, memakai karya yang dihasilkan daripada tin kola (Gambar oleh Visual China Group melalui Getty Images)

Above Rantai leher yang direka daripada tin minuman dipamerkan di pameran Vivienne Westwood & Jewellery
Pameran ini tidak akan lengkap tanpa sebuah bilik yang didedikasikan sepenuhnya kepada Orb, logo jenama Vivienne Westwood, yang terdiri daripada glob yang dikelilingi oleh cincin, seperti sebuah planet. Simbol ini pertama kali muncul dalam koleksi Harris Tweed pada tahun 1987 dan kekal sebagai ikon pengenalan rumah fesyen tersebut sejak itu—sesuatu yang jelas dekat di hati Kronthaler. “Barang kemas yang paling berharga sentiasa meluahkan sesuatu melangkaui kekayaan,” kata Kronthaler mengenai Orb. “[Ia] mewakili masa lalu, wujud pada masa kini, dan menyatakan sesuatu tentang masa depan.” Rekaan ini menyatukan glob diraja (orb)—penghormatan kepada tradisi dan sejarah British—dengan cincin Zuhal, yang melambangkan angkasa lepas, inovasi dan masa depan. Sejak diperkenalkan, ia telah ditafsirkan semula merentasi barang kemas dan pakaian sedia pakai jenama ini dalam pelbagai bahan, skala, warna dan kemasan yang terus berkembang—seperti yang dibuktikan oleh lebih 100 karya Orb yang dipamerkan.

Above Ikon Vivienne Westwood Orb, pertama kali diperkenalkan dalam koleksi Harris Tweed pada tahun 1987

Above Ini juga merupakan kali pertama ikon Vivienne Westwood Orb digayakan bersama rantai mutiara yang elegan
Pameran ini juga menyerlahkan minat mendalam Vivienne Westwood terhadap pengembaraan dan penghargaannya terhadap seni pertukangan dari seluruh dunia. Bilik Eksplorasi menampilkan barang kemas yang diambil daripada pelbagai tradisi dan sejarah global. Antaranya ialah rantai leher Amazonia, karya bermanik yang dihasilkan oleh Westwood semasa mengembara di Brazil berhampiran Amazon, di mana beliau secara aktif berkempen untuk melindungi hutan hujan dan komuniti yang tinggal di dalamnya.
Melalui barang kemas yang pada luarannya kelihatan eksentrik dan memberontak, pameran ini mendedahkan sisi Vivienne Westwood yang penuh kelembutan dan kedalaman emosi yang tidak dijangka—satu sisi yang turut diketengahkan dalam “Vivienne Westwood & Jewellery”, sebuah katalog oleh Thames & Hudson yang diterbitkan serentak dengan pameran jelajah ini.
Jangan lepaskan: Penjelasan mesej tersembunyi dan rujukan fesyen dalam “The Devil Wears Prada 2”

Above Vivienne Westwood mengenakan rantai leher Amazonia dan hiasan kepala sedondon di Minggu Fesyen Paris Musim Luruh/Sejuk 2015 (Gambar oleh Francois Durand/Getty Images)
BACA SEKARANG




