Cover Des hôtels de luxe comme le Fife Arms en Écosse célèbrent le maximalisme.

Ces hôtels de luxe adoptent un design maximaliste et réintroduisent la couleur dans une industrie longtemps marquée par la sobriété des tons gris.

Le maximalisme revient en force dans le monde des hôtels de luxe, ce qui est une excellente nouvelle, car il faut bien l'avouer, l'ambiance était devenue un peu monotone. De nombreux établissements ont joué la carte de la prudence avec des intérieurs gris et beiges ; si la simplicité peut rester élégante, le minimalisme sans inspiration n'est que… fade.

Ces hôtels de luxe offrent un véritable antidote : une approche “le plus est le mieux” qui suscite la découverte, avec des éléments de design intentionnels qui inspirent la curiosité et les conversations. Grâce à un maximalisme de bon goût, ils redonnent une certaine magie aux séjours hôteliers. Car si une hospitalité de qualité vous met à l'aise, votre hôtel ne doit pas ressembler à votre domicile. Il doit se distinguer par son originalité et son caractère exaltant—qu'il s'agisse de se détendre sous un plafond psychédélique peint par un célèbre artiste chinois en Écosse ou de dormir dans un coquillage iridescent au sein d'un motel californien réinventé.

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Baby Grand Hotel, États-Unis

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Photo 1 of 3 Le design vibrant et maximaliste de l'un des hôtels les plus originaux, le Baby Grand.
Photo 2 of 3 Détail de la décoration intérieure excentrique au sein du Baby Grand en Californie.
Photo 3 of 3 Les chambres du Baby Grand offrent une expérience visuelle unique et luxueuse.

Qui peut résister au charme théâtral d'un bord de mer ? Le renouveau des motels se poursuit dans la ville californienne de Coronado, où la marque d'hospitalité CH Projects et le cabinet d'architecture Post Company ont transformé un paisible motel de 1957 en Baby Grand—31 chambres empreintes d'une magie maximaliste pure, situées juste après le pont de trois kilomètres reliant le centre-ville de San Diego.

Chaque chambre est dotée d'un lit massif en forme de coquillage iridescent s'élevant presque jusqu'au plafond, encadré par des fresques de palmiers, des plafonds brillants, des moulures couleur sang de bœuf et des parquets. La moitié de l'espace est dédiée à une immense salle de bain arborant des carreaux vert forêt et une baignoire sur pieds dorés.

Cet hommage à l'excès se prolonge à l'extérieur, où l'ancien parking a laissé place à 550 mètres carrés de palmiers luxuriants, de torches à gaz scintillantes, d'une piscine lagon au fond sablonneux et d'une impressionnante cascade rocheuse sur deux étages dissimulant Night Hawk, un restaurant grec en plein air. On y trouve également Fallen Empire, un bar à champagne et à huîtres intimiste optimisant chaque mètre carré avec ses murs en miroir, ses banquettes en laiton recouvertes de mohair rouge et un sol en mosaïque représentant la vie sous-marine.

Casa Bonavita, Malte

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Photo 1 of 3 L'élégance historique de la Casa Bonavita à Malte, un hôtel au charme intemporel.
Photo 2 of 3 Les intérieurs raffinés de cet hôtel de luxe témoignent d'un maximalisme réfléchi.
Photo 3 of 3 Les jardins luxuriants de Casa Bonavita invitent à une parenthèse enchantée.

En 2010, Suzanne et Christopher Sharp, anciens propriétaires de la célèbre marque de tapis britannique The Rug Company, ont découvert une demeure délabrée du XVIIIe siècle à Attard, l'un des trois villages historiques de Malte, et sont immédiatement tombés sous son charme.

Le couple a consacré quinze ans à redonner vie à cette demeure, d'abord comme résidence familiale, puis, souhaitant partager le charme des lieux, comme hôtel de 17 chambres inauguré en mai dernier. Christopher s'est attaché à repenser les jardins, tandis que Suzanne, qui a grandi à Malte, a sublimé les intérieurs avec des détails minutieusement choisis : luminaires en verre de Murano, tapis Karabagh, papier peint sur mesure de Gournay illustrant la Valette du XVIIe siècle dans le bar, et abat-jours peints à la main par des artisans d'un atelier voisin. Au restaurant, les fresques murales réalisées par les artistes italiens Alfonso Orombelli et Luna Aulehla Greppi font écho aux somptueux jardins de l'établissement.

La cuisine est dirigée par le chef Dex Osman, qui s'est fait un nom au prestigieux River Café de Londres. Il propose un menu célébrant l'abondance saisonnière de Malte à travers des plats axés sur des produits d'exception.

The Fife Arms, Écosse

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Photo 1 of 3 Le Fife Arms en Écosse, une adresse emblématique parmi ces hôtels de luxe.
Photo 2 of 3 Une décoration éclectique et artistique qui définit cet hôtel de luxe maximaliste.
Photo 3 of 3 Le Fife Arms, niché dans les paysages grandioses des Highlands écossais.

Ouvert par Iwan et Manuela Wirth, fondateurs de la galerie internationale Hauser & Wirth, The Fife Arms se distingue radicalement des murs blancs dépouillés de leurs galeries. Couleurs et motifs s'entrechoquent à chaque détour, alors que les clients séjournent parmi des œuvres d'art de premier plan, telles que “The Younger”, une peinture de Pieter Brueghel ornant la salle à manger, où les murs sont décorés de formes abstraites “cubistoïdes” par l'artiste argentin Guillermo Kuitca. L'œuvre de Pablo Picasso de 1953, “Femme assise dans un fauteuil”, est mise en valeur par un papier peint en tartan vert sous un plafond peint par l'artiste chinois Zhang Enli, dont les lignes tourbillonnantes rappellent les coupes transversales de pierres d'agate écossaises.

Situé dans le parc national de Cairngorms, l'hôtel fut construit au XIXe siècle par la princesse Louise, petite-fille de la reine Victoria. Une suite porte son nom, ornée de papiers peints dans divers tons de rose, de meubles anciens et d'un lit à baldaquin aux rideaux de soie.

Le Bertie’s Bar, quant à lui, rend hommage à l'héritier hédoniste de la reine et père de la princesse Louise, le roi Édouard VII. Ses étagères du sol au plafond accueillent des livres et près de 450 bouteilles de whisky, allant de grands crus rares aux nouvelles éditions.

Capella Hanoi, Vietnam

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Photo 1 of 3 Le Capella Hanoi, un joyau parmi les hôtels de luxe au design théâtral.
Photo 2 of 3 Les détails maximalistes font du Capella Hanoi une étape incontournable.
Photo 3 of 3 Le design intérieur du Capella Hanoi capture l'esprit des années vingt.

Situé à proximité de l'Opéra de Hanoï, cet hôtel de luxe a bénéficié du talent de l'architecte et designer Bill Bensley, qui a su insuffler son sens du récit et sa fantaisie caractéristique. Le design théâtral du Capella Hanoi est construit autour d'une narration fictive : l'établissement aurait été une résidence de rendez-vous pour les chanteurs d'opéra, les compositeurs et les artistes des Années Folles.

En jouant sur les textures superposées, les palettes de couleurs vibrantes, les carreaux à motifs et des antiquités chinées, chacune des 47 chambres et suites est curatée autour de légendes de l'opéra, avec des décors de scène personnalisés, des costumes vintage, des portraits originaux et des objets de collection encadrés.

Les espaces publics reflètent ce grand récit, depuis le “Backstage”, restaurant doré sur le thème de l'opéra avec ses miroirs scintillants et ses portants de costumes, jusqu'au Diva’s Bar, où un comptoir en zinc encadré par d'épais rideaux de velours occupe le devant de la scène, sans oublier la piscine souterraine évoquant un bain impérial.