Nguyễn Minh Đức, Gründer und Creative Director von Duc Studio: Der Geschichtenerzähler des Unkonventionellen

Gab es einen Moment auf Ihrer Reise zum Aufbau von Duc Studio, in dem Sie Ihre Entscheidung, “das Unkonventionelle zu bewahren”, angezweifelt haben? Und wie haben Sie diese Zeiten überwunden?

Für mich sind die Mode und alles, was ich erschaffe, letztendlich Teil einer Geschäftsmarke. Wenn meine Exzentrik zu extrem ist und anfangs unkontrolliert bleibt, kann dies viele Bereiche beeinträchtigen. Dennoch glaube ich fest daran, dass die Ergebnisse von selbst kommen, wenn man beharrlich bleibt und fleißig an seiner Vision arbeitet.

Bei der Namensgebung von Duc Studio dachte ich eher an ein Kollektiv als nur an eine Einzelperson namens Nguyễn Minh Đức. Ich schätze stets die Stimme jedes Einzelnen in meinem Team. Wann immer ich an dem eingeschlagenen Weg zweifle, habe ich wunderbare Kollegen an meiner Seite, die mir mit ihrem Rat zur Seite stehen, um die Marke gemeinsam weiterzuentwickeln.

Duc Studio wird oft durch sehr alltägliche, humorvolle und persönliche Geschichten charakterisiert. Wo liegt in der Beziehung zwischen Nguyễn Minh Đức und Duc Studio die Schnittmenge, und welche Aspekte gehören ausschließlich der Marke oder allein Ihnen als Person?

Tatsächlich handle ich oft instinktiv; ich verlasse mich meist auf meine eigenen Erfahrungen und Erlebnisse, um Mode zu kreieren. Manchmal verschwimmen die Grenzen, aber ich möchte nicht zu viel von meinem eigenen Ego in die Marke einbringen. Denn Duc Studio soll ein Ort für ein ganzes Kollektiv sein, weit mehr als nur ein Individuum.

Wie schaffen Sie es, dass Sie selbst und Duc Studio stets “verschmelzen”, ohne sich darin aufzulösen, und so eine klare Identität in der vietnamesischen Modelandschaft etablieren?

Ich glaube, jeder Mensch ist ein unabhängiges Individuum mit ganz eigenen Lebenserfahrungen. Ich nutze meine persönlichen Erlebnisse, um sie in die Kollektionen von Duc Studio einfließen zu lassen.

Ein Paradebeispiel dafür ist die Kollektion “Stromausfall” (Cúp Điện) — das ist meine absolute Lieblingskollektion und sie spiegelt meine persönliche Geschichte am treffendsten wider. Dass ich selbst “Stromausfälle” in meinem eigenen Lebensumfeld erlebt habe, hat das Design dieser Kollektion am deutlichsten geprägt. Dies macht das Thema für mich weitaus faszinierender, als lediglich über den Verlust von Energie zu philosophieren.

Gehören Sie im kreativen Prozess zu jenen Designern, die das Produkt seine eigene Geschichte erzählen lassen, oder beginnen Sie in der Regel mit einer bestehenden Geschichte und entwickeln daraus ein Design?

Ich denke, ich bewege mich irgendwo dazwischen. Ich bewerte meine Marke in der Regel nicht zu sehr nach kommerziellen Gesichtspunkten, da mir das Geschichtenerzählen weitaus mehr Freude bereitet. Wenn ich eine Kollektion beginne, muss sie zweifellos auf einer Idee basieren. Danach höre ich mir das Feedback meines Teams an oder betrachte die Perspektiven anderer auf die Geschichte, die ich erzähle. Letztendlich ist es diese Synthese, die in die Kollektion einfließt.

Ich pflege den Leuten stets zu sagen, dass Nguyễn Minh Đức kein Modedesigner ist, sondern vielmehr jemand, der Kleidung macht, Bilder erschafft und Geschäfte führt. Denn diese Tätigkeiten liebe ich weitaus mehr als den bloßen Titel eines Designers.

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„Ich wage es, das zu leben, was ich liebe. Manchmal unterscheidet es sich von der Mehrheit, deshalb fühle ich mich ‚unkonventioneller‘ als andere. Das Wort ‚unkonventionell‘ ist ganz nett, denn ich weiß, wer ich bin und was ich auf meinem Weg in der Mode erreichen will.“ - Nguyen Minh Duc

Worin unterscheidet sich Ihrer Meinung nach die kreative Arbeit im vietnamesischen Markt von der auf dem internationalen Markt?

Der Grund, weshalb ich in meinen Designs oft so viele Geschichten über Vietnam erzähle, ist schlichtweg, dass ich nur in diesem Land lebe und es von Herzen liebe. Daher wage ich es nicht, den vietnamesischen Markt mit anderen großen Märkten der Welt zu vergleichen.

Was ich hierbei am deutlichsten wahrnehme, auch wenn es nur durch Bilder und Informationen aus internationalen Märkten geschieht, ist, dass der vietnamesische Modemarkt überaus dynamisch ist. Eine Philosophie, die ich stets verinnerlicht habe, lautet: “Man kann eine Geschichte nur dann auf die beste Weise erzählen, wenn man sie wirklich versteht.”

Hatten Sie jemals die Befürchtung, dass Duc Studio in einem Markt mit derart vielen jungen Marken irgendwann von nachfolgenden Generationen ersetzt oder in den Schatten gestellt werden könnte?

Wenn man andere als Konkurrenten betrachtet, wird unweigerlich jemand ersetzt. Wenn wir unsere Mitbewerber jedoch als Freunde ansehen, werden wir diesen Weg gemeinsam bestreiten. Ein hervorragendes Beispiel dafür ist die DEPA-Show — eine Veranstaltung, die fünf verschiedene Modemarken zusammenbrachte, welche alle einen sehr ähnlichen Kundenstamm haben. Diese Kombination ermöglichte es uns, gegenseitiges “Cross-Selling” zu betreiben und neue Kundenkreise zu erschließen. Dies betrachte ich als gemeinsames Wachstum und einen Schritt nach vorn.

Genau aus diesen Erfahrungen heraus habe ich erkannt, dass Kunden heutzutage primär auf die wahre Qualität und “Kompetenz” des Produkts schauen. Wenn das Design hervorragend ist, werden die Kunden es erwerben; ist es das nicht, muss die Marke ihr Produkt unweigerlich weiterentwickeln.

„Wer andere als Konkurrenten betrachtet, wird ersetzt. Wer Konkurrenten als Freunde betrachtet, wird gemeinsam voranschreiten.“ - Nguyen Minh Duc

Was ist Ihrer Ansicht nach der entscheidende Faktor für eine Modemarke, um inmitten eines immer härteren Wettbewerbs nicht ihre authentische “Substanz” zu verlieren?

Mode, Produkte und der potenzielle Verlust von Substanz sind Fragen, die mich seit der Gründung der Marke bis zum heutigen Tag unentwegt beschäftigen. Wie wir alle sehen können, ist der stetige Wandel die wahre Natur unserer Gesellschaft. Wenn Sie eine faszinierende Geschichte erzählen und sie an viele Menschen weitergeben, wird diese zweifelsohne positiven Anklang finden. Wenn wir in der Modebranche unsere ganz eigene Geschichte so erzählen können, dass andere sie verstehen und sich dafür begeistern, dann haben wir bereits den ersten erfolgreichen Schritt getan.

Ob wir unsere Authentizität verlieren oder nicht, hängt letztendlich davon ab, was wir bei der Gründung der Marke ursprünglich anstrebten. Damit eine Marke nicht an Substanz verliert, muss jeder von uns das einbringen, worin er am besten ist, und genau die Produkte liefern, die dem Bedarf der Menschen entsprechen.

Wie müssen sich Duc Studio und Sie selbst im Kontext der wirtschaftlichen Herausforderungen, mit denen die vietnamesische Modebranche konfrontiert ist, anpassen, um nicht nur zu überleben, sondern nachhaltig zu florieren?

Ich war schon immer der festen Überzeugung, dass eine Marke in der Lage sein muss, sich selbst zu tragen. Abgesehen von der Frage, ob sich hervorragende Produkte gut verkaufen oder nicht, ist der Strukturprozess das Allerwichtigste — und diesen müssen wir konsequent aufbauen. Dabei geht es nicht nur um die kontinuierliche Entwicklung der Kollektionen über die Jahre hinweg, sondern auch um einen klaren Karriereweg für jeden einzelnen Mitarbeiter, damit auch sie stets motiviert bleiben, gemeinsam mit der Marke nachhaltig zu wachsen.

Welche Botschaft möchten Sie jungen Menschen mit auf den Weg geben, die ihre Leidenschaft für Mode kultivieren, insbesondere jenen, die noch immer mit der Balance zwischen der Verwirklichung ihrer eigenen Individualität und dem Druck des Marktes kämpfen?

“Wagen Sie es zu denken, wagen Sie es zu handeln” — denn sobald wir aus Angst zögern, limitieren wir uns selbst auf drastische Weise.

“Geistige Klarheit” — Wenn jemand von uns bei seinem Eintritt in die Modewelt nicht über ausreichend geistige Klarheit verfügt, läuft er schnell Gefahr, zu scheitern. Bewahren Sie sich stets einen kühlen Kopf, gepaart mit einem warmen Herzen.

In welche Richtung soll Duc Studio in naher Zukunft weiterhin “exzentrisch” bleiben: Noch tiefgründiger auf konzeptioneller Ebene, ausdrucksstärker auf visueller Ebene oder durch die Erweiterung in völlig andere kreative Formen jenseits der Kleidung?

Mein allergrößter Wunsch für die Zukunft ist es, dass die Marke Duc Studio einer noch breiteren Öffentlichkeit bekannt wird. Immer mehr Menschen sollen unsere Produkte für ihre jeweiligen Bedürfnisse im Alltag nutzen können. Duc Studio wird der breiten Masse zunehmend näherkommen.

Dieser Artikel wurde ursprünglich in der Tatler Vietnam Ausgabe vom März 2026 veröffentlicht.

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