探索香港電影的世界，我們將聚焦當今本地電影界最有才華的導演。
代表作品：旺角卡門（1988）、阿飛正傳（1990）、重慶森林（1994）、春光乍泄（1997）、花樣年華（2000）
王家衛可以說是我們這個時代最著名的本地電影導演，他善於使用無常和非線性的敘事手法，獨特的攝影技術和音樂選擇，帶來了一些最引人注目的視覺體驗，讓電影愛好者永不厭倦。
30 多年的寫作和導演生涯，王家衛的美學以及他對身份、愛情和懷舊主題的興趣，讓他的電影成為真正的視覺和心靈盛宴，這為他在現代電影界贏得了極高的聲譽和尊重，更別說是普羅大眾。
王家衛的處女作《旺角卡門》 （1988年）被認為是繼吳宇森的大熱電影《英雄本色》 （1986年）之後最好的犯罪類型之一，而他最受國際讚譽的電影《花樣年華》 （ 2000 年），因華麗的視覺效果和微妙的故事講述，鞏固了他作為電影傳奇人物的地位，他不怕用視覺效果來講述浪漫的故事。我們迫不及待地想看看，王家衛為新片《繁花》準備了什麼——這是《花樣年華》的續集。
著名作品： PTU (2004)、大隻佬(2004)、放·逐(2007)、奪命金(2011)
杜琪峰在很年輕時就開始擔任電視節目製作人，對於表演一些令人驚嘆的電影製作技藝，杜琪峰肯定有所了解。動作和犯罪電影是杜琪峰的商標，他以對命運、人際關係、香港不斷變化的政治氣候而聞名，坦率描繪了黑社會和警察的現實表徵。
除了獲得最佳導演和最佳電影獎等多項重要的本地榮譽外，杜琪峰的作品也一直在歐洲和北美的各種國際電影節上展出，包括戛納電影節、柏林國際電影節，多倫多國際電影節，僅舉幾例。由於巧妙的主題、懸疑時刻和曲折的情節，杜琪峰的電影為他贏得了全球忠實的追隨者。
著名作品：女人四十（1996）、天水圍的日與夜（2009）、桃姐（2012）、黃金時代（2014）、明月幾時有（2017）
如今像許鞍華這樣工作的電影人很少。被譽為亞洲最優秀、最多產的女導演之一，許鞍華是香港新浪潮電影運動的關鍵人物，她一直在製作和導演大量紮實而令人愉快的電影，涉及不同類型的電影：文學改編、武俠片、藝術、驚悚片和半自傳體作品。
在30多年的職業生涯中，許鞍華對日常生活和日常挑戰的主題感興趣，其作品往往以香港不斷變化的社會和經濟格局為背景。這位才華橫溢的導演被譽為香港電影金像獎獲得最佳導演獎最多的紀錄保持者，她還在威尼斯國際電影節上獲得終身成就獎。
代表作品：國產凌凌漆（1994）、喜劇之王（1999）、少林足球（2001）、功夫（2004）、美人魚（2016）
電影傳奇人物周星馳有什麼不能做的？他是一位魅力十足的演員，曾在一些最經典的香港喜劇電影中表現出色，例如《逃學威龍》 （1991）和《鹿鼎記》 （1992）。他也是一位受人尊敬的導演，在策劃引人入勝的故事方面充滿熱情和敏銳度，這些故事總是很有趣。更重要的是，他還是一位富有創造力的武術家，他設計了自己的武術風格的格鬥風格，為觀眾帶來獨特的幽默感。
通過過去20 年令人印象深刻的表演，周星馳證明了自己是一位電影製作人，他有能力將動作與喜劇和幻想元素融合在一起，製作出令人難忘的笑話和場景，將永遠被視為經典。
代表作品：古惑仔電影系列（1996-1998），愛君如夢（2001），無間道三部曲（2002-2003），精武風雲·陳真（2010）
劉偉強是一位思想獨立的電影製作人，以出色的攝影技術、熟練地拍攝從喜劇到犯罪驚悚片等跨類型電影而聞名。在處女作《朋黨》 （1990）之前，劉偉強一直與業內其他著名製片人和編劇密切合作，如王家衛和洪金寶，在堅持高電影標準的同時，進一步推動自己。
他最成功的作品是《古惑仔》系列電影和《無間道》三部曲——兩者都是高度風格化的動作犯罪驚悚片，以香港三合會社會為背景，探索忠誠和兄弟情誼的主題。星光熠熠的《無間道》是劉偉強的最高成就，票房取得巨大成功，橫掃了許多主要電影獎項，甚至在2006年被Martain Scorsese重拍為《無間行者》 。
著名作品：香港製造（1997）、香港有個荷里活（2001）、榴槤飄飄（2001）、那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN（2014）
自90 年代末以來，陳果一直是香港電影界的一顆珍寶，被廣泛認為是現代電影中最有影響力的導演之一。陳果的電影主要採用現實主義製作，其中政治、社會問題和日常經歷都是他作品的常見主題。
1998年，陳果憑藉開創性的處女作《香港製造》 （1997年）獲得了香港電影金像獎最佳導演和最佳電影獎。這部獨立電影與巨星劉德華在預算緊張的情況下聯合製作，不僅標誌著陳果的努力和成功，利用社會動態作為建立觀眾與電影之間情感聯繫的強大工具方面，也以其獨特的風格，標誌著本土電影進入了新階段。
著名作品：一個複雜故事（2013）、十年（2015）、幻愛（2020）
名單上最鮮為人知的名字之一，但他是一位才華橫溢的導演，有能力將城市生活的異化和複雜性提煉出來——周冠威是一位新晉人才，值得廣為人知。
從香港演藝學院（HKAPA）畢業後，周冠威開始了他的職業生涯，擔任電影剪輯師和一些業內知名導演的助理，包括於仁泰，為大片《霍元甲》 （2006）工作。在聲名鵲起的那些豐收歲月裡，他追求的主題非常貼近本土，以他的家香港為背景，經常觸及人權、政治和精神障礙等不尋常且有爭議的話題。周冠威的作品有時令人心碎，但他也提醒我們，總有可能找到希望，治癒創傷，創造更美好的未來。
著名作品：我愛斷背衫(2006)、封面有男天(2015)、叔·叔(2019)
作為為數不多的致力於將同志題材搬上銀幕的本地導演之一，楊曜愷是當今電影界不可忽視的獨特而重要的聲音。
在過去的幾年裡，楊曜愷已經證明了自己有能力創作以性和性別認同為中心、發人深省且不可磨滅的作品。除了罕見地審視性少數群體面臨的挑戰和情感鬥爭，楊曜愷還非常熱衷於通過他的鏡頭，在亞洲電影中創造有意義的LGBT 代表。如果你還沒有看過他最近的作品《叔·叔》 （2019），一定要去看。這部屢獲殊榮的電影講述了一對香港同性戀伴侶晚年的感人故事。
著名作品：淪落人(2018)
陳小娟最初在香港的銀行擔任管理培訓生，她知道自己注定要走一條更有創意的道路。不久之後，她參加了一些電影製作課程後，開始了其電影生涯，追求對電影製作的熱情，她在2018年以溫暖人心的處女作《淪落人》登上了香港銀幕。
《淪落人》講述了一個殘疾中年男子和他的年輕菲律賓女傭在逆境中學會擁抱生活的故事，陳小娟的作品以感性的細節和原始的人類情感，給觀眾留下了持久而深刻的印象。該片大獲成功，陳小娟斬獲第13屆亞洲電影金像獎最佳新導演獎、第38屆香港電影金像獎最佳新導演獎等多項大獎。毫無疑問，這位年輕的獨立導演是香港電影業最值得關注的新晉人才之一。
著名作品：一念無明(2017)
黃進是一位年輕的電影新秀，他在導演界經驗不多，但非常重要，尤其是他的處女作《一念無明》 （2017）。黃進在電影中的目標顯而易見，將電影作為一種藝術形式，傳達普通人的生活並培養同理心，他將觀眾帶入了「瘋狂的世界」——一個被邊緣化的精神障礙群體生活的空間。他展現了將電影作為反映社會實際情況的鏡子的能力，可以如此令人難以忘懷地捕捉那些與心理健康問題作鬥爭的人的痛苦，營造出讓觀眾始終處於懸念中的情緒和場景。
雖然他只拍過一部廣受好評的電影，但黃進確實有資格登上「值得關注導演」名單的榜首。
