Des corsets sur mesure au denim Y2K, explorez comment Olivia Rodrigo utilise la mode de scène pour définir l’identité de sa tournée “Unraveled” et de ses performances live.
Les garde-robes de concert ont évolué, délaissant le costume de scène théâtral pour se tourner vers une mode d’archives savamment sélectionnée, les codes du street style et l’iconographie pop. À mesure que les tournées des stades prennent de l’ampleur, les choix vestimentaires sur scène deviennent un élément central de l’identité du spectacle, traduisant les époques musicales en marqueurs esthétiques tangibles. Les artistes contemporaines jonglent régulièrement entre pièces de haute couture sur mesure et références vintage accessibles pour maintenir une identité de marque forte lors de tournées mondiales étalées sur plusieurs mois. Dans ce paysage, les tenues de scène doivent permettre une grande liberté de mouvement, s’adapter aux changements rapides et rester visuellement saisissantes pour le public du fond de la salle comme pour celui derrière les écrans. La garde-robe de la tournée “Unraveled” d’Olivia Rodrigo illustre parfaitement cette stratégie contemporaine, combinant silhouettes distinctes, références aux sous-cultures et conception fonctionnelle pour sublimer ses performances live portées par l’aura d’Olivia Rodrigo.
Qu’est-ce que la tournée “Unraveled” d’Olivia Rodrigo ?
La tournée “Unraveled” constitue une production live majeure où Olivia Rodrigo se produit dans des arènes et des stades. La scénographie intègre des installations florales, des jeux de lumière dynamiques et des éléments interactifs tels qu’une pluie artificielle. Stylistiquement, le spectacle s’appuie sur une série de changements de garde-robe distincts qui reflètent les différentes tonalités émotionnelles de la setlist, puisant son inspiration dans la mode alternative des années quatre-vingt-dix, les incontournables Y2K et les silhouettes classiques de scène.
Un élément narratif central de la présentation visuelle de la tournée est son arc thématique des quatre saisons. La setlist et l’esthétique de la scène évoluent au travers de phases atmosphériques distinctes — printemps, été, automne et hiver — chacune représentée par des tenues sur mesure associées à des morceaux spécifiques.
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Printemps : mini-robe à volants superposés blanche

Above L’esthétique victorienne rencontre l’indie-sleaze : des volants légers et de la dentelle conçus pour les numéros énergiques comme “Drop Dead”, portés par Olivia Rodrigo. (Photo : The Unraveled Tour/Instagram)
Une mini-robe blanche Dilara Findikoglu sur mesure, confectionnée avec des finitions en dentelle délicate, des épaules bouffantes et un ourlet à volants superposés. Le vêtement synthétise des influences coquette et indie-sleaze, avec des détails inspirés de la lingerie victorienne. Conçue spécifiquement pour la scène, la silhouette ultra-courte présente un corsage ajusté et des superpositions fluides et légères, imaginées pour offrir une liberté de mouvement maximale lors des chorégraphies dynamiques. Olivia Rodrigo porte ce look pour ouvrir le segment du printemps du spectacle, interprétant des titres tels que “Drop Dead,” “U + Me = <3” et “So American”.
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Été : crop top graphique et short en satin rose fuchsia

Above Style pop-punk énergique avec un color-blocking vif et une énergie Y2K pour les titres estivaux chantés par Olivia Rodrigo. (Photo : The Unraveled Tour/Instagram)
Stylée par Chloe et Chenelle Delgadillo, cette tenue associe un top court à col en V blanc arborant un imprimé graphique subtil à un short en satin rose fuchsia à taille haute, une ceinture à clous argentée et des collants résille. L’ensemble fait référence aux tenues de scène classiques du pop-punk grâce à un color-blocking éclatant. Olivia Rodrigo revêt cette tenue lors du segment estival du concert, interprétant des hits entraînants tels que “My Way,” “Serena Joy,” “Bad Idea Right?” et “Ballad of a Homeschooled Girl”.
Automne : mini-robe en satin violet à col carré

Above Des teintes bijoux profondes et une romance gothique typique du milieu des années 90 ancrent la section automnale de la tournée d’Olivia Rodrigo. (Photo : The Unraveled Tour/Instagram)
Une robe en satin violet profond signée R&M Leathers, dotée de manches courtes bouffantes, d’une structure à col carré et d’un accessoire ras-du-cou noir intégré. Spécialement conçue pour la scène, la pièce synthétise la romance gothique du milieu des années quatre-vingt-dix et une esthétique grunge alternative. Olivia Rodrigo porte ce look lors du segment automnal de la tournée, interprétant des titres favoris comme “Stupid Song,” “Maggots for Brains,” “Traitor” et “Cigarette Smoke”. Le satin aux tons bijoux profonds offre un contraste visuel saisissant face aux installations florales sombres et aux éclairages mélancoliques du spectacle. Pensée pour permettre une mobilité totale lors des parties acoustiques, la tenue d’Olivia Rodrigo équilibre les références aux sous-cultures vintage et une visibilité moderne adaptée aux arènes.
Hiver : la robe “Unraveled” fondante

Above De l’art performatif prêt-à-porter : la robe en papier hydrosoluble sur mesure de Chalayan qui se dissout en direct sur scène pour Olivia Rodrigo. (Photo : The Unraveled Tour/Instagram)
Créé par le designer Hussein Chalayan en collaboration avec les stylistes Chloe et Chenelle Delgadillo, ce vêtement se compose d’un corset rouge structuré à encolure cœur et d’une jupe courte.
Le concept de cette pièce remonte au défilé printemps 2016 de Hussein Chalayan lors de la Fashion Week de Paris. À l’époque, deux mannequins s’étaient tenues sous une installation de douche aérienne, les jets d’eau dissolvant leurs manteaux blancs sur mesure pour révéler des robes brodées délicates en dessous. Réinventant cet art technique pour la scène d’un stade, Chalayan a créé une couche extérieure réalisée dans un papier blanc spécial, soluble dans l’eau.
Lors de l’interprétation live de “The Cure” — morceau primé “Best Alternative” aux VMA 2026 — un dispositif de pluie artificielle arrose la tenue. Au contact de l’eau, la robe blanche minimaliste se dissout devant le public, dévoilant le corset rouge éclatant d’Olivia Rodrigo. Cette transformation visuelle reflète directement la progression thématique de la chanson, traduisant la vulnérabilité en force grâce à une prouesse de technologie vestimentaire.
Débardeur blanc et jean taille basse (Rappel du printemps)

Above Olivia Rodrigo clôture son concert avec un look décontracté rappelant la mode de la fin des années 90 portée par la star. (Photo : The Unraveled Tour/Instagram)
Un débardeur côtelé blanc basique associé à un jean en denim décontracté à taille basse et des baskets Vans noires. Ce look, adopté par Olivia Rodrigo, s’inspire directement des tenues décontractées pop et rock de la fin des années quatre-vingt-dix et du début des années 2000, privilégiant la mobilité pour les segments énergiques. Elle porte cette tenue lors du rappel sur le thème du printemps, clôturant le show avec “Deja Vu,” “All-American Bitch” et “Expectations”.
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