Lang lebe die Königin: Sechs Mal, dass Vivienne Westwood Mode, Schmuck und Kunst revolutionierte

Zerbrochenes Glas, Hühnerknochen, Kuhglocken und zerknüllte Coca-Cola-Dosen sind kaum Materialien, die man gemeinhin mit Haute Couture in Verbindung bringt. Doch in den Augen von Vivienne Westwood verhielt sich dies gänzlich anders. Die englische Modedesignerin und Geschäftsfrau baute eine Karriere auf, die von einem innovativen Ethos geprägt war, bei dem „Müll“ in atemberaubende Statement-Stücke mit persönlicher Bedeutung verwandelt werden konnte.

Als „Mutter des Punks“ bezeichnet, prägte Westwood die Londoner Punk-Subkultur der 1970er Jahre durch rebellische Designs und kleidete bekanntermaßen die wegweisende Punkband Sex Pistols ein. Zwischen den 1980er und 2000er Jahren wandelte sich ihr Stil vom Punk zum Historismus, wobei sie als Pionierin moderne Neuinterpretationen traditioneller Gewänder schuf. Die Designerin war zudem eine leidenschaftliche Aktivistin, die den Laufsteg als Plattform nutzte, um auf Klimawandel, Nachhaltigkeit und Menschenrechte aufmerksam zu machen.

Vivienne Westwood & Jewellery ist eine aktuelle, umfassende Ausstellung, die ihre kreative Reise nachzeichnet und vier Jahrzehnte ihrer Laufsteg-Designs präsentiert. Die 2025 gestartete Schau befindet sich nun auf ihrer Asien-Etappe und wurde diese Woche im SJM Macau eröffnet, der ersten Station in der Region Südchina. Die Ausstellung zeigt etwa 600 Exponate, die auf acht Räume verteilt sind. Die Themen reichen von den Ursprüngen des Punks über die ökologische Philosophie des „Do It Yourself“ bis hin zu einer Erkundung der Parure des 18. Jahrhunderts.

Hier sind fünf ikonische Designs von Vivienne Westwood, die das weltweite Verständnis von Haute Joaillerie und Mode nachhaltig veränderten: