Cover De espíritos noturnos sanguinários a cadáveres reanimados, estes fantasmas da cultura asiática transformaram histórias orais em sucessos de bilheteria nas telas (Foto: IMDb)
De espíritos noturnos sanguinários a cadáveres reanimados, estes fantasmas da cultura asiática transformaram histórias orais em sucessos de bilheteria nas telas (Foto: IMDb)
1 / 1
De espíritos vingativos a cadáveres saltadores, explore seis fantasmas icônicos na cultura asiática e as suas aparições nas telas com este guia sobre “ghosts in asian culture”
A rica tapeçaria dos “ghosts in asian culture” abrange séculos de folclore, tradições religiosas e reverência ancestral por diversas regiões. Longe de serem simples recursos de roteiro para sustos rápidos, estes fantasmas representam crenças profundas sobre justiça, moralidade, luto e o reino sobrenatural. O cinema e a televisão em toda a Ásia recorrem frequentemente a esses contos populares, traduzindo mitologias históricas para a mídia visual moderna. Ao compreender essas entidades espectrais e as suas origens, os espectadores ganham uma visão direta de como diferentes sociedades interpretam a existência humana e o pós-vida.
Desde cadáveres reanimados saltadores no cinema de Hong Kong até cabeças flutuantes visceralmente separadas no horror tailandês, as representações de “ghosts in asian culture” oferecem uma perspectiva distinta sobre narrativas sobrenaturais.
A Pontianak da Indonésia e a Kuntilanak na Malásia
Above Um espírito vingativo do folclore malaio e indonésio, nascido de uma tragédia e anunciado pelo aroma repentino de frangipani
A pontianak, também reconhecida como a kuntilanak na Indonésia, permanece como um dos fantasmas mais proeminentes entre os “ghosts in asian culture” nas tradições malaia e indonésia. O folclore define este espírito como uma entidade feminina vingativa originada de uma mulher que faleceu durante o parto. Ela tipicamente manifesta-se com longos cabelos escuros, vestindo um traje branco, e atrai as suas vítimas usando sons de choro fraco ou um perfume floral repentino antes de revelar a sua forma aterrorizante.
Nas telas, esta figura tem sido amplamente representada no cinema regional. Títulos da Malásia e Singapura, como Pontianak Harum Sundal Malam (2004) e Revenge of the Pontianak (Dendam Pontianak, 2019), exploram diretamente o mito tradicional. No cinema indonésio, a longa franquia de filmes Kuntilanak, ao lado de obras sobrenaturais modernas como Satan’s Slaves, baseia-se fortemente neste tropo espectral específico.
Leia mais: 11 livros asiáticos sobre como curar traumas geracionais, de ‘Pachinko’ a ‘Beauty Is a Wound’
O onryō do horror japonês
Above O lendário espírito vingador do Japão cuja ira avassaladora cruza a fronteira entre a morte e o mundo dos vivos
A tradição cinematográfica japonesa apresenta o onryō, um espírito vingativo movido por uma ira intensa resultante de traições ou danos sofridos em vida. Enraizada no folclore yūrei tradicional, a entidade retorna de um reino semelhante ao purgatório para infligir maldições aos vivos sem discriminação.
A representação nas telas mais reconhecível desta entidade aparece no filme Ringu (1998) e na sua adaptação americana de 2002, The Ring, através da personagem Sadako Yamamura, que emerge das telas de televisão via uma fita de vídeo amaldiçoada.
Similarmente, Ju-On: The Grudge e o seu remake de 2004 exibem Kayako Saeki, um onryō que assombra a residência onde a sua vida terminou. O cinema anterior, incluindo o filme de antologia Kwaidan (1964), demonstra as raízes históricas destas figuras vingativas na narrativa clássica japonesa.
O jiangshi no horror de artes marciais de Hong Kong
Above O icônico cadáver reanimado da tradição chinesa, preso pelo rigor mortis e impulsionado a drenar a força vital dos vivos
O cinema de Hong Kong popularizou o Jiangshi, um cadáver reanimado ou vampiro saltador enrijecido pelo rigor mortis que se move com os braços estendidos. Segundo o folclore, a criatura alimenta-se da força vital, ou qi, de seres humanos vivos.
O clássico de 1985 Mr. Vampire estabeleceu a fundação para este subgênero único, combinando ação de artes marciais, comédia e elementos tradicionais do folclore. Dirigido por Sammo Hung, o filme Encounters of the Spooky Kind (1980) integrou similarmente a lenda Jiangshi no cinema de ação. Décadas depois, o filme Rigor Mortis (2013) ofereceu uma homenagem sombria e moderna a estes espíritos saltadores tradicionais, ilustrando como os fantasmas da cultura asiática continuam a adaptar-se dentro da produção cinematográfica contemporânea.
Gwi-shin e cheonyeo gwishin da Coreia
Above O trágico fantasma de donzela da Coreia, ligado ao reino mortal por desejos não realizados e vestido com trajes funerários brancos
Na crença popular coreana, gwi-shin são espíritos humanos presos na Terra devido a luto não resolvido, ressentimento ou deveres de vida não cumpridos. Uma variação notável é o cheonyeo gwishin, ou fantasma de donzela, geralmente retratado usando trajes funerários brancos conhecidos como sobok com cabelos pretos longos e soltos.
O cinema e a televisão exibem rotineiramente essas entidades para explorar temas de perda e drama familiar. O longa-metragem de horror psicológico A Tale of Two Sisters (2003) baseia-se diretamente no conto folclórico coreano Janghwa Hongryeon jeon. Na televisão, a série Hotel Del Luna (2019) retrata um estabelecimento especializado que atende exclusivamente a Gwi-shin antes da sua transição para o pós-vida, enquanto o filme The Wailing (2016) destaca rituais xamânicos ligados a estes espíritos inquietos.
A krasue da tradição tailandesa e cambojana
Above Um espírito noturno do Sudeste Asiático que consiste numa cabeça flutuante ancorada por órgãos internos expostos e brilhantes
A krasue, conhecida como krasue-Ahp no Camboja, representa uma entidade noturna distinta no mito folclórico do Sudeste Asiático. O espírito consiste numa cabeça feminina flutuante ligada a órgãos internos e vísceras penduradas, brilhando no escuro enquanto caça sangue e carne crua.
As representações nas telas enfatizam tanto o terror quanto a tragédia associada à maldição. O filme tailandês de terror e romance Inhuman Kiss (2019) explora as trágicas origens pessoais da entidade num ambiente de aldeia. Além disso, o lançamento Krasue Valentine (2006) coloca esta criatura tradicional num cenário moderno, demonstrando como os monstros folclóricos históricos fazem a transição para estruturas narrativas contemporâneas.
O manananggal no folclore filipino
Above Uma criatura alada aterrorizante do folclore filipino capaz de separar o seu tronco superior para caçar durante a noite
O folclore filipino apresenta o manananggal, uma criatura mítica semelhante a um vampiro capaz de separar o seu tronco superior da parte inferior do corpo. À noite, a parte superior desenvolve asas como as de um morcego para voar e caçar mulheres grávidas, deixando a parte inferior escondida.
Nas telas, a longa franquia de filmes de antologia de horror filipino Shake, Rattle & Roll apresentou inúmeras representações do manananggal ao longo das suas várias parcelas, estabelecendo a criatura como um pilar do cinema local. Além do horror live-action, como o filme Clarita (2019), o longa de animação Forgotten Island (2026), da Dreamworks, trouxe o manananggal — com a voz de Lea Salonga como a criatura Manang — para o público global, demonstrando a presença duradoura da criatura na cultura cinematográfica regional e mainstream.
Topics
Chonx Tibajia é editora sênior da equipe T-Labs da Tatler Asia, onde escreve sobre diversos assuntos relacionados a estilo de vida, incluindo beleza, moda, entretenimento e viagens. Ela possui uma longa carreira no jornalismo, tendo atuado como colunista no The Philippine Star , e é fundadora da plataforma criativa Pineappleversed. Além da Tatler, seus artigos são publicados em veículos regionais de estilo de vida e negócios, demonstrando um amplo portfólio que abrange tendências de beleza, guias de viagem e matérias sobre cultura.
