Des articles volés aux vestiaires de la mode : 8 films et séries se déroulant dans le monde des magazines, dont “Le Diable s'habille en Prada 2”

Inspirée par les expériences réelles de l'ancienne rédactrice en chef de “Cosmopolitan”, Joanna Coles, cette série de Freeform est une rareté dans le genre : sa rédactrice en chef, Jacqueline Carlyle (Melora Hardin), est un mentor bienveillant plutôt qu'un tyran—une subversion délibérée et bienvenue de l'archétype de la reine des abeilles. Certaines intrigues s'inspirent directement de la carrière de Coles, dont une tirée d'un test de produit qui tourne au désastre (voir : l'épisode de l'œuf de yoni). Le hic ? De vrais professionnels des médias ont largement critiqué l'idée de la série selon laquelle une assistante pourrait passer quatre ans sans écrire un seul article—une prémisse que quiconque a travaillé dans les médias numériques trouvera glorieusement absurde.

La série “Ugly Betty” d'ABC, basée sur la telenovela colombienne “Yo soy Betty, la fea”, a utilisé le cadre du monde de la mode comme une arme pour explorer les classes sociales, l'immigration et l'identité avec une audace que peu de comédies de bureau ont égalée depuis. America Ferrera (Betty Suarez), une brillante assistante mexico-américaine originaire du Queens, navigue dans l'univers ultra-stylisé du magazine “Mode” tout en repoussant la directrice de la création aux complots incessants, Wilhelmina Slater (Vanessa Williams). Fait crucial, Betty ne subit jamais de relooking conventionnel—son esthétique évolue selon ses propres termes. De véritables rédacteurs en chef ont salué sa préparation journalistique et sa volonté d'apprendre, y voyant un portrait rafraîchissant et précis de ce à quoi ressemble une véritable ambition en début de carrière.

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Sous sa bande-son imprégnée de nostalgie des années 1980 et sa charmante intrigue d'échange de corps, cette comédie romantique de 2004 livre une critique acerbe de l'éthique des médias qui résonne encore aujourd'hui. Jennifer Garner (Jenna Rink), une rédactrice de mode de 30 ans au magazine “Poise”, découvre que son alter ego adulte a plagié des idées et vendu des secrets éditoriaux à la publication rivale “Sparkle”—une trahison en partie orchestrée par son propre corédacteur en chef. Le rebondissement, bien sûr, c'est qu'elle se l'est fait à elle-même. C'est un avertissement pointu et édulcoré sur les compromis moraux qu'implique l'ascension hiérarchique, le tout enveloppé dans une séquence de danse sur du Whitney Houston.

La série “Younger” de Darren Star déplace le genre des magazines sur papier glacé vers l'édition de livres—mais les mêmes angoisses s'appliquent, peut-être de manière encore plus aiguë. Lorsque Liza Miller (Sutton Foster), une femme divorcée de 40 ans, ment sur son âge pour décrocher un emploi de premier échelon chez Empirical Press, la série devient une critique acerbe et souvent inconfortable de la marchandisation implacable de la jeunesse par l'industrie. La série démontre, avec conviction, que la pression pour paraître jeune et culturellement pertinent n'est pas une question de vanité—c'est une question de survie. L'intransigeante Diana Trout (Miriam Shor) incarne l'archétype de la reine des abeilles avec une immense conviction, volant la vedette à chaque scène.

Cette comédie criminellement sous-estimée, qui se déroule dans le Los Angeles des années 1970, suit l'idéaliste féministe Joyce Prigger (Ophelia Lovibond), qui s'associe au sulfureux éditeur de divertissement pour adultes Doug Renetti (Jake Johnson) pour créer le premier magazine érotique destiné aux femmes. Au-delà de la garde-robe d'époque méticuleuse—chaque pull en velours côtelé et chemisier à motifs étant minutieusement recréé—la série offre un regard historiquement ancré et souvent étonnamment émouvant sur ce qui se produit lorsque l'idéalisme radical rencontre les réalités axées sur le profit de l'édition bas de gamme. La tension entre le manifeste féministe de Joyce et les instincts de tabloïd de Doug constitue le cœur battant de la série.

Bien avant “Le Diable s'habille en Prada 2”, la série “Voilà !” d'NBC épinglait déjà les absurdités du monde des magazines de mode avec un esprit vif et névrotique. La série se concentre sur Maya Gallo (Laura San Giacomo), une journaliste de principes au tempérament bien trempé qui rejoint à contrecœur le magazine “Blush” de son père Jack (George Segal) après avoir été licenciée d'un média d'information sérieux. La tension entre les ambitions éditoriales de Maya et les exigences superficielles d'un titre de haute couture semble remarquablement visionnaire—et la distribution chorale d'anciens mannequins stressés et de photographes coureurs de jupons reste un portrait affectueux et aiguisé de la culture médiatique des années 90.

Cette sitcom de NBC—mettant en vedette Brooke Shields (Susan Keane) dans le rôle d'une journaliste de magazine qui laisse son fiancé devant l'autel—capture parfaitement la tendance des années 1990 consistant à construire l'identité entière d'une publication autour d'une seule chroniqueuse lifestyle à laquelle chacun peut s'identifier. Se déroulant à “The Gate” à San Francisco, elle s'appuie fortement sur la romance de bureau, en particulier la dynamique compliquée de Susan avec son rédacteur en chef et patron, qui s'avère être le frère de son ex-fiancé. Peut-être légère sur le réalisme de l'industrie, mais elle avait compris quelque chose d'important : dans les magazines, la personnalité a toujours été le produit.

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