Cover Maison Kitsuné presenta su colección Primavera-Verano 2027, una propuesta de Maison Kitsuné diseñada para el máximo confort urbano bajo el sol.
Maison Kitsuné presenta su colección Primavera-Verano 2027, una propuesta de Maison Kitsuné diseñada para el máximo confort urbano bajo el sol.
1 / 1
La colección “Urban Glide”, la tercera de Maison Kitsuné bajo la dirección creativa de Abigail Smiley-Smith, propone una visión sofisticada de la moda estival centrada en la protección, la fluidez del agua y la libertad de movimiento.
En los jardines soleados del Hôtel de Rohan, durante la Semana de la Moda de París, Maison Kitsuné presentó su colección Primavera-Verano 2027 con un enfoque innovador para los días de altas temperaturas. Bajo la dirección creativa de Abigail Smiley-Smith, “Urban Glide” no busca combatir el verano, sino crear un entorno ligero, transpirable y versátil que permita al cuerpo moverse libremente ante un calor cada vez más intenso. Maison Kitsuné demuestra una vez más su capacidad para fusionar funcionalidad y estilo.
Más allá de los clichés vacacionales, la inspiración de esta propuesta nace de una escena cotidiana en Japón: los sofocantes días de verano en Tokio, donde los trabajadores acuden a los baños públicos después de la jornada laboral, buscando el alivio del agua fresca y la hidratación necesaria para sobrellevar el clima.
Lea también: Un diálogo entre la artesanía en laca vietnamita y la herencia francesa
Above Maison Kitsuné reinterpreta el estilo veraniego con prendas técnicas que priorizan el confort en los días de calor intenso.
Maison Kitsuné reinterpreta el estilo veraniego con prendas técnicas que priorizan el confort en los días de calor intenso.
1 / 1
Above Detalle de las texturas ligeras y materiales translúcidos que definen la esencia de la colección Maison Kitsuné.
Detalle de las texturas ligeras y materiales translúcidos que definen la esencia de la colección Maison Kitsuné.
1 / 1
Siguiendo su propia experiencia, Abigail Smiley-Smith estructuró la colección en tres conceptos: protección, fluidez y movimiento. La ropa se transforma en un refugio suave que proporciona bienestar ante el rigor térmico urbano, consolidando a Maison Kitsuné como un referente de estilo y funcionalidad.
Un santuario construido a través del tejido
Above La colección Maison Kitsuné utiliza estructuras suaves que envuelven el cuerpo como una segunda piel durante el verano.
La colección Maison Kitsuné utiliza estructuras suaves que envuelven el cuerpo como una segunda piel durante el verano.
1 / 1
Above La paleta cromática de la Maison Kitsuné se inspira en el agua y la luz para reflejar la calma urbana.
La paleta cromática de la Maison Kitsuné se inspira en el agua y la luz para reflejar la calma urbana.
1 / 1
Mientras que temporadas anteriores de Maison Kitsuné exploraron el equilibrio entre París y Tokio, Primavera-Verano 2027 traslada este diálogo al concepto del espacio. Influenciada por los artistas Christo y Do Ho Suh, la colección utiliza el tejido para envolver y redefinir la arquitectura corporal.
Esta visión se materializa en capas de organza, superficies translúcidas y estructuras suaves que se ciñen al cuerpo de forma casi etérea, demostrando que Maison Kitsuné posee una identidad estética inconfundible.
Above Prendas de Maison Kitsuné que destacan por su uso creativo de la organza y la transparencia en capas.
Prendas de Maison Kitsuné que destacan por su uso creativo de la organza y la transparencia en capas.
1 / 1
Above La fluidez es clave en esta propuesta de Maison Kitsuné.
Above Maison Kitsuné presenta cortes contemporáneos para la vida metropolitana.
La fluidez es clave en esta propuesta de Maison Kitsuné.
1 / 2
Above Un look urbano diseñado por Maison Kitsuné para el calor.
Above La elegancia técnica define el desfile de Maison Kitsuné.
Un look urbano diseñado por Maison Kitsuné para el calor.
1 / 2
Above La maestría artesanal detrás de las piezas de Maison Kitsuné.
Above Maison Kitsuné apuesta por el diseño minimalista de alto impacto.
La maestría artesanal detrás de las piezas de Maison Kitsuné.
1 / 2
En Maison Kitsuné, la protección se manifiesta en la ligereza absoluta de sus prendas. La frontera entre la moda, la arquitectura y el espacio personal se desdibuja, creando una zona de transición ideal para moverse por diferentes entornos a lo largo del día.
Lea también: “Menos es más”: 3 bolsos para mujeres sofisticadas que no necesitan ostentación
Agua, luz y una narrativa estival
Above Tonos azules que reflejan la profundidad del mar en Maison Kitsuné.
Above La iluminación de la pasarela de Maison Kitsuné resalta las texturas.
Tonos azules que reflejan la profundidad del mar en Maison Kitsuné.
1 / 2
Above Efectos degradados que evocan el desgaste natural por el sol.
Above Maison Kitsuné diseña para un estilo de vida aventurero y elegante.
Efectos degradados que evocan el desgaste natural por el sol.
1 / 2
El agua es el hilo conductor de la colección Maison Kitsuné. Su paleta cromática transita desde el azul océano y el gris mineral hasta los tonos arena, capturando la luz desde la ciudad hasta la costa. El efecto degradado y el tratamiento de materiales simulan las marcas que el sol y el tiempo dejan sobre las superficies, otorgando a cada diseño de Maison Kitsuné una historia previa antes de pisar la pasarela.
Above Prendas inspiradas en las redes de pesca y la navegación de Maison Kitsuné.
Above Maison Kitsuné adapta la estética náutica para el uso urbano.
Prendas inspiradas en las redes de pesca y la navegación de Maison Kitsuné.
1 / 2
Above El famoso Triangle Tote de Maison Kitsuné con tecnología termocrómica.
Above Maison Kitsuné integra materiales técnicos en el armario diario.
El famoso Triangle Tote de Maison Kitsuné con tecnología termocrómica.
1 / 2
Above Chubasqueros técnicos que forman parte de Maison Kitsuné.
Above Maison Kitsuné ofrece versatilidad climática en cada diseño.
Chubasqueros técnicos que forman parte de Maison Kitsuné.
1 / 2
La funcionalidad sigue siendo un pilar para Maison Kitsuné. Tejidos inspirados en redes de pesca, velas de embarcaciones y ropa de surf se reconfiguran para la vida urbana. Destaca especialmente el chubasquero y el Triangle Tote, ambos fabricados con materiales reactivos a la temperatura, permitiendo que la superficie de Maison Kitsuné cambie según las condiciones ambientales.
Diálogo del diseño japonés en tierras francesas
Maison Kitsuné sigue expandiendo su cosmovisión a través de colaboraciones creativas.
El artista japonés En Iwamura reinterpreta al emblemático zorro en esculturas que inundan tanto el espacio del evento como las piezas ready-to-wear de Maison Kitsuné. Los collares con forma de pez, que recuerdan objetos tradicionales japoneses, se convierten en el símbolo del flujo de agua que recorre toda la colección.
Above El emblemático zorro de Maison Kitsuné reinventado por En Iwamura.
Above Maison Kitsuné integra la visión artística japonesa en sus piezas.
El emblemático zorro de Maison Kitsuné reinventado por En Iwamura.
1 / 2
Above Detalles escultóricos que adornan la nueva colección Maison Kitsuné.
Above Maison Kitsuné celebra la sinergia entre arte y moda diaria.
Detalles escultóricos que adornan la nueva colección Maison Kitsuné.
1 / 2
Above El diseño de Maison Kitsuné que fusiona tradición y vanguardia.
Above Accesorios de Maison Kitsuné inspirados en la cultura japonesa.
El diseño de Maison Kitsuné que fusiona tradición y vanguardia.
1 / 2
A esto se suma la participación de marcas como Snow Peak, ATP Atelier y LONO, que completan el armario de Maison Kitsuné con un espíritu de adaptabilidad entre la urbe y los viajes.
En un entorno donde la moda prioriza la experiencia sobre la ostentación, “Urban Glide” no intenta recrear un verano idílico. Por el contrario, Maison Kitsuné elige un enfoque silencioso: convertir sus prendas en lugares donde el cuerpo encuentra serenidad, incluso en los días más calurosos.
LEER MÁS
Chanel adquiere Charvet para salvaguardar la artesanía francesa secular
Una obra maestra de 20 años de investigación: Restorative Cream Supreme de Clé de Peau Beauté
VUNGOC&SON Resort 2026: El verano más hermoso tejido en arena blanca
Como editor junior de Tatler Vietnam, Ky Anh escribe en la intersección del estilo, el estilo de vida y la cultura. Atraído por las historias que dan forma a nuestra manera de vivir, crear y expresarnos, explora el lenguaje en constante evolución del lujo contemporáneo a través de la moda, la belleza, los viajes, el diseño y las artes. Su trabajo busca capturar no solo lo que define el momento cultural, sino también a las personas, los lugares y las ideas que, discretamente, dan forma al futuro.
