Cover BST Dior Men Xuân Hè 2026 được xem là màn ra mắt “bùng nổ truyền thông” của Jonathan Anderson tại nhà mốt danh tiếng. Ảnh: Getty Images

Tân Giám đốc Sáng tạo Jonathan Anderson đã bắt đầu nhiệm kỳ mới tại Dior bằng một bộ sưu tập dành cho nam giới được thực hiện chỉn chu đến từng chi tiết

“Với tôi, phong cách là cách bạn kết hợp mọi thứ với nhau. Thời gian tới, đó sẽ là điều tôi muốn tập trung phát triển”, Jonathan Anderson chia sẻ. Không phải ngẫu nhiên mà những tên tuổi hàng đầu như Pharrell Williams, Donatella Versace hay Pierpaolo Piccioli đều có mặt trong show diễn ra mắt bộ sưu tập Dior Men Xuân Hè 2026. Vì đây là cột mốc mở đầu cho một kỷ nguyên mới cho Dior, nơi di sản gần 80 năm tuổi được tái cấu trúc qua lăng kính sáng tạo của một trong những bộ óc cấp tiến nhất hiện nay.

Xem thêm: Dior Pre-Fall 2025: Cuộc hội ngộ Đông - Tây giữa vườn hoa xứ Phù Tang

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior

Là “con cưng” của thời trang đương đại, Jonathan Anderson đã có hơn một thập kỷ viết lại ngôn ngữ thiết kế của thế kỷ 21. Đầu tiên với JW Anderson, sau đó là hành trình tái sinh đầy ngoạn mục tại Loewe. Phong cách đặc trưng của anh là sự hòa trộn tưởng chừng bất khả, giữa tính chỉn chu của truyền thống và tinh thần phi cấu trúc đầy táo bạo. Giờ đây, trong lần đầu đặt chân vào thế giới đầy biểu tượng của Dior, Anderson không làm lu mờ di sản mà anh đã ôn lại nó, thấu hiểu nó và đặt nó vào một hệ mã mới, sống động và đậm tính cá nhân.

Bước vào không gian đậm chất hoài cổ với tinh thần Dior nguyên bản từ thập niên 50, người xem như được đưa trở lại thời kỳ hoàng kim của nhà mốt đình đám nước Pháp. Anderson đặt ra những chất vấn dành cho thời trang đương đại. Chẳng hạn như một chiếc áo gi-lê thêu hoa ở thế kỷ 18 sẽ ra sao nếu được phối cùng quần denim bạc màu? Một chiếc áo khoác Bar sẽ mang lại cảm giác gì khi kết hợp cùng quần short kaki, tất cao cổ và xăng-đan học sinh? Và chiếc cổ áo dựng cao kiểu cổ điển, từng là biểu tượng lịch lãm, nay có thể trở thành món phụ kiện ngẫu hứng như thế nào?

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior

Tất thảy chính là DNA của Anderson, giá trị nằm ở sự đối thoại không ranh giới giữa cái cũ và cái mới. Những bản phối này không đơn thuần là tiểu xảo thị giác mà chúng thể hiện rõ tư duy hậu hiện đại mà Anderson theo đuổi. Thời trang là công cụ để tái định nghĩa chính bản thân.

Từng thiết kế trong BST Xuân Hè 2026 đều chất chứa các lớp lang văn hoá và kỹ thuật. Vải tweed Donegal, chất liệu mang tinh thần Ireland, quê hương của Anderson đã được sử dụng cho thiết kế áo khoác Bar mở màn, như một sự tôn kính vừa thân mật, vừa tự hào. Những chiếc áo gi-lê thế kỷ 18 - 19 được phục dựng tỉ mỉ, giữ nguyên kết cấu cổ điển nhưng đặt trong một bối cảnh đương đại.

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior

Đáng chú ý, Anderson không biến sàn diễn thành cuộc dạo chơi xa xỉ đơn thuần mà bộ sưu tập cũng giới thiệu hàng loạt bản phối đầy tính ứng dụng như quần short linen, áo len chữ V màu pastel, sơ mi lụa in chấm bi cùng cà vạt kẻ thắt lệch đầy chủ đích,… tất cả gợi đến một tinh thần preppy, tinh nghịch nhưng lịch thiệp.

Xem thêm: Louis Vuitton Xuân Hè Nam 2026: Nước đi tinh tế giữa bàn cờ xa xỉ

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior

Bên cạnh đó, Anderson sử dụng hình ảnh của Jean-Michel Basquiat và Lee Radziwill - hai biểu tượng Mỹ ở hai đầu phổ xã hội như một điểm tựa thẩm mỹ cho bộ sưu tập, chiếc Book Tote được biến hoá thành bìa sách của “Les Fleurs du Mal” (xuất bản năm 1857) hay “In Cold Blood” (xuất bản năm 1959), nhấn mạnh tầm quan trọng của văn hoá đọc, của ký ức, của tinh thần chiêm nghiệm. Đó là những điều mà Anderson luôn lồng ghép một cách lặng thầm nhưng hiệu quả.

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior

Mọi yếu tố tại sàn diễn đều được đặt trong mối quan hệ mật thiết với nhau. Từ bối cảnh đương thời của Monsieur Dior được tái hiện, ánh sáng gần gũi làm nổi bật từng thớ vải, đến hai bức tranh tĩnh vật hiếm có của danh họa Jean Siméon Chardin lặng lẽ hiện diện trên tường như một cách tán dương sự bình dị, giản đơn nhưng đầy chất thơ. Không khí ấy khiến khán giả có cảm giác như đang đứng giữa một viện bảo tàng sống, nơi thời trang, nghệ thuật và cảm xúc có thể cộng hưởng.

Và rồi, khi người mẫu cuối cùng sải bước trên sàn runway, để lại sau lưng sự va chạm ngẫu nhiên của các chất liệu denim, tweed, lụa cho đến cotton bóng,… ta đều thấy điều đọng lại không chỉ là một bộ sưu tập đẹp, mà là một tuyên bố mang tính định hướng. Dior không phải là tảng đá bất biến. Dior là chất liệu đang chờ được tái sinh, bởi bàn tay của những người thợ hiểu rõ giá trị cũ, nhưng sẵn sàng lật ngược nó để mở ra chương mới.

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior

Nếu đây là lời chào đầu tiên, thì tương lai đang đợi được kể tiếp bằng chính thứ ngôn ngữ mà Anderson thành thạo nhất: Sự kết hợp bản năng, những cấu trúc bất ngờ và khả năng tái hiện quá khứ bằng con mắt của hiện tại. Dior đã tìm được một người kể chuyện mới và chương tiếp theo chắc chắn sẽ rất đáng để chờ đợi.

Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Tatler Asia
Above Ảnh: Dior
Above Toàn bộ show diễn Dior Xuân Hè Nam 2026