हंसी, भूत और दुख: आगामी iWant सीरीज़ ‘नर्स द डेड’ के निर्माण की कहानी

विलरिका भी हाल ही में एक गहरे दुख से गुज़र रहे थे, क्योंकि प्रोडक्शन से लगभग दो साल पहले उन्होंने अपनी मां को खो दिया था. दोनों रचनाकारों के लिए, यह प्रोजेक्ट उपचार का एक माध्यम बन गया. विलरिका ने दुख के साथ अपनी व्यक्तिगत यात्रा को पात्रों और सीरीज़ की दृश्य भाषा में पिरो दिया. उन दोनों ने एक मार्मिक सच्चाई खोजी: जब असहनीय दुख का सामना करना पड़ता है, तो मनुष्य अक्सर जीवित रहने के लिए कॉमेडी का सहारा लेता है.

लाबेला बताते हैं, “मैं कोई ऐसा शो नहीं लिख सकता था जिसमें हर कोई बस हर हफ्ते रोता रहे. मेरा मतलब है, मैं एक फिलिपिनो हूं. हम रोते हैं, फिर कोई खाना लाता है, फिर कोई अनुचित मज़ाक करता है, और फिर किसी तरह हर कोई रात के खाने तक सामान्य हो जाता है. दुख का यह भी एक रूप है.”

इस प्रकार, कहानी में अलौकिक तत्व का जन्म हुआ. आत्माओं को शामिल करने से कहानी में मृत्यु को इस तरह से पेश किया जा सका कि वह पूरी कथा पर हावी न हो. लाबेला का ज़ोर है कि यह कॉमेडी कभी भी दर्द का अपमान करने के लिए नहीं है; बल्कि, यह इसलिए मौजूद है क्योंकि दर्द वास्तव में बहुत गहरा है.

इस नाजुक संतुलन को स्क्रीन पर उतारने की भारी ज़िम्मेदारी विलरिका पर थी, जो एक प्रसिद्ध फोटोग्राफर हैं और अब लाबेला और कास्त्रो के साथ निर्देशन की कुर्सी संभाल रहे हैं. वर्चुअल सेट या एलईडी वॉल पर निर्भर रहने के बजाय, टीम ने एक वास्तविक अस्पताल का एहसास दिलाने के लिए पूरी तरह से वास्तविक स्थान पर शूटिंग करने का साहसिक विकल्प चुना. शो की कहानी से मेल खाता हुआ एक दिलचस्प तथ्य यह भी था कि जिस असली अस्पताल में उन्होंने शूटिंग की थी, वह कथित तौर पर भूतिया था.

जब वार्ड 5 की आत्माओं को चित्रित करने की बात आई, तो विलरिका ने जानबूझकर पारंपरिक हॉरर के तौर-तरीकों से दूरी बनाए रखी. नायक नोआ के दृष्टिकोण से, आत्माएं केवल प्राकृतिक वातावरण के हिस्से के रूप में मौजूद हैं, ठीक वैसे ही जैसे कोई थका हुआ सहकर्मी या मांग करने वाला मरीज़.

विलरिका बताते हैं, “कॉमेडी तब पैदा होती है जब अलौकिक चीज़ों को सामान्य मान लिया जाता है, और फिर टाइमिंग, अभिनय और कार्यस्थल की अफरातफरी बाकी का काम कर देती है.” ये आत्माएं अपनी राय रखने वाली, भावुक और अक्सर असुविधाजनक होती हैं, जो अस्पताल की दिनचर्या में सहजता से घुलमिल जाती हैं.

प्रामाणिकता केवल दृश्य सौंदर्य तक सीमित नहीं थी; यह स्क्रिप्ट की बुनावट में भी शामिल थी. एक द्विभाषी सीरीज़ के रूप में, नर्स द डेड ने 'टैग्लिश' (Taglish) की जटिलताओं को संभाला. लाबेला “टीवी टैग्लिश” की कमियों से भली-भांति परिचित थे, जो अक्सर बनावटी या घिसी-पिटी लगती है. उन्होंने एक अप्रवासी बच्चे के रूप में अपनी परवरिश से प्रेरणा ली, जिसने कभी सामाजिक रूप से खुद को ढालने के लिए अपने आप को बदलना और अंग्रेज़ी में सोचना शुरू कर दिया था.

शो के संवाद फिलिपिनो-अमेरिकी परिवारों की वास्तविक भाषाई स्थिति को दर्शाते हैं, जहां लोग इस आधार पर भाषा बदलते हैं कि किसी क्षण में हास्य, सौम्यता, या उस भावनात्मक गहराई की आवश्यकता है जिसे केवल अंग्रेज़ी में व्यक्त नहीं किया जा सकता.

इस बहुआयामी दुनिया में जान फूंकने के लिए, निर्देशकों ने ऐसे कलाकारों की टीम बनाई जो पीढ़ियों और सीमाओं से परे थे. उन्हें ऐसे अभिनेताओं की तलाश थी जिनके चेहरों पर एक भावनात्मक इतिहास झलकता हो—ऐसे लोग जो वास्तव में ऐसे दिखें मानो उन्होंने प्यार किया है, बलिदान दिया है और डबल शिफ्ट में काम किया है.

अनुभवी स्टार रूबी रोड्रिग्ज की उपस्थिति ने तुरंत सांस्कृतिक जुड़ाव और मातृ वात्सल्य का एहसास कराया. उनका किरदार अमेरिका में एक फिलिपिनो मां के रूप में उनके वास्तविक जीवन के अनुभवों को दर्शाता है. वहीं, प्रिंसेस पुंजलान, जो नब्बे के दशक और 2000 की शुरुआत में टेलीविजन और फिल्मों में सक्रिय एक लोकप्रिय अभिनेत्री थीं और अब अमेरिका में एक वास्तविक रजिस्टर्ड नर्स हैं, ने अद्वितीय प्रामाणिकता जोड़ी. पुंजलान बिना किसी शिकायत के अस्पताल की सुबह 6 बजे की थका देने वाली शिफ्ट से सीधे सेट पर आती थीं, जो उनके शानदार अनुशासन को दर्शाता है.

एंथनी जेनिंग्स जैसी युवा प्रतिभाओं को टीम में शामिल किया गया, जिन्होंने खुले दिल और बिना किसी अहंकार के अपनी पेशेवर क्षमता से दिग्गजों की बराबरी की और शो रनर्स को बहुत प्रभावित किया.

विलरिका ऑन-सेट केमिस्ट्री को “पहले ही सप्ताह से एक जादू” बताते हैं. वे कहते हैं कि कलाकारों ने फिल्म निर्माताओं के साथ अपने व्यक्तिगत अनुभवों को खुलकर साझा किया. निर्देशकों की तिकड़ी द्वारा लागू किए गए सख्त “नो दीवाज़” (कोई नखरे नहीं) नियम ने इस सहयोगात्मक भावना को बनाए रखा. ज़िम्मेदारियों को विशेषज्ञता से बांटा गया था: कास्त्रो एक महत्वपूर्ण महिला दृष्टिकोण और भावनात्मक बुद्धिमत्ता लेकर आईं, लाबेला ने कलाकारों से सूक्ष्म अभिनय निकलवाया, और विलरिका ने पूरी विज़ुअल दुनिया का निर्माण किया.

लाबेला जोर देकर कहते हैं, “हम पर्दे के पीछे लोगों के साथ बुरा व्यवहार करते हुए करुणा पर कोई शो नहीं बना सकते थे.” नेताओं के रूप में, उन्होंने सेवा नेतृत्व का पालन किया, यह सुनिश्चित करते हुए कि वे सबसे पहले पहुंचें, सबसे अंत में जाएं, और सबसे अंत में भोजन करें.

लॉस एंजिल्स में फिलीपींस-समर्थित सीरीज़ का निर्माण करना एक बहुत बड़ी लॉजिस्टिक चुनौती थी, मुख्य रूप से फिलिपिनो बजट और हॉलीवुड सिस्टम की अत्यधिक लागत के बीच भारी अंतर के कारण. इस प्रोडक्शन का अस्तित्व काफी हद तक फिलिपिनो की एक विशिष्ट विशेषता बायनिहान (bayanihan)—सामुदायिक एकता और सहयोग—पर निर्भर था.

केवल वेशभूषा ही इस सहयोगात्मक लोकाचार को दर्शाती थी, जिसमें फैबलेटिक्स (Fabletics) के दान किए गए कपड़ों के साथ-साथ स्वदेशी फिलिपिनो सामग्रियों से बने अलागा (Alaga) स्क्रब्स का ईस्ट-मीट्स-वेस्ट मिश्रण था. कैमरे के पीछे, लाबेला को अनगिनत काम करने पड़े—शो रनिंग और निर्देशन से लेकर, सुबह 4 बजे उठकर कैमरे लोड करने और यहां तक कि लंच ब्रेक के दौरान अस्पताल के पोस्टर बनाने तक.

हालांकि, यह समुदाय की अपार उदारता थी जिसने वास्तव में शो को बचाया. अर्को फूड्स (Arko Foods) जैसे स्थानीय व्यवसायों ने बिना कुछ मांगे कलाकारों और क्रू के लिए दैनिक भोजन प्रदान किया. इससे भी अधिक आश्चर्यजनक बात यह थी कि असली डॉक्टर—जिनमें से कुछ पनामा में एक मेडिकल मिशन पर लाबेला के साथ काम कर चुके थे—केवल सेट पर स्वेच्छा से अपनी सहायता देने के लिए लॉस एंजिल्स आए थे.

लाबेला विचार करते हैं, “कुछ क्षण ऐसे थे जब मैंने सेट के चारों ओर देखा और महसूस किया कि नर्स द डेड केवल सेवा के बारे में एक शो नहीं था. इसे वास्तविक समय में सेवा करने वाले लोगों द्वारा बनाया जा रहा था.”

लाबेला और विलरिका दोनों नर्स द डेड को केवल एक टेलीविजन सीरीज़ से कहीं अधिक मानते हैं; यह वैश्विक मंच पर फिलिपिनो कहानी कहने की अपार क्षमता का एक प्रमाण है. सांस्कृतिक लहर बदल रही है, जैसा कि सिनेमैटोग्राफी के लिए ऑस्कर जीतने वाली एक फिलिपिना, कोचेला (Coachella) में बिनी (Bini) के प्रदर्शन और जॉलीबी (Jollibee) की अंतरराष्ट्रीय सफलता जैसे मील के पत्थरों से स्पष्ट है. विलरिका का कहना है कि दुनिया आखिरकार सुनने के लिए तैयार है.

फिर भी, इस ऊंची महत्वाकांक्षा के केंद्र में एक ज़मीनी और गंभीर सच्चाई बनी हुई है जिसे यह सीरीज़ बताने की सख्त इच्छा रखती है. फिलिपिनो नर्सों को अक्सर अस्पताल के गलियारों में स्नैक्स देने वाली और गर्मजोशी से भरी छवि के रूप में रूढ़िबद्ध किया जाता है, लेकिन वास्तव में वे उच्च प्रशिक्षित, साहसी योद्धा हैं.

लाबेला एक चौंकाने वाला आंकड़ा साझा करते हैं: “अमेरिका में नर्सिंग कार्यबल में फिलिपिनो नर्सों की हिस्सेदारी लगभग 4 प्रतिशत है, फिर भी कोविड से मरने वाली लगभग 30 प्रतिशत नर्सें फिलिपिनो थीं.”

इन आंकड़ों के पीछे माताएं, पिता और बच्चे हैं जिन्होंने अजनबियों का हाथ थामे हुए अपना सर्वोच्च बलिदान दिया. नर्स द डेड के साथ, रचनाकारों ने एक ऐसी दुनिया बनाई है जहां इन बलिदानों को न तो रूमानी बनाया गया है और न ही भुलाया गया है. इसके बजाय, उन्हें आंसुओं, लचीलेपन और बेबाक हंसी की सुंदर, अव्यवस्थित और विशिष्ट रूप से फिलिपिनो सिम्फनी के साथ सम्मानित किया गया है.

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