Liza Soberano und die Kunst, ihr eigenes Schicksal zu gestalten

Eine solche Souveränität kommt nicht von ungefähr. Sechzehn Jahre in einer Branche, die lange Arbeitstage, ständige Verfügbarkeit und eine heikle Gratwanderung zwischen öffentlichem und privatem Leben erfordert, lehren einen Geduld. Soberano steht seit ihrem 13. Lebensjahr vor der Kamera und ist gemeinsam mit einem Publikum gewachsen, das ihre Karriere verfolgt hat. Sie ist selbstbewusst, ohne aufdringlich zu sein, herzlich, ohne performativ zu wirken, und — wie sie selbst zugibt — von Natur aus schüchtern. Die Leichtigkeit, die wir bei Soberano wahrnehmen, ist nicht das Fehlen von Nervosität, sondern das Ergebnis des Lernprozesses, mit ihr umzugehen.

“Wenn ich an die 13-jährige Liza an ihrem ersten Set zurückdenke, sehe ich ein junges Mädchen voller Selbstzweifel, das seinen eigenen Wert noch nicht ganz entdeckt hatte”, teilt sie mit. “Ich fühlte mich ständig wie eine Hochstaplerin in einer Branche voller Menschen, die mit dem Business aufgewachsen sind oder eine jahrelange formale Ausbildung genossen hatten. Es war schwer, sich meine Erfolge wert zu fühlen, besonders wenn man mich ständig daran erinnerte, dass ich ‘nur ein hübsches Gesicht’ sei oder man sich über meinen nicht ganz perfekten philippinischen Akzent lustig machte.” Es ist ein aufschlussreiches Geständnis, besonders wenn man bedenkt, wie leicht die Öffentlichkeit Vertrautheit mit Verständnis verwechselt.

Soberano wurde durch Fernsehhits wie “Forevermore” (2014), “Dolce Amore” (2016) und “Bagani” (2018) berühmt, bevor Kassenschlager wie “My Ex and Whys” (2017) und “Alone/Together” (2019) ihren Platz in der Popkultur festigten. Ihre Schönheit war zweifellos Teil ihres Reizes, doch das Etikett “nur ein hübsches Gesicht” war für eine junge Frau, die gerade erst ihr eigenes Potenzial entdeckte, eine Einschränkung.

Heute spricht sie über diese Jahre, ohne den Wunsch, alte Kränkungen wieder aufzuwärmen. Stattdessen ist Soberano zu einer nützlicheren Erkenntnis gelangt: Die Meinung anderer Menschen muss nicht zum Maßstab des eigenen Wertes werden. Sie hat gelernt, zwischen Beliebtheit und Respekt zu unterscheiden und erkannt, dass Professionalität und Freundlichkeit nicht auf Kosten der persönlichen Handlungsfreiheit gehen müssen. “Ich habe aufgehört zu beweisen, dass ich in die Vorstellung eines anderen von dem passe, wer ich sein sollte”, sagt sie. “Ich denke, in unserer Branche, besonders in Teilen Asiens, wo das traditionelle Unterhaltungsmodell sehr hierarchisch sein kann, wachsen viele Künstler mit dem Glauben auf, dass sie nur sehr wenig Mitspracherecht über ihre eigene Karriere oder gar ihr Privatleben haben.”

Ihre Entscheidung, in die Vereinigten Staaten zurückzukehren, war ein bedeutender Schritt zur Rückgewinnung dieser Souveränität. Auf dem Höhepunkt ihrer Karriere auf den Philippinen hatte Soberano die Art von Sichtbarkeit erreicht, auf die viele Schauspieler jahrelang hinarbeiten. Diese relative Sicherheit für einen weniger vorhersehbaren Weg im Ausland aufzugeben, erforderte eine andere Art von Ambition, die keineswegs garantiert war. Es bedeutete auch zu akzeptieren, dass eine Entscheidung, die sich für sie richtig anfühlte, für andere nicht sofort Sinn ergeben musste. Der Umzug ging nie nur darum, eine Unterhaltungsindustrie gegen eine andere zu tauschen. Es ging darum zu entdecken, wozu sie jenseits der Rollen und Erwartungen, die ihre frühe Karriere prägten, fähig sein könnte.

Im Jahr 2024 war sie als Taffy in “Lisa Frankenstein” zu sehen und erreichte ein breiteres internationales Publikum. Seitdem haben sich die kreativen Bestrebungen von Soberano auf Musik und andere Erzählformen ausgeweitet. “Ich glaube, es gibt ein großes Missverständnis über Träumer”, sagt sie. “Sie werden oft als naiv oder realitätsfern abgetan. Aber meiner Erfahrung nach hat mich das große Träumen tatsächlich dazu gezwungen, reifer zu werden.” Sie spricht von Ambition nicht als glamouröse Idee, sondern als eine Praxis, die Disziplin, Resilienz und die Bereitschaft erfordert, Unsicherheit auszuhalten. Chancen kommen nicht immer leicht, und die Menschen, von denen man hofft, dass sie eine Chance geben, tun es vielleicht nicht. Die Herausforderung besteht darin, weiterzumachen, ohne zuzulassen, dass die Verfolgung dieser Ziele die eigenen Werte untergräbt, während Soberano ihren Weg konsequent weitergeht.

“Was ich am Leben in Amerika inspirierend fand, ist die Umgebung von Menschen, die Ambitionen als etwas Natürliches betrachten, das keiner Rechtfertigung bedarf”, fährt sie fort. “Wenn man ständig von Menschen umgeben ist, die glauben, dass ihre Träume es wert sind, verfolgt zu werden, fängt man an zu glauben, dass die eigenen es auch sind.” Es hat etwas Befreiendes, sich selbst mehr zu wünschen, besonders wenn Erfolg an einem engen Set konventioneller Meilensteine gemessen wird. Doch Soberano achtet darauf, ihre eigenen Bestrebungen von einer universellen Erfolgsdefinition zu unterscheiden. Hollywood mag ihr Traum gewesen sein, aber sie glaubt nicht, dass dies der Traum eines jeden sein muss. “Wofür ich mich immer eingesetzt habe, ist, mit einem Ziel zu leben und bewusst mit dem Leben umzugehen, das man aufbauen möchte”, sagt die Tatler-Preisträgerin.

“Erfolg sollte für jeden anders aussehen, denn unsere Träume sind so einzigartig wie wir selbst.” Heutzutage hat Soberano gelernt, neue Facetten ihres kreativen Lebens voll und ganz anzunehmen. Ihre neueste Single “Killshot” bietet einen ersten Vorgeschmack auf “Killer Queens”, ein von ihrem Team bei Funny Face Films entwickeltes Filmkonzept über Schönheitsköniginnen, die heimlich zu Auftragskillerinnen ausgebildet werden. Das Projekt vereint ihre Interessen in Musik, Mode, Film und Storytelling und offenbart einen Hunger nach kreativer Erkundung, der weit über die Schauspielerei hinausgeht. “Manchmal öffnet sich eine Tür, an die ich nie zu klopfen wagte, und meine Neugier treibt mich an zu sehen, wohin sie führt”, sagt Soberano. Für jemanden, dessen Karriere so jung begann, fühlt sich die Freiheit zu experimentieren, ohne das Ergebnis sofort definieren zu müssen, besonders sinnvoll an. Sie erlaubt sich, neue Interessen zu entdecken und Risiken einzugehen, geleitet nicht von einem bestimmten Titel, sondern von der Möglichkeit, etwas Neues zu lernen.

Diese Neugier hat auch ihre Beziehung zur Heimat geprägt. Im Jahr 2026 leiht Soberano der Figur Raissa ihre Stimme, einer der Hauptcharaktere in “Forgotten Island”, einem DreamWorks Animation-Film, der in der philippinischen Folklore, Mythologie und Tradition verwurzelt ist. Mit H.E.R., Lea Salonga, Jo Koy und Manny Jacinto u. a. bringt der Film philippinische Geschichten einem internationalen Publikum näher. Für Soberano geht die Bedeutung über die Teilnahme an einer globalen Produktion hinaus.

“Als ich zum ersten Mal ankündigte, eine globale Karriere verfolgen zu wollen, zögerte ich fast, das Ausmaß dessen, was ich versuchte, anzuerkennen”, erinnert sie sich. “Ich spielte meine Ambitionen herunter, teilweise wegen meines eigenen Imposter-Syndroms, aber auch, weil ich mich mit dem Druck, als jemand gesehen zu werden, der ein ganzes Land repräsentiert, nicht wohlfühlte.” Während der Promo-Tour des Films änderte das Treffen mit Mitgliedern der philippinischen Diaspora und das Hören ihrer Geschichten ihre Perspektive. “Mir wurde klar, dass Repräsentation nicht unbedingt bedeutet, für eine ganze Gemeinschaft zu sprechen. Manchmal geht es einfach darum, an Orten sichtbar zu sein, an denen Menschen wie man selbst nicht immer gesehen wurden, und jemand anderem das Vertrauen zu geben, sich dort ebenfalls vorstellen zu können.”

Lesen Sie auch: Die Dinge, die uns zu Filipinos machen — was uns “Forgotten Island” in Erinnerung ruft.

Das Verlassen der Philippinen fühlte sich einst wie der Abschied von einer vertrauten Identität an. Heute hilft ihr die Distanz, diese tiefer zu schätzen. Sie hat begriffen, dass der Aufbau eines Lebens im Ausland nicht bedeutet, den Kontakt zu dem Ort zu verlieren, der sie geprägt hat. “Ich kann weltweit Möglichkeiten verfolgen und bleibe dabei tief mit meiner Herkunft verbunden”, sagt sie. Für Soberano ist die Rückkehr in die Heimat weniger ein großes Ereignis als vielmehr eine Ansammlung vertrauter Annehmlichkeiten: Zeit mit den Menschen zu verbringen, die sie vermisst, in alte Routinen zurückzufinden und an einem Ort zu sein, an dem sie sich nicht erklären muss.

Die Philippinen sind auch der Ort, an dem sie sich am meisten verwöhnt fühlt. Nach der Zeit, in der sie verschiedene Klimazonen, Flüge und anspruchsvolle Drehpläne bewältigt hat, schafft sie Raum für die Rituale, die ihr helfen, sich erholt zu fühlen. Belo, das sie seit ihrem 14. Lebensjahr begleitet, gehört dazu. Sie schätzt die Vertrautheit, zu Ärzten zurückzukehren, die ihre Haut kennen und ihr Ratschläge geben können, ohne unnötige Ergänzungen zu ihrer Pflegeroutine.

“Meine Haut macht viel mit, wenn ich unterwegs bin”, teilt sie mit. “Die trockene Luft, die Flüge, die langen Drehtage. Wenn ich also in Manila zurück bin, ist es eines der Dinge, für die ich mir Zeit nehme. Es ist schön, bei Ärzten zu sitzen, die philippinische Haut seit jeher kennen und denen ich nichts erklären muss. Und sie sagen mir tatsächlich: ‘Das brauchst du nicht’, was ich liebe.”

Mehr von Tatler: Belo führt auch 36 Jahre später neue ästhetische Behandlungen ein.

Zu ihren Favoriten gehören das Belo Genesis Lift, das laut Soberano ihre Kieferpartie definierter erscheinen lässt, das NeuroGlow Facial und AdvaClear gegen Narben. Zudem nimmt sie sich wann immer möglich Zeit für eine gute Massage. “Ich glaube aufrichtig, dass nichts eine Massage auf den Philippinen übertrifft!” schwärmt sie.

Es hat etwas Liebenswertes an diesem Detail, eine Erinnerung daran, dass einige Freuden herrlich unkompliziert bleiben, auch wenn ihr Wirkungskreis sich erweitert. Für jemanden, dessen Aussehen lange Zeit Teil seiner öffentlichen Identität war, ist die Selbstfürsorge nach eigenen Bedingungen ein weiterer Ausdruck der Unabhängigkeit, auf die Soberano hingearbeitet hat. Es geht nicht nur darum, auf eine bestimmte Weise auszusehen, sondern Ruhepausen in einem Leben zu finden, das selten stillsteht. In dieser Lebensphase denkt sie auch bewusster darüber nach, was die Zukunft jenseits ihrer Karriere bereithalten könnte. Während sie sich der 30 nähert, lernt sie, Raum für die Ambitionen ihres jüngeren Ichs zu schaffen und gleichzeitig zu überlegen, wie Glück für die Frau aussehen mag, die sie gerade wird. Es kann eine globale Karriere und kreative Vorhaben beinhalten, die noch darauf warten, erkundet zu werden. Es kann aber auch etwas Ruhigeres sein, wie eine Familie zu gründen und Beziehungen jenseits des öffentlichen Blicks zu pflegen.

“Ich bin immer noch unglaublich ehrgeizig, aber ich lerne, genauso bewusst mein Leben zu genießen, wie ich es aufbaue”, sagt Soberano. Wenn ich an unser Shooting in Los Angeles zurückdenke, bleibt mir diese stille Gewissheit in Erinnerung. Das Mädchen, das einst fragte, ob es seinen Platz im Raum verdient habe, ist zu einer Frau gereift, die mit Unsicherheit besser umgehen kann und ihrem eigenen Urteilsvermögen mehr vertraut. Sie bleibt herzlich und bescheiden, doch darunter liegt eine Beständigkeit, geformt durch jahrelange Erfahrung und ein wachsendes Verständnis für ihre Wünsche. “Ich bin eine Frau, die noch sehr viel im Aufbau ist, aber ich freue mich aufrichtig darüber”, sagt sie mir. “Ich habe nicht alles im Griff, aber ich wache voller Vorfreude auf das auf, was das Leben für mich bereithält.” Vielleicht bedeutet es genau das, bei sich selbst anzukommen: nicht, eine endgültige Version seiner selbst zu erreichen, sondern sich mit den Möglichkeiten anzufreunden, die sich noch entfalten.

Soberano wagt sich weiterhin in die Welt hinaus, erkundet neues kreatives Terrain und findet gleichzeitig den Weg zurück zu den Menschen und Orten, die ihr Halt geben. Sie wirkt nicht mehr besorgt darum, beweisen zu müssen, dass sie dazugehört. Stattdessen entdeckt sie, wie viel Raum zum Wachsen besteht, wenn das Leben, das man verfolgt, endlich das eigene ist.

JETZT LESEN

Immer noch die Königin: Kris Aquino über Familie, Glauben, Mutterschaft, Überleben und das Leben nach eigenen Vorstellungen.

Iza Calzado über ihren neuen Rhythmus, das Annehmen der Mutterschaft und ihren Einsatz für gute Zwecke.

Nach ihren eigenen Regeln: Anne Curtis reflektiert über Familie, Bestimmung, Advocacy und die Rollen, die heute am meisten zählen.