開啟極簡新篇章！專訪紐約設計新銳 Peter Do：「你看見的每個單品，都是我引以為傲、願意向世界展示的設計。」

品牌的忠實粉絲早在敲碗男裝產品，但有鑒於他們的女裝和無性別服裝一直很受歡迎，在時機成熟之前，過去並沒有迫切推出男裝的計畫。「我感覺男裝一直是其中的一部分，我們從第一季開始就有很多男性顧客。」Peter 說，的確一直有許多男性友人向他要求推出男生尺寸的靴子，這說明了品牌在男裝市場有一定的需求量，而這季新品發佈後，他們得到的多數反饋也都是：「天哪，終於出男裝了！」

Peter Do 出生於越南邊和（Biên Hòa），14 歲時隨家人移民到費城郊區，青少年時期的 Peter 會在百貨公司的女裝區購物，因為他覺得那裡的設計比男裝有趣，自紐約流行設計學院（Fashion Institute of Technology）畢業後，Peter 曾師從 Phoebe Philo 和 Derek Lam，當時任職於 Celine 的Phoebe 可說是他的啟蒙導師，後來 Peter 出來自立門戶，於 2018 年創立同名品牌，以填補市場上一塊性冷淡風格的空缺。

「我們想用製作男裝的方式來製作女裝，讓款式更經典、做工更精緻。」Peter 接著闡明，品牌將重心放在如何用男裝的品質和布料，來打造女性的衣櫥，「我們所做的一切努力都是為了讓這些服裝可以一而再、再而三的被穿上身，穿到可以傳給下一代的那種。」

Peter Do 以俐落剪裁、帶有性感小細節的個性西裝以及寬大廓形聞名，這是建立在男裝基礎上的女裝，而經過九個季度，Peter 決定是時候開始擴展到男裝了。

Peter Do 在紐約時裝週的最初兩場秀以「家」和「地基」為主題，刻劃出品牌的基調，最新這場大秀則是受到「時間」的啟發，Peter 說：「我一直缺少的就是時間，我的一天沒有足夠的時間來設計新品、陪伴家人、和狗狗玩......而美好的事情都需要時間的醞釀，對吧？」對 Peter 來說，讓每一個季度都與個人生命經歷產生連結，是很重要的事。

2023 春夏大秀前，賓客收到一個記憶盒形狀的邀請函，裡面裝著一張收錄了韓國流行歌的混合 CD，是 Peter 從小聽到大的歌曲，這系列中的很多造型都代表著歲月的流逝或標記下生活中的重要時刻，服裝刻意藉由樹脂染料等技術，營造出隨時間推移而顯斑駁的色澤，其中一件斗篷式襯衫百褶長裙上使用的印花圖案，則是團隊第一次搬進工作室時，用iPhone拍下的日落時分。「我現在有一間獨立的辦公室了，在此之前我們全都一起擠在狹小的空間裡。」Peter 在採訪中感性說道：「所以這感覺是一個值得紀念的重要時刻。」

其他單品都走經典路線，像是一件可以繫上扣子或綁在腰間的白色襯衫，就花了團隊三年多的時間才開發出這個令 Peter 滿意的版型，當被問到新系列中設計師私心最愛的單品是哪項，Peter 表示：「我愛每一件單品，如果有我不喜歡的，那它早就被拿掉了，秀上你看見的每一個單品，都是我引以為傲、願意向全世界展示的設計。」

Peter Do 由五位交情甚篤的老友共同創辦，經過四年的高速發展，它已經成為近期業界最受關注的美國時尚品牌之一，據《Vogue Business》報導，Peter Do 迄今已在全球擁有 80 間零售商店，年銷售額超過 600 萬美元。

品牌成立之初，正是 2017 年 12 月Phoebe Philo 剛離開 Celine 的時候，那時全世界都在張望誰會接棒這股極簡主義的風潮。Peter Do 不僅為衣櫥提供了經典耐穿的基本款，也在功能性和奢華品質間拿捏得宜，更因此讓 Peter 拿下 2020 LVMH 青年時裝設計師獎的共同得主。

因為一路發展順遂，團隊不得不加速學習如何經營企業，但他們仍堅持走自己的路。Peter 說：「我們發表任何東西之前，都需要從長計議。」

舉例而言，Peter 老早就想要推出包款，但團隊花了一年時間才定案，又再花了一年半的時間才做出大家都滿意的鞋款，本季首度登場的帽 T，也是團隊努力許久才終於得到 Peter 點頭，首肯這個他認為經得起時間考驗的喀什米爾款式。雖然男裝線晚了幾年才出現，但 Peter 認為等待都是值得的，「我準備好了，是時候讓 Peter Do 更上一層樓了。」

雖然 Billie Eilish 和 Anya Taylor-Joy 都曾把 Peter Do 的設計穿上身，韓國男團 NCT 的成員徐煐淏首次登上 Met Gala 紅毯，也是穿著 Peter Do 的絲綢套裝，但設計師卻從未想要找名人來代言品牌。「對我來說，看到街上擦肩而過的人穿著 Peter Do 的衣服，比看到明星穿還開心，這表示他們選擇將辛苦賺來的錢投資在服裝上，並真正將時尚落實到生活中，這些人甚至不會特別上網打卡標記，他們就只是穿著這些衣服、喜歡這些衣服，這就是我們製作這些服裝的意義所在。」

Peter 提到有一次他在大樓裡遇見一位穿著 Peter Do 靴子的女士，「我跟她說：『噢天哪，你這靴子太好看了。』她回答：『對啊。』我接著說：『我超愛這牌子的。』她說：『我也是呢。』這對話太完美了，對我來說，這樣就夠了。」

品牌的人氣與社群媒體上的聲勢呈現等比例成長，如今已累績超過 50 萬的追蹤人數，在官方帳號上不僅可以看到他們別緻的美學觀點，團隊也很認真分享從設計過程到幕後工作人員等各種第一手視角。

Peter 的設計靈感時常取材自日常生活：像是如果團隊成員或地鐵上的乘客某天穿了什麼有意思的服裝，很可能就會吸引 Peter 的目光，激發他的好奇心與創意。「如果我看到什麼不喜歡的東西，我會忍不住想動手調整。」Peter 笑道：「然後如果有什麼大家都在穿、但我不喜歡的單品，我就會覺得自己必須肩負起拯救品味的使命，推出這個單品更時髦的版本，例如羽絨衣。」

品牌從一而終的真實調性，是他們深受粉絲喜愛的原因，從每季時裝秀的選角到營運，Peter Do 整間公司由一個 10 人團隊共同撐起，並且從一開始就堅持要與「真人」合作，2021 秋冬系列廣告就是團隊成員親自上陣，由公關總監擔任模特兒，影片最後則全員一起鞠躬謝幕。

「一開始我們總覺得自己像局外人。」Peter 說道：「大家一直說我們對紐約來說太歐洲了，但當你到了巴黎，大家又一直說我們太紐約了。」如今，置身於 Peter 視為家鄉的紐約，他很驕傲這裡的年輕人正在寫下新一代屬於自己的規則，「我認為紐約偉大的地方就在於它沒有單一的流派，風格不該被一概而論。」Peter 補充說道。

2022 年 6 月，Peter 攜手紐約知名潮流選品店 Opening Ceremony 的創辦人 Carol Lim 和 Humberto Leon，與 Farfetch 合作推出一個膠囊系列，以紀念 Opening Ceremony 成立 20 週年。這對零售商起家的亞裔美籍設計師（亦是 Kenzo 前聯合創意總監），從 Peter 還在念紐約流行設計學院時就啟發了他，Peter 說：「他們為像我這樣的人立下許多值得景仰的典範，這個業界沒有多少越南設計師，所以我都向 Humberto 和 Carol 看齊。」

「我真的真的很榮幸能成為這圈子裡新一代的亞裔成員，當你看到前面有人能達成這樣的成就，夢想就不再那麼遙不可及。」Peter說道。

如今，作為當前最受矚目的亞裔美籍設計師，Peter打算持續前進，「我希望我們也能為之後成立的新銳品牌打開機會的大門，這裡有足夠的空間容納所有有才之士，多一點互助、少一點競爭，是我們的核心精神。」

原作者 Cherry Mui 於 2022 年 11 月 11 日發表本文，請按此瀏覽英文版本。

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