প্রখ্যাত ডিজাইনার এবং ট্যাটলার বেস্ট এশিয়া প্যাসিফিক ২০২৬ লিগ্যাসি অ্যাওয়ার্ড বিজয়ী টনি চি (Chi) তাঁর আংশিক অবসর, পছন্দের বিলাসিতা এবং কেন তিনি তাঁর নিজের ডিজাইন স্টুডিও ছেড়ে বেরিয়ে এসেছিলেন তা নিয়ে আলোচনা করেছেন
“আমাকে অপেরাটা একটু কমিয়ে নিতে দিন,” ডিজাইনার টনি চি (Chi) বললেন আমাদের সাক্ষাৎকার শুরু করার সময়। শুক্রবার বিকেলে যখন আমি তাঁকে ফোন করি, তিনি তখন তাইপেইয়ে তাঁর বাড়িতে হোয়াইট ওয়াইন উপভোগ করছিলেন। আংশিক অবসর জীবন তাঁর জন্য বেশ মানানসই।
“অবসর মানে জীবন থেকে দূরে সরে যাওয়া নয়। বরং এখন আমার হাতে অনেক সময়,” টনি চি (Chi) বলেন, যিনি এই সময়টা ইতিহাস ও প্রত্নতত্ত্বের মতো বিষয়ে কোর্স করে কাটান। “আজ শুক্রবার, আমি পাহাড়ের বাড়িতে এসেছি। সূর্যাস্তের সময় আমার প্রিয় পানীয় হাতে সপ্তাহান্ত শুরু করছি। এগুলিকেই আমি বিলাসিতা মনে করি—সবসময় যে ‘হাই লাইফ’ বা আড়ম্বরপূর্ণ জীবনযাপনই বিলাসিতা, তা নয়।”
চি-এর মতে, বিলাসিতা হলো পছন্দের স্বাধীনতা। তিনি বরাবরই পরিমাণের চেয়ে গুণমানের নীতি অনুসরণ করে তাঁর জীবন ও ক্যারিয়ার গড়ে তুলেছেন। ১৯৮৪ সালে তিনি ম্যানহাটনে তাঁর নিজের নামেই “tonychi studios” প্রতিষ্ঠা করেন, যা দুই থেকে তিন ডজন বহু-বিভাগীয় সৃজনশীল ব্যক্তিদের নিয়ে একটি ছোট বুটিক প্রতিষ্ঠান হিসেবে কাজ করে।
“আমি চাইলে এক হাজার কর্মী নিয়ে একটি বিশাল কোম্পানি গড়তে পারতাম, কিন্তু আমরা খুব ছোট পরিসরেই থেকেছি। আমি চাইলে একবারে ৪০টি প্রজেক্ট করতে পারতাম, কিন্তু আমি কেবল পাঁচটি করেছি, আর সেটাই ছিল আমার পছন্দ,” তিনি বলেন।

Above টনি চি (Chi) কর্তৃক ডিজাইন করা রোজউড হংকং
হোটেল শিল্প যেহেতু ক্রমবর্ধমান হারে বৃহৎ আকার ও দ্রুত সম্প্রসারণের দিকে ঝুঁকছে, টনি চি (Chi) ২০১৯ সালে তাঁর নিজস্ব স্টুডিও পরিচালনা থেকে সরে আসার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন—শিল্প যেদিকে এগোচ্ছিল, তা থেকে তিনি এক প্রকার সচেতন দূরত্ব বজায় রেখেছিলেন।
“আমি ফলাফলের চেয়ে সৃজনশীল প্রক্রিয়াটি অনেক বেশি উপভোগ করি। [২০১৯ সালে সরে আসার আগে] বড় প্রজেক্টগুলোতে কাজ করা আমার কাছে কঠিন হয়ে পড়েছিল, কারণ সবকিছুই আর্থিক ইস্যুর ওপর নির্ভর করে। খরচ ও সময়ই যেন একমাত্র বিবেচ্য বিষয়, যদিও আমি এগুলোর গুরুত্ব অস্বীকার করছি না। তবে আমার ক্যারিয়ারের শুরুর দিকে হোটেল পরিচালকদের মধ্যে কিছুটা ধৈর্য ছিল। তারা নতুন ধারণাকে স্বাগত জানাতেন এবং প্রক্রিয়ায় যুক্ত হতে উৎসাহিত বোধ করতেন। কিন্তু আজ পরিস্থিতি ভিন্ন। অধিকাংশই তাৎক্ষণিক বা স্বল্পমেয়াদী ফলাফল খুঁজছেন,” তিনি বলেন। “আমি তাদের বারবার বলি, একটু ধীরে চলো, বন্ধু।”
সংক্ষেপে তিনি বলেন, “মহৎ কাজের জন্য সময়ের প্রয়োজন।” তাঁর কাজই তার প্রমাণ: রোজউড হংকং-এর পরিকল্পনা থেকে কাজ শেষ হতে আট বছর সময় লেগেছিল এবং নিউ ইয়র্কের দ্য কার্লাইল হোটেলের নতুন ডিজাইনের জন্য তাঁর ১৫ বছর লেগেছে।
পরের হোটেলটির বিষয়ে তিনি শুরুতে দ্বিধায় ছিলেন। “সত্তরের দশকে কেউ যদি আপনাকে জিজ্ঞেস করত আপনি কোথায় থাকেন, তারা আপনার জিপ কোড জানতে চাইত, যা অনেক কিছু বলে দিত,” টনি চি (Chi) বলেন, যিনি ছয় বছর বয়সে তাইপেই থেকে নিউ ইয়র্কে চলে আসেন। “সুতরাং ১০০২১, যেখানে দ্য কার্লাইল অবস্থিত, তা উচ্চবিত্তদের এলাকা হিসেবে পরিচিত ছিল। এখন আমরা একে আপার ইস্ট সাইড বলি।” এটি টনি চি (Chi)-এর কৈশোরে তেমন পরিচিত এলাকা ছিল না। তিনি লোয়ার ইস্ট সাইডে বেড়ে ওঠেন এবং মিডটাউনের হাই স্কুল অফ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইনে চার বছর পড়াশোনা করেন। সেখানে তিনি প্রতিদিন চার-পাঁচ ঘণ্টা ছবি আঁকতেন এবং ষাট ও সত্তরের দশক কাটিয়েছেন কিথ হ্যারিং ও পিটার ম্যাক্স-এর মতো শিল্পীদের সঙ্গে। “তারা মূলত নিউ ইয়র্কের আন্ডারগ্রাউন্ডে বসবাসকারী দুর্দান্ত মানুষ ছিলেন,” হেসে বলেন টনি চি (Chi)। “আমি শিল্পজগতেই বড় হয়েছি এবং সেটাই আমার ভবিষ্যৎ নির্ধারণ করেছে।”

Above টনি চি (Chi) কর্তৃক ডিজাইন করা দ্য কার্লাইল-এর ডাউলিংস রেস্তোরাঁ

Above টনি চি (Chi) কর্তৃক ডিজাইন করা দ্য কার্লাইল-এর ডাউলিংস রেস্তোরাঁ
তবুও, হোটেল গ্রুপটি তাঁর কাছে আসে, প্রথমে রোজউড লন্ডনের জন্য, তারপর তাদের প্রধান হংকং প্রপার্টির জন্য এবং শেষে নিউ ইয়র্কের বিখ্যাত ভবনটির জন্য। প্রত্যাশা নিয়ে যে মতপার্থক্য ছিল না তা নয়। তাঁর শিল্পসম্মত দৃষ্টিভঙ্গি তাঁর “অদৃশ্য ডিজাইন” দর্শনকে রূপ দিয়েছে এবং দ্য কার্লাইল এর একটি নিখুঁত উদাহরণ। হোটেলটি ৯৬ বছর আগে খোলা হয়েছিল এবং তখন থেকেই এটি ধনী ও বিখ্যাত ব্যক্তিদের বিচরণক্ষেত্র। এমন একটি জায়গা যা অনেকের কাছে পবিত্র, সেখানে টনি চি (Chi)-এর চ্যালেঞ্জ ছিল কী রাখা উচিত আর কী পরিবর্তন করা উচিত তা ঠিক করা।
অতিথিদের কক্ষগুলো উন্নত করা হয়েছে এবং সাধারণ জায়গাগুলো পরিপাটি করা হয়েছে, কিন্তু হোটেলের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য উপাদানগুলোর কিছু অক্ষত রাখা হয়েছে: লবির আইকনিক কালো মার্বেলের মেঝে এখনো উজ্জ্বল; বেমেলম্যানস বারের দেয়ালে এখনো চিত্রশিল্পী লুডভিগ বেমেলম্যানের আঁকা আসল ম্যুরালগুলো আছে, যিনি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধকালীন শিশুদের বই ‘ম্যাডেলিন’-এর লেখক ছিলেন—এটি জনসাধারণের প্রদর্শনের জন্য তাঁর একমাত্র কাজ; এবং রেস্তোরাঁটি এখনো মিলানিজ শিল্পী এনরিকো ব্রাস-এর হাতে আঁকা ওয়ালপেপার এবং প্রাচীন তুর্কি কিলিম গালিচা দিয়ে মোড়ানো। “[রোজউড টিম] আমাকে জিজ্ঞেস করেছিল, ‘টনি, আমার টাকা কোথায় খরচ হলো তা বুঝতে পারছি না?’” তিনি হেসে বলেন। “কিন্তু এটাই ছিল কৌশল। আমরা এর আত্মা নষ্ট না করেই একে বদলাতে চেয়েছিলাম।”
“আর একটি জায়গা যা আমি পরিবর্তন করতে দিইনি, তা হলো কনসিয়াজ ডেস্ক। বাঁকানো কাউন্টারসহ একটি ছোট কক্ষ,” টনি চি (Chi) আমাকে বলেন। “কনসিয়াজ, ফ্র্যাঙ্ক, একজন বয়স্ক ভদ্রলোক। তিনি অসাধারণ অপেরা গায়ক... যদি তিনি আপনাকে পছন্দ করেন, তবে তিনি আপনার জন্য গান গাইবেন।”
সেই একই আবেগ এবং ব্যক্তিগত সংযোগ টনি চি (Chi) প্রয়োগ করেছিলেন যখন তিনি মালিক সোনিয়া চেং-এর সাথে রোজউড হংকং-এর ডিজাইনের কাজ করেছিলেন। সেখানে তিনি হংকং-এর বিশিষ্ট চেং পরিবারের তিন প্রজন্মের প্রতিনিধিত্বকারী ডিজাইনের উপাদানগুলো অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন। উদাহরণস্বরূপ, তাঁর বাবা একজন জুয়েলার ছিলেন, তাই টনি চি (Chi) হোটেলের মেঝেতে ঝাড়বাতি এবং বিভিন্ন জ্যামিতিক নকশা যুক্ত করেছিলেন। অন্যদিকে, রট আয়রনের মতো কাঁচামাল চেং-এর আধুনিক রুচির প্রতিনিধিত্ব করে। আপনি যদি রোজউড হংকং-এর সমস্ত ডিজাইন এবং সাজসজ্জা ছড়িয়ে রাখতেন, তবে তা অগোছালো লাগত। কিন্তু টনি চি (Chi)-এর মতে, যখন সেগুলো একত্রিত করা হয়, “এটি সংগীত তৈরি করে। এটি একটি সিম্ফনির মতো।”

Above টনি চি (Chi) কর্তৃক ডিজাইন করা পার্ক হায়াত কিয়োটো
তাছাড়া, টনি চি (Chi) বলেন, ডিজাইনে দৃশ্যমান কিছুর বাইরেও আরও অনেক কিছু আছে। “সবসময় আপনার চোখকে বিশ্বাস করবেন না,” তিনি বলেন। “অধিকাংশ মানুষ মনে করেন ডিজাইন দেখার ওপর ভিত্তি করে হয়, কিন্তু আমি বিশ্বাস করি এটি একটি স্থানে আপনি কেমন অনুভব করেন তার ওপর নির্ভর করে।”
বিশ্বের সবচেয়ে কাঙ্ক্ষিত কিছু হোটেল ডিজাইন করা সত্ত্বেও—এর মধ্যে পার্ক হায়াত কিয়োটো, ম্যান্ডারিন ওরিয়েন্টাল গুয়াংজু এবং ইন্টারকন্টিনেন্টাল জেনেভা অন্তর্ভুক্ত—টনি চি (Chi)-এর প্রকৃত আবেগ হলো অন্যের ঐতিহ্য সংরক্ষণের মাধ্যমে নিজের লিগ্যাসি বা উত্তরাধিকার তৈরি করা। সেই হিসেবে, বর্তমানে তিনি বাণিজ্যিক প্রজেক্ট থেকে সরে এসে ব্যক্তিগত গ্রাহকদের আবাসিক প্রজেক্টে মনোযোগ দিয়েছেন। তিনি বলেন, “আমি এই গতি উপভোগ করি, ছোট দলের সাথে কাজ করা পছন্দ করি এবং এই কাজ থেকে আমি ক্রমাগত শিখি। যখন আপনি পরিবারের সাথে কাজ করেন, তাদের চার-পাঁচ প্রজন্মের সঞ্চিত সম্পদ থাকে: আর্থিক এবং মেধাভিত্তিক। আমি তাদের সাথে কাজ করি, শিখি এবং তাদের পারিবারিক আর্কাইভ খুঁজি। শোরুমে কেনাকাটা করার পরিবর্তে, আমি তাদের স্টোররুম দেখি। আমি এটিকে আকর্ষণীয় এবং অমূল্য বলে মনে করি।”
যদিও তিনি বলেন তিনি আরও একটি হোটেল ডিজাইন করতে চাইতেন, তবে ৬৯ বছর বয়সে, একটি নতুন প্রজেক্টে ১০ বছর সময় দেওয়াটা আগের মতো আকর্ষণীয় মনে হয় না। তাই তিনি তার হৃদয়ের কাছাকাছি ছোট প্রজেক্টগুলোতে কাজ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছেন।
“শুধু মনে রাখবেন, আপনার জীবন মাত্র একটাই,” তিনি বলেন। “জীবন চিরকাল আপনার জন্য অপেক্ষা করবে না।”




