প্রাদেশিক ও বিশ্বজনীন অনুভূতির মেলবন্ধনে তৈরি নাটক “ডিয়ার ইউ” কীভাবে সংস্কৃতি ও ভৌগোলিক সীমানা পেরিয়ে দর্শকের মন জয় করছে, তার প্রেক্ষাপট এখানে তুলে ধরা হলো।
ভেনিস ফিল্ম ফেস্টিভ্যালে “ডিয়ার ইউ” চলচ্চিত্রের কলাকুশলীদের উপস্থিতি ছিল বিশেষভাবে আকর্ষণীয়। উচ্চমানের সিনেমার গ্ল্যামারের মাঝে এটি ছিল একটি আঞ্চলিক উপভাষা-নির্ভর স্বাধীন চলচ্চিত্র, যা চীনের চাওশান ও ব্যাংককের প্রেক্ষাপটে চিত্রায়িত হয়েছে।
৮ সেপ্টেম্বর, উৎসবের ৮৩তম আসরে চীনা ভাষার চলচ্চিত্রের বিশেষ প্রদর্শনীতে এম৯ মিউজিয়ামে এই দুই ঘণ্টার চলচ্চিত্রটি দেখানো হয়।
“ডিয়ার ইউ” হলো পরিচিতি ও বংশীয় স্মৃতির এক সংবেদনশীল আখ্যান, বিশেষত যারা চীন ও দক্ষিণ-পূর্ব এশিয়ার যোগসূত্র বহন করেন তাদের জন্য। চাওশানে জন্মগ্রহণকারী পরিচালক লান হংচুন অভিবাসী পূর্বপুরুষদের আত্মত্যাগের গল্প তুলে ধরেছেন চিঠির মাধ্যম বা 'কিয়াওপি'-এর প্রেক্ষাপটে।
আরও পড়ুন: “ডিয়ার ইউ” প্রমাণ করে যে মন ছুঁয়ে যাওয়া গল্পের জন্য তারকাবহুল কাস্টিং বা বিশাল বাজেটের প্রয়োজন নেই।
Above “ডিয়ার ইউ” তার বর্ণনায় চাওশান ও গুয়াংডং উপকূলের জীবন্ত বাস্তবতাকে ফুটিয়ে তুলেছে।
চীনে ২ বিলিয়ন ইউয়ানেরও বেশি (প্রায় ৩০০ মিলিয়ন মার্কিন ডলার) আয় করার পর এবং হংকং, মালয়েশিয়া ও সিঙ্গাপুরের পর বর্তমানে এই ছবিটি উত্তর আমেরিকার ১৬০টিরও বেশি প্রেক্ষাগৃহে প্রদর্শিত হচ্ছে। এটি এখন বিশ্বজুড়ে মুক্তি পাওয়ার পথে, যার মধ্যে রয়েছে যুক্তরাজ্য, ফ্রান্স, জাপান ও অস্ট্রেলিয়ার মতো দেশগুলো।
কিছু সমালোচক এই ছবিটির বিশ্বব্যাপী সাফল্যকে রাষ্ট্রীয় প্রভাব বা রাজনৈতিক কৌশল হিসেবে দেখার চেষ্টা করলেও, সাধারণ দর্শকদের কাছে এর আবেদন মূলত পারিবারিক সম্পর্কের টানাপোড়েন ও সত্যতা। “ডিয়ার ইউ” প্রমাণ করে যে কোটি ডলারের বাজেট ছাড়াই বিশ্বজুড়ে মানুষের হৃদয় স্পর্শ করা সম্ভব।
ছবিটির মূল উপজীব্য হলো 'কিয়াওপি'—বিদেশে কর্মরত চীনা অভিবাসীদের পরিবারকে পাঠানো চিঠি ও অর্থ। ১৯৫০-এর দশকে চাওশান থেকে দক্ষিণ-পূর্ব এশিয়ায় অভিবাসনের প্রেক্ষাপটে এটি তৈরি।
চাওশানে অপেক্ষারত স্ত্রী শুরু এবং ব্যাংককে কঠোর পরিশ্রম করা স্বামী মুশেং-এর মধ্যকার দীর্ঘ বিরহের গল্প আবর্তিত হয়েছে ন্যানঝির সহযোগিতায়, যে চিঠিগুলো লিখে মুশেং-এর আবেগের বহিঃপ্রকাশ ঘটাতে সাহায্য করে।

Above “ডিয়ার ইউ” চলচ্চিত্রের যুক্তরাজ্য সংস্করণ পোস্টার। (ছবি: আইএমডিবি)

Above “ডিয়ার ইউ” চলচ্চিত্রের জাপানি সংস্করণ পোস্টার। (ছবি: আইএমডিবি)
মনোবিজ্ঞান গবেষক সামি ওং-এর মতে, 'কিয়াওপি' বা হাতে লেখা চিঠির এই মন্থর ধারা আধুনিক প্রযুক্তির যুগে মানুষের আবেগপূর্ণ শূন্যতাকে পূর্ণ করে।
“আমরা যখন প্রযুক্তির মাধ্যমে সব কিছু দ্রুত পেয়ে যাই, তখন অভাবের অনুভূতি কমে যায়, কিন্তু অভাব সবসময় খারাপ নয়,” বলেন সামি ওং।
“দ্রুত তৃপ্তির সংস্কৃতির বাইরে, ধীর গতির এই যোগাযোগ আমাদের সত্যিকারের প্রয়োজনগুলো নিয়ে ভাবার অবকাশ দেয়।”
ঐতিহাসিক দুঃখ-কষ্টের বক্তৃতা না দিয়ে ছবিটি দেখায় যে চিঠির মাধ্যমে সমুদ্রের ওপারে কেউ একজন আজও আপনজনকে মনে রেখেছে।
“সিনেমার মাধ্যমে আমরা জানতে পারি আমাদের পরিবার অতীতে কেমন বাস্তবতার মধ্যে দিয়ে গেছে, যা আমাদের কাছে বিমূর্ত কোনো ধারণা থেকে বাস্তব অভিজ্ঞতায় পরিণত হয়,” যোগ করেন ওং।
আরও পড়ুন: চীনের সবচেয়ে বিতর্কিত অ্যানিমেশন “নিউ লাই” এআই-এর বিরুদ্ধে এক অনন্য প্রতিবাদ।

Above “ডিয়ার ইউ” ছবির কলাকুশলীরা নিউ ইয়র্ক এশিয়ান ফিল্ম ফেস্টিভ্যালে দর্শকদের সাথে মিলিত হচ্ছেন। (ছবি: লিয়াও পান/চায়না নিউজ সার্ভিস/ভিসিজি)
হংকং ব্যাপটিস্ট ইউনিভার্সিটির সহকারী অধ্যাপক শেং জো মনে করেন, ছবিটির পারিবারিক মূল্যবোধ ও পরোপকারের চিত্রায়ন আধুনিক সময়ের বিচ্ছিন্নতার বিপরীতে এক দারুণ সমাধান।
“বর্তমান যুগে যেখানে ব্যক্তিজীবন বেশি বিচ্ছিন্ন, সেখানে এমন মূল্যবোধগুলো অত্যন্ত মূল্যবান,” বলেন জো।
“ডিয়ার ইউ”-এর আঞ্চলিক গল্প বলার ধরন রাষ্ট্রীয় প্রচারমূলক উদ্যোগ থেকে আলাদা। এটি জোর না করে দর্শককে নিজ থেকে অর্থ খুঁজে নেওয়ার সুযোগ দেয়।
তেউচিউ ভাষায় তৈরি এই ছবিটি চাওশান ও ব্যাংককের বাস্তবসম্মত লোকেশনে চিত্রায়িত হয়েছে। এটি কোনো দামী তারকা বা অত্যাধুনিক ভিজ্যুয়াল ইফেক্ট ছাড়াই সাধারণ ও মানবিক অনুভূতির মাধ্যমে দর্শকদের সাথে সংযোগ স্থাপন করে।

Above ২০২৬ সালের জুনে হংকং প্রিমিয়ারে লান হংচুন, লি সিটং ও ওয়াং ইয়ানটং। (ছবি: ঝাং জিয়াংগি/চায়না নিউজ সার্ভিস/ভিসিজি)
“ডিয়ার ইউ” প্রমাণ করে যে একটি গল্প যত বেশি মানবিক ও নির্দিষ্ট সত্যের ওপর ভিত্তি করে তৈরি হবে, তা বিশ্বব্যাপী তত বেশি গ্রহণযোগ্যতা পাবে।
“এই ছবিটি চীনা চলচ্চিত্রের বৈচিত্র্যকে তুলে ধরে। এটি দেখায় যে চীনা ভাষাভাষী মানুষের অভিজ্ঞতা কত জটিল ও গতিশীল,” বলেন জো।
চাওশান থেকে শুরু করে ভেনিস ও উত্তর আমেরিকার দর্শকদের হৃদয় জয় করা এই ছবিটি একটি মৌলিক সত্য মনে করিয়ে দেয়—আমাদের গল্পগুলো আলাদা হতে পারে, কিন্তু অনুভূতির উৎসগুলো আশ্চর্যজনকভাবে একই।
“সহমর্মিতাই হলো বোঝাপড়ার শুরু—আর শিল্পে, সেই সহমর্মিতাই ভাষা ও সংস্কৃতির গণ্ডি পেরিয়ে একীভূত করে।”




