旅法台灣服裝設計師吳昕威(Peter Wu)分享自己的創業之路,以及不為人知的心境轉折。

Above Peter Wu 2021 秋冬男裝。
台灣時間下午三點,手機的另一頭,是人在巴黎的 Peter Wu,我不確定這天巴黎的早晨是否晴朗,但從 Peter 清亮的語調中,不難想像這座城市所帶給他的內在安定感,「巴黎這樣較為緩慢的步調,是這座城市最吸引我的地方,我可以在這裡比較安定的工作、可以長時間專注在一件事情上。」從大學求學時期便長住國外,從美國、倫敦到現在待了將近十年的巴黎……Peter 多年來在這些不同國家與城市中生活著、轉換著,每一個不同時期所待過的城市,都為他帶來強烈的感官記憶,而這也是他記住一個城市的方式,「每個不同城市跟文化在視覺上給我的刺激跟衝擊,以及每個地方對美感的表現手法與詮釋,都對我有很大的啟發跟影響。」而笑稱自己是「電影癡」的 Peter,更認為電影中的人物一直都是他最重要的時尚啟蒙者,「尤其那些有點自我狂放態度,或是有著灑脫氣息的角色,都一直讓我非常有感觸,所以我會想把這種態度跟氣息抓住。」這樣的想法同樣也反映在 Peter Wu 2021 秋冬男裝系列當中,Peter 透過布料的特殊手感、颯爽的剪裁、色調的鋪陳……帶領我們重溫身處電影院的獨特時光。

Above Peter Wu 2021 秋冬男裝。

Above Peter Wu 2021 秋冬男裝。
從小愛畫畫,也對設計與藝術相關領域有著濃厚的興趣,Peter 在不同階段、把握不同機會努力「練功」,奠定下日後自創品牌的基礎。大學時期便有機會到 Hermès 巴黎總部實習了兩個月,後來也陸續到 Lanvin 及 Lemaire 實習,而後更在 Lanvin 工作了將近兩年的時間,「這個過程很大的收穫就是可以看到這些大公司的國際規模,看他們怎麼做事情,怎麼從設計一個系列、生產、行銷、銷售以及去做介紹,之後再打造視覺,以及到現在透過網路去銷售服裝……整個環節可以看到他們做事情的方式跟對產品的堅持與執著,能親身接觸到這些是我很大的收穫。」而當邁入 30 歲之際,Peter 抱持著「現在不試試看的話以後可能會太晚」的心態,開始為日後創立品牌做準備,並在 2017 年創立了自己的同名男裝品牌。

Above 服裝設計師 Peter Wu。
一路走來看似水到渠成,其實 Peter 內心有著不為人知的自我糾結。我們現在熟悉的 Peter Wu 是一個男裝品牌,但是在真正推出男裝系列之前,Peter 所有的服裝設計經驗都是女裝,他坦言,當時一開始自己做女裝設計時的確面臨很大的糾結,「因為跟我自己想表達的東西,跟我自己的價值觀有很大的落差。」後來他毅然決然地抽離自己的舒適圈,一個人去背包旅行、跟自己不斷對話,而後在近兩個月的旅程結束後回到巴黎,他正式轉做男裝,並下定決心要做自己的品牌。
Peter Wu 的服裝設計不譁眾取寵,是那種就算穿了 10 年、20 年還是會讓人覺得好看的樣子,「我想要表達的是低調沉穩、不奢華的這種態度,以及『無框架』的限制。這跟我自己的生活方式、想要的東西有非常大的關聯,我對衣服的要求跟訴求蠻明確的,要剪裁好、實穿,以及真的可以在不同場合穿出質感跟 style。」
從 2017 年創立品牌到現在,短短四年左右的時間,時尚產業一如既往地快速轉變著,但是 Peter 卻彷彿是在這股巨大洪流當中一個獨特的存在,「每個人的(設計)手法都不同,我比較忠於自己,希望找出我自己的路。另外我覺得蠻重要的一點是『本質』,我的衣服是要去看細節、細品質感,當衣服減少了不必要的裝飾,某方面也可以說是呈現一個人的本質吧,這一直都是我想表達的,不管是一件衣服的本質,或是一個人的本質。」

Above 服裝設計師 Peter Wu。
創立品牌的困難與挑戰有太多太多的面向,但是對 Peter 而言,最大的挑戰永遠都是自己,「我不是一個任何事情都要百分百完美的人,不過當我對一件事情執著的時候,我就是會要做到百分之百。(設計)每一個系列的時候都會經歷這些不同的情緒。」從另一方面來看,「時尚」始終吸引著 Peter 的那抹光點,是他能看見 fashion 所帶來的包容性,「我一直覺得 fashion 的包容性是很好的部分,每個人有自己的空間在,這是非常難得的一點。而這個可能性在於不管你是哪國人、性向是什麼,或是你喜歡什麼東西,在這裡都可以發揮。」
Credits
圖片: Peter Wu
採訪: Lulu Tsai
文字: Lulu Tsai





