Jenseits von “Banaca”: Ditta Sandico feiert vier Jahrzehnte ihres Einflusses auf die philippinische Mode

Während der Vorstellung genoss das Publikum intime Auszüge aus dem Buch, gelesen von einer hochkarätigen Runde, der Lopez, Tselishchev, die Schönheitskönigin und Wellness-Verfechterin Cory Quirino sowie Janina Santos, eine vielversprechende Designerin aus Sandicos gleichnamigem Modehaus, angehörten. Die Gäste waren von Kunstwerken der Designerin umgeben, während ihre ikonischen Stoffe über der Treppe des Museums drapiert waren.

Für Marquez ist der Titel des Buches eine vielschichtige Reflexion von Sandicos dauerhaftem Vermächtnis.

“Der Titel symbolisiert den Banaca-Wickelstoff, den Ditta auf den Markt gebracht hat”, erklärte Medina-Marquez dem faszinierten Publikum. “Er fasst zudem bedeutende Jahre ihrer Karriere zusammen — als Designerin, als Visionärin, als Umweltschützerin und als zukunftsorientierte Künstlerin. Ich danke Ditta für die Gelegenheit, über ihre außergewöhnliche Reise schreiben zu dürfen.”

Während die Modewelt Sandico als leidenschaftliche Innovatorin und Verfechterin des Umweltschutzes kennt, offenbarte der bewegendste Moment des Nachmittags die Frau hinter der Marke. Als Sandicos einziger Sohn, David Sandico Ong, die Bühne betrat, um eine Botschaft über das dritte Kapitel des Buches zu überbringen, widmete er seiner Mutter eine bemerkenswert offene und herzerwärmende Hommage.

Obwohl er zugab, dass öffentliche Reden nicht seine Stärke seien, sprach David stattdessen direkt aus dem Herzen. Er reflektierte über das herausfordernde Jahr 1985 — eine Zeit, in der Sandico gleichzeitig eine Familie gründete und ein Modeimperium aufbaute.

Mehr lesen: Ditta Sandico über ihre Reise in die Kunst und deren viele Facetten

“Unserer Protagonistin wurde 1985 die Herausforderung zuteil, unglücklicherweise zuerst einen Sohn zur Welt zu bringen”, scherzte David liebevoll. “Und diese Herausforderung meisterte sie durch die feine Balance, ein Modeimperium zu führen, was sie heute mit einem Lächeln und strahlendem Herzen tut. Ich stelle mir diesen Moment vor, in dem alle Sorgen des Lebens auf sie eingestürmt sein müssen: eine Familie zu gründen... doch inmitten all dieser Herausforderungen konnte sie das Beste in sich zum Vorschein bringen.”

Mit direktem Blick auf seine Mutter fügte er hinzu: “Hallo Mama, wir lieben dich sehr. Danke, dass du dies der Welt präsentiert und unser Land zu neuen Höhen geführt hast. Gemeinsam mit unseren lokalen Gemeinschaften und mit deiner Unterstützung für diesen Stoff.”

Als die Designerin schließlich nach einer atemberaubenden Modenschau, die die strukturelle Eleganz ihrer charakteristischen Wickelgewänder präsentierte, selbst die Bühne betrat, herrschte im Raum eine ehrfürchtige Stille. Für Sandico ist It’s a Wrap nicht nur ein Portfolio wunderschöner Kleidungsstücke; es ist ein Herzensprojekt, das ihre Widerstandsfähigkeit während der vier anspruchsvollen Produktionsjahre auf die Probe stellte.

“Es ist vier Jahre her, dass wir mit diesem Buchprojekt begonnen haben. Vier schwierige Jahre, aber wir haben es geschafft”, teilte Sandico mit einer Stimme voller Emotionen mit. “In dem Buch geht es im Grunde um ein Geflecht aus Freundschaften. Um Freundschaften, die mehr als 40 Jahre Bestand haben. Um die verschiedenen Weber, denen ich begegnet bin. Die unterschiedlichen Orte, die ich besuchen durfte, ob auf lokaler oder internationaler Ebene.”

Sie nahm sich die Zeit, ihrer Familie ihren tiefen Dank auszusprechen und widmete das Werk ausdrücklich dem “Rückgrat ihrer Existenz”: ihrem Sohn David und dessen Frau Monica sowie ihrer Tochter Mirei und deren Ehemann Matteo Monticelli.

Darüber hinaus erwies Sandico den unsichtbaren Händen, die ihre strukturellen Meisterwerke erst möglich machen und deren Vertreter bei der Veranstaltung anwesend waren, ihre höchste Anerkennung. “An die Webgemeinschaften und Kunsthandwerker, die uns weiterhin mit ihrer Widerstandsfähigkeit, Schönheit und ihrem Geist inspirieren”, erklärte sie. “Möge euer Geist durch uns alle weiterleben.”

Ihre vierzigjährige Reise verlief nicht geradlinig, sondern war eine Abfolge künstlerischer Metamorphosen, geprägt von einer endlosen Suche nach dem perfekten textilen Medium.

“Meiner Erfahrung nach hat es viele Jahre gedauert, zu mir selbst zu finden, da ich verschiedene Phasen durchlaufen habe”, verriet Sandico. Sie berichtete von ihren Anfängen, in denen sie mit den robusten, geometrischen Geweben von Abel Iloco experimentierte, bevor sie zur zarten, transparenten Eleganz von Piña-Lino (Ananas-Leinen) überging. Schließlich fand sie ihre ultimative Muse im Banaca — einer meisterhaften Mischung aus Bananen- und Abacá-Fasern, die die einzigartige Fähigkeit besitzt, strukturelle Formen beizubehalten und dabei exquisit leicht zu bleiben.

Heute ist der Banaca-Wickelstoff ein Synonym für die Marke Ditta. “Banaca ist eine Marke und ich denke, jeder sollte eine besitzen”, bemerkte sie selbstbewusst. “Es ist wichtig, dass wir alle unser eigenes Branding haben, damit ein internationales Publikum weiß, wer wir sind.”

Diese Entwicklung spiegelt sich auf wunderbare Weise in ihrem neu gestalteten Logo wider: einem Schmetterlingszeichen. Für Sandico ist der Schmetterling weit mehr als nur ein zartes Insekt; er ist ein tiefgründiges Symbol für Metamorphose, Wachstum und vor allem für Freiheit.

Als sich die Veranstaltung dem Ende zuneigte, war die drängendste Frage in den Köpfen aller Anwesenden: Was kommt als Nächstes? Falls It’s a Wrap wie ein Abschluss klingen mag, korrigierte Sandico dieses Missverständnis umgehend. Das Buch ist lediglich ein Meilenstein, ein Zeugnis vergangener Errungenschaften, das den Weg für die nächste Generation ebnet. Sandico blickt bereits in die Zukunft und betreut aktiv junge Talente, um die Nachhaltigkeit ihres Handwerks zu sichern.

“Ich bilde derzeit ein Team von Designern aus”, teilte sie stolz mit und wies auf Santos hin, die momentan die Leitung für die maßgefertigten Kleider und Brautroben der Marke übernimmt. Auch wenn Sandicos Name für immer mit dem ikonischen Banaca-Wickelstoff verbunden sein wird, erkennt sie doch die immense Bedeutung, den Staffelstab weiterzureichen.

Für Sandico erstrahlt die Zukunft der philippinischen Mode in hellem Glanz. Sie liegt in den Händen der nächsten Generation von Kunsthandwerkern, in der kontinuierlichen Innovation indigener Stoffe und in der zeitlosen Schönheit lokaler Webereien.

“Wir sollten stolz darauf sein, wer wir sind, und das nicht nur auf lokaler Ebene”, ermutigte Sandico das Publikum — ein abschließender Aufruf einer Pionierin, die ihr Leben dem Webstuhl gewidmet hat. “Stolz auf unsere Stoffe. Stolz auf unser Land. Der Titel lautet ‘It’s a wrap’, aber hier endet es noch lange nicht. Wir haben eine strahlende Zukunft vor uns.”

JETZT LESEN

Iza Calzado über ihren neuen Rhythmus, die Freuden der Mutterschaft und ihr Engagement für gute Zwecke

Ein Leben jenseits der Krone: Pia Wurtzbach Jauncey über Neuerfindung, Mode und das Finden ihrer wahren Stimme

Loewe Foundation Craft Prize ehrt den koreanischen Keramikkünstler Jongjin Park bei der ersten Ausgabe in Singapur