De la sculpture surréaliste de Lisa au dandysme déstructuré de Cai Xukun, les plus grandes stars asiatiques ont transformé le tapis rouge du Met Gala 2026 en une véritable galerie d'art à porter.
Lors du Met Gala 2026, l'exposition “Costume Art” a donné le ton curatorial, tandis que le code vestimentaire—“Fashion Is Art”—invitait les convives à aller au-delà de la simple tenue de gala pour atteindre une expression totale. Pour les plus grandes stars asiatiques, la consigne s'est transformée en un exercice de précision conceptuelle: traduire la haute couture à travers le prisme de l'héritage culturel, de l'artisanat historique et de l'imagination surréaliste. Des figures de proue de la K-pop aux acteurs de renom en passant par les icônes de la C-pop, ces célébrités asiatiques ont dévoilé des silhouettes aussi réfléchies que spectaculaires—des pièces qui avaient autant leur place dans une galerie d'art que sur les marches mythiques du Met.
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1. Jennie: le pointillisme artisanal prend vie

Above Jennie éblouit dans une robe Chanel brodée à la main lors du Met Gala 2026 (Photo: Michael Buckner/Penske Media/Getty Images)
La robe colonne bustier Chanel de Jennie aurait nécessité 540 heures de travail et plus de 15 000 sequins métalliques brodés un à un dans des teintes irisées de bleu, d'argent et de sarcelle. Disposés comme des feuilles ou des écailles superposées, l'effet pointilliste permet à des milliers d'éléments de fusionner en un ensemble océanique chatoyant. Une accroche-cœur scrupuleusement sculptée sur son front ancre cette silhouette dans la lignée esthétique des années 1920 de la maison Chanel.
2. Lisa: des illusions d'optique à porter

Above Lisa porte une robe sculpturale signée Robert Wun au Met Gala 2026 (Photo: Lexie Moreland/WWD/Getty Images)
La robe blanche transparente de Robert Wun, portée par la membre du comité d'organisation du Met Gala, constitue la déclaration la plus surréaliste de la soirée. Une paire de bras hyper-réalistes imprimés en 3D s'étend dans le dos, retenant un voile diaphane en suspension permanente—transformant ainsi la silhouette de Lisa en une installation sculpturale vivante, à mi-chemin entre Dalí et Schiaparelli. Des cheveux plaqués aux mèches gélifiées garantissent que cette prouesse architecturale capte toute l'attention.
3. Ahn Hyo Seop: un smoking aux allures de tapisserie

Above Ahn Hyo Seop dans un smoking patchwork Valentino au Met Gala (Photo: Michael Buckner/Penske Media/Getty Images)
Premier acteur coréen à assister au Met Gala depuis onze ans, Ahn Hyo-seop de la série Kpop Demon Hunters portait un smoking patchwork Maison Valentino, sublimé par des textures textiles dorées et noires façon tapisserie. Des fermetures à brandebourg traditionnelles et une large écharpe rouge au cou parachevaient cette création, transformant l'ensemble en une véritable pièce de musée à porter.
4. Jisoo: une douce sculpture botanique

Above Jisoo arbore une robe Dior au dégradé botanique lors du Met Gala 2026 (Photo: Theo Wargo/FilmMagic/Getty Images)
Créée sous la direction de Jonathan Anderson pour Dior, la robe bustier de Jisoo présente un dégradé allant de perles argentées denses à la taille jusqu'à un rose éclatant à l'ourlet. Une imposante application florale froncée en tulle, organza et soie jaillit du corsage telle une véritable éclosion botanique en trois dimensions—en parfaite harmonie avec les fleurs fraîches directement tissées dans son élégant chignon tressé.
5. Rosé: la toile d'une métallurgie à porter

Above Rosé dans une robe minimaliste Saint Laurent lors du Met Gala 2026 (Photo: John Shearer/WireImage/Getty Images)
Anthony Vaccarello et Rosé prouvent que la retenue est une forme d'art à part entière lors de ce Met Gala 2026. Une sévère robe noire Saint Laurent jusqu'au sol—marquée par un décolleté prononcé et un drapé fluide—n'existe que comme toile de fond muséale pour l'unique point central: une broche métallique monumentale en forme d'oiseau en plein vol, fixée à la taille. La robe présente; la sculpture s'exprime.
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6. Audrey Nuna: l'action painting en mouvement

Above Audrey Nuna dans une création Robert Wun éclaboussée de peinture au Met Gala 2026 (Photo: Kevin Mazur/MG26/Getty Images for The Met Museum/Vogue)
Le manteau d'un blanc immaculé de Robert Wun, porté par Audrey Nuna et violemment recouvert d'éclaboussures de peinture noire chaotiques, canalise l'énergie de l'action painting d'un Jackson Pollock—transformant le tissu structuré en une véritable toile de chaos artistique cinétique. Des lèvres noires opaques et une extension de cheveux tressée jusqu'au sol, reflétant les coulures verticales de la peinture, parachèvent cette allure résolument anarchique.
7. Cai Xukun: la toile bipolaire de la création et de la destruction

Above Cai Xukun dans une veste asymétrique Thom Browne lors du Met Gala 2026 (Photo: Kevin Mazur/MG26/Getty Images for The Met Museum/Vogue)
La veste Thom Browne de Cai Xukun se scinde en deux: des broderies blanches sur un tissu noir s'opposent à des sequins rouge sang évoquant de la peinture fondue. Cette dualité violente transforme celui qui la porte en une toile vivante où s'affrontent des forces artistiques contraires—la création face à la destruction, l'ordre face au chaos. Des gants en cuir noir ajoutent une note finale d'austérité clinique, parachevant l'image d'une icône de la mode moderne et culturellement hybride.
8. Ningning: une imposante sculpture romantique

Above Ningning porte une robe Gucci aux volants spectaculaires lors du Met Gala 2026 (Photo: John Shearer/WireImage/Getty Images)
Gucci a habillé Ningning d'une robe conçue pour sculpter l'espace, plutôt que pour s'y conformer. Des couches de tulle noir rigidifié s'enroulent en volants agressifs et ondulants qui consument sa silhouette, tandis que les détails à épaules dénudées font écho à leur élan tumultueux. Ce résultat sombre et théâtralement écrasant lui a valu des comparaisons immédiates avec une majestueuse figure gothique.
9. Ejae: la haute joaillerie futuriste

Above Ejae arbore une robe dos nu en cristaux Swarovski au Met Gala 2026 (Photo: Gilbert Flores/Variety/Getty Images)
La robe dos nu argentée Swarovski d'Ejae s'apparente à une armure à porter—des cristaux 3D aux motifs floraux et de coquillages enveloppent son torse dans une carapace qui réfracte la lumière. L'évolution de Swarovski, passant de joaillier à couturier, trouve ici son expression ultime. Un chignon tressé traditionnel coréen, orné d'épingles à cheveux binyeo en argent, offre le parfait contrepoint culturel: un héritage ancestral à la rencontre d'une création en cristal futuriste.
10. Karina: la réinvention des artefacts culturels historiques

Above Karina dans un ensemble Prada sur mesure inspiré du hanbok au Met Gala (Photo: John Shearer/WireImage/Getty Images)
Lors du Met Gala 2026, la création Prada sur mesure de Karina relève d'un acte délibéré de traduction culturelle. Un volumineux pardessus en satin noir rappelant le durumagi traditionnel coréen se drape sur une robe ornée de cristaux blancs dont l'encolure carrée fait écho au col du hanbok—invitant ainsi une maison de luxe européenne à sublimer l'architecture vestimentaire traditionnelle coréenne, transformant des siècles d'héritage culturel en une œuvre de haute couture bien vivante.
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