Cover Wang Yibo, Esther Yu? Ketahui lebih lanjut tentang pelakon C-drama dengan asal-usul latar belakang pop ini (Foto: Instagram/@yibo.w_85)
Wang Yibo, Esther Yu? Ketahui lebih lanjut tentang pelakon C-drama dengan asal-usul latar belakang pop ini (Foto: Instagram/@yibo.w_85)
1 / 1
Peralihan bintang Mandopop untuk menjadi pelakon C-drama yang berjaya sering dianggap sebagai satu percubaan baharu, tetapi dalam industri hiburan, ia lebih berfungsi sebagai satu kesinambungan.
Dari Hollywood ke Kuala Lumpur, kebanyakan industri hiburan melihat peralihan daripada bintang pop kepada pelakon dengan rasa skeptikal. Ia sekurang-kurangnya dilihat sebagai peralihan kerjaya biasa, atau paling teruk, sebuah projek syok sendiri. Di China, bagaimanapun, ia hampir menjadi satu laluan terus. Sistem latihan idola melahirkan penghibur yang sudah bersedia untuk kamera: berdisiplin, arif dengan media, dan fasih dalam selok-belok persembahan. Tanggapan biasa adalah kemahiran lakonan akan menyusul secara semula jadi.
Tetapi ia tidak selalu begitu.
Banyak kemahiran yang bertindih—pemasaan, unjuran emosi, kesedaran penonton—namun lakonan menuntut jenis kawalan yang berbeza. Walaupun pentas menghargai persembahan yang lantang, skrin akan menghukumnya. Jika persembahan pop berkembang pesat dengan tindak balas serta-merta, lakonan memerlukan kesabaran dan keupayaan untuk tenggelam ke dalam watak dan bukannya mendominasinya.
Apa yang membuatkan nama-nama berikut penting bukanlah kerana mereka membuat peralihan itu, tetapi kerana mereka berjaya melaluinya. Para pelakon C-drama ini telah menetapkan semula naluri mereka. Mereka mengetepikan gaya persembahan idola yang berlebihan, lantas membina kerjaya yang kini berdiri kukuh atas terma mereka sendiri. Ada juga yang telah mengatasi asal-usul muzik mereka.
Sekiranya anda terlepas: Bintang C-drama yang semakin meningkat: 9 pelakon Cina baharu yang bakal mendominasi 2026
1. Karry Wang
Karry Wang sentiasa menduduki kedudukan yang sedikit berbeza daripada rakan-rakan idolanya: kurang menonjol, lebih mawas diri dan selalunya lebih berminat dengan kredibiliti daripada sentiasa mahu memaparkan diri. Sebagai ketua TFBoys, beliau membesar di hadapan umum, menempuh tekanan bergelar bintang kanak-kanak sebelum kebanyakan pelakon mendapat peluang uji bakat pertama mereka. Namun, daripada bergantung pada nostalgia atau kesetiaan peminat, Wang telah menghabiskan beberapa tahun kebelakangan ini membina resume lakonan yang lebih serius dan muncul sebagai salah seorang pelakon C-drama yang paling dikenali pada masa kini.
Dalam filem seperti The Fallen Bridge (2022) dan Home Coming (2022), beliau cenderung ke arah watak-watak yang ditandai dengan budi bicara dan kerumitan moral berbanding sentimen yang keterlaluan. Persembahannya sering terasa lebih tenang daripada yang dijangkakan, tetapi itulah yang membezakannya: kesanggupan untuk merendah diri, membiarkan keheningan memainkan peranannya, dan menahan naluri untuk beraksi semata-mata demi tepukan.
Jangan ketinggalan: Dari “Eternal Love” hingga “You Are My Glory”, berikut ialah 9 drama romantik C-drama yang wajib ditonton
2. Xiao Zhan
Xiao Zhan mungkin dikenali kini sebagai salah satu wajah utama drama Cina moden, tetapi kemasyhuran awalnya adalah sebagai ahli kumpulan idola X Nine. Pada masa itu, daya tarikannya pada mulanya bergantung pada karisma, rupa paras, dan personaliti awamnya yang semula jadi mesra.
Kerjaya lakonannya mungkin hanya terhad pada litar drama idola biasa sekiranya bukan kerana The Untamed (2019), yang secara asasnya telah mengubah pandangan industri terhadapnya. Sebagai Wei Wuxian, Xiao terpaksa mengemudi komedi, kesedihan, pemberontakan, kelembutan, dan kekaburan moral. Sering kali dalam episod yang sama, boleh kami tambahkan. Watak itu menuntut sejenis penyesuaian nada yang jarang dibenarkan untuk ditonjolkan oleh pelakon idola. Ini mendorongnya untuk mengembangkan persembahan yang terasa meluas secara emosi dan bukan sekadar berkarisma.
Pada tahun-tahun berikutnya, Xiao telah bergerak secara sengaja ke arah karya yang lebih serius, menggunakan drama seperti Ace Troops (2021) dan The Youth Memories (2023) untuk membuktikan bahawa beliau boleh mengekalkan naratif melepasi keterujaan peminat semata-mata. Kini, beliau kekal sebagai salah seorang pelakon C-drama yang paling dicari.
Baca lebih lanjut: Penarafan dan dominasi komersial: 9 pelakon C-drama paling menguntungkan masa kini
3. Wang Yibo
Bagi Wang Yibo, peralihan daripada idola kepada pelakon sentiasa dibina atas perbezaan. Sebagai ahli kumpulan lelaki Korea-Cina Uniq, beliau dikenali dengan tenaga kinetiknya sebagai penari dan penghibur. Beliau menyerlahkan fizikalnya yang tangkas dalam pelbagai platform, dari video muzik hingga ke rancangan aneka ragam.
Walau bagaimanapun, apabila mula berlakon, beliau bergerak ke arah yang bertentangan: mengurangkan pergerakan daripada menekankannya. Watak penembusannya dalam The Untamed (2019) sebagai Lan Wangji hampir sepenuhnya bergantung pada riak wajah yang halus, bahasa badan, dan keheningan yang terkawal. Di saat banyak pelakon idola bergantung pada gaya menonjol, Wang beralih kepada minimalisme, lantas mempercayai penonton untuk membaca makna dalam perubahan terkecil pada postur atau pandangannya. Pendekatan itu membantunya mengelak daripada stigma “pelakon idola” pada peringkat awal. Sejak itu, beliau semakin tertarik kepada watak yang lebih serius dan terkawal, lalu membina persona skrin yang didefinisikan kurang dengan paparan emosi tetapi lebih kepada ketepatan lakonan.
4. Fan Chengcheng
Fan Chengcheng tiba dengan semua elemen kemasyhuran idola moden: penampakan meluas di rancangan realiti, nama keluarga yang serta-merta dikenali (kakaknya ialah pelakon terkenal Fan Bingbing) dan pangkalan peminat setia yang datang bersama kemunculan sulungnya melalui Idol Producer serta penyertaannya dalam kumpulan Nine Percent.
Untuk seketika, beliau seolah-olah ditakdirkan untuk kekal dalam orbit biasa rancangan aneka ragam dan pengurusan selebriti yang dikawal teliti. Sebaliknya, pilihan lakonan Fan telah menjadi semakin berpijak di bumi nyata. Dalam drama seperti Once and Forever (2023), di mana beliau memainkan watak Yang Cheng yang menawan tetapi belum matang secara emosi, beliau menunjukkan keupayaan untuk membuatkan watak yang bernasib baik namun berpewatakan cacat cela terasa sangat manusiawi. Beliau meneruskan pendekatan yang lebih lembut dan mawas diri dalam Stories of Youth and Love (2024), di mana persembahannya condong kepada nostalgia, ketidakpastian dan kekokkan emosi saat membesar. Malah projek awal berkonsepkan fantasi seperti The World of Fantasy (2021) mendedahkan beliau sebagai pelakon yang lebih berminat dengan kerentanan berbanding sikap egois. Apa yang membuatkan peralihan Fan memberi inspirasi ialah beliau tidak cuba untuk melarikan diri dari sifat kebudak-budakannya; beliau telah belajar bagaimana untuk menggunakannya.
Baca lebih lanjut: Senarai A-list Cina: 9 bintang C-drama yang anda perlu kenali sekarang
5. Esther Yu
Esther Yu memasuki industri dengan personaliti yang ceria dan sangat menonjol yang boleh menjadi satu kelebihan dan juga perangkap. Sebagai ahli THE9, beliau cukup terkenal. Personanya ceria, lantang dan hampir mustahil untuk tidak diendahkan. Risikonya sudah tentu penonton akan mengelirukan karisma tersebut sebagai satu batasan, dan mengandaikan beliau hanya boleh membawa watak yang merupakan versi dirinya sendiri. Sebaliknya, Yu telah membina salah satu kerjaya lakonan yang paling berjaya secara komersial di kalangan rakan-rakan idolanya.
Dalam drama seperti Love Between Fairy and Devil (2022) dan My Journey to You (2023), beliau telah menunjukkan kebolehan mengejutkan untuk mengimbangi kemanisan dengan kecerdasan emosi, seterusnya mengubah apa yang pada mulanya kelihatan seperti pemilihan pelakon “gadis comel” kepada sesuatu yang jauh lebih berdimensi. Kekuatan terbesarnya bukanlah pada penciptaan semula watak semata-mata, tetapi keupayaan untuk mengawal selia: beliau faham dengan tepat berapa banyak daya tarikannya sendiri yang perlu dibawa ke dalam sesuatu watak, dan bila untuk membiarkan watak itu mengambil alih sepenuhnya.
6. Ju Jingyi
Ju Jingyi mungkin telah memasuki imaginasi umum melalui kumpulan SNH48, tetapi kerjaya lakonannya telah ditakrifkan oleh kemampuannya untuk mengubah kesempurnaan visual menjadi sesuatu yang lebih strategik. Pada awal penglibatannya, banyak perbualan mengenai Ju tertumpu pada penampilannya, keanggunan, dan imej seakan-akan anak patung yang menjadikannya sangat sesuai untuk drama epik purba. Lama-kelamaan, beliau telah belajar cara menggunakan imej itu daripada dibatasi olehnya. Dalam projek seperti The Legend of Yunxi (2018) dan In Blossom (2024), beliau telah memupuk gaya persembahan yang dibina atas ketenangan, disiplin dan ketekalan. Ju mungkin bukan pelakon wanita paling bereksperimen dalam generasinya, tetapi beliau memahami kuasa bintang lebih baik daripada sesiapa sahaja: bagaimana untuk menguasai lensa, bagaimana untuk mengekalkan fantasi penonton dan bagaimana untuk menjadikan keanggunan terasa seperti sebahagian daripada penceritaan berbanding gangguan daripadanya.
7. Jackson Yee
Jackson Yee mungkin mewakili penjelmaan semula yang paling dramatik dalam laluan kerjaya idola kepada pelakon C-drama. Lagipun, beliau kebanyakannya mengetepikan lalu biasa kemasyhuran televisyen sama sekali.
Sebagai ahli TFBoys, beliau sudah memiliki pangkalan peminat muda yang sangat besar, sesuatu yang sering diusahakan oleh para penghibur selama bertahun-tahun lamanya. Namun, daripada menterjemahkan populariti itu ke dalam drama romantik berkilau atau watak utama konvensional, beliau beralih ke arah pawagam berprestij. Kejayaan besarnya dalam Better Days (2019) mengumumkannya sebagai sesuatu yang jauh lebih serius: seorang pelakon yang mampu menanggung kehancuran emosi dengan kawalan yang amat menakjubkan. Melakonkan watak remaja bermasalah yang terikat dalam hubungan ganas dengan rakan sekelas yang dibuli, Yee membawa kekasaran dan realisme yang terasa jauh dari kilauan seorang idola pop. Beliau meneruskannya dengan lakonan yang diiktiraf dalam filem seperti A Little Red Flower (2020) dan Full River Red (2023), secara beransur-ansur membina resume yang kurang ditentukan oleh visibiliti komersial, tetapi sebaliknya lebih kepada kredibiliti artistik.
Jangan ketinggalan: 15 drama kehidupan harian (slice-of-life) C-drama apabila hidup terasa sedikit membebankan
8. Lay Zhang
Sebagai ahli Exo, Lay Zhang memasuki bidang lakonan dengan kelebihan yang amat besar. Beliau sudah mendapat pengiktirafan global, peminat yang memuja dan daya tarikan yang diasah melalui persembahan di pentas selama bertahun-tahun. Cabaran utamanya tidak pernah mengenai visibiliti; ia adalah untuk membuktikan bahawa beliau boleh menjadi lebih daripada sekadar selebriti muzik yang beralih bidang.
Projek awal seperti The Mystic Nine (2016) sangat bergantung pada daya tarikan semula jadinya, membiarkan kehadirannya di skrin melakukan kebanyakan kerja keras. Tetapi dari masa ke masa, pilihan lakonan Zhang menjadi lebih berdisiplin secara ketara. Dalam drama seperti Crime Crackdown (2021), beliau beralih ke arah persembahan yang lebih realistik dan dipacu oleh barisan pelakon secara ensembel, lalu menunjukkan kesanggupan yang lebih besar untuk tenggelam ke dalam watak daripada terus mendominasinya.
Apa yang membezakan Zhang bukanlah satu kejayaan transformatif yang tunggal, tetapi kegigihannya. Beliau terus menguji dirinya dengan projek-projek yang memerlukan nuansa emosi, kawalan naratif dan tenaga kerjasama yang jauh berbeza daripada permintaan kerjaya pop yang sentiasa mahukan perhatian eksklusif.
9. Roy Wang
Di antara ahli TFBoys yang telah menyertai barisan pelakon C-drama, Roy Wang mungkin telah mengambil laluan lakonan yang paling tidak menonjol namun berkesan. Walaupun kerjaya muziknya memberinya kemasyhuran segera dan pengikut yang ramai, beliau telah menolak tekanan untuk menjadi pelakon utama dalam sekelip mata. Sebaliknya, pilihan lakonannya adalah selektif dan terukur, memihak kepada pertumbuhan beransur-ansur berbanding visibiliti yang berterusan. Dalam projek seperti The Great Lord (2020), Wang telah tertarik kepada fantasi dan naratif kedewasaan, tetapi persembahannya sering ditentukan oleh sikap mawas diri berbanding sekadar tontonan visual semata-mata. Walaupun dalam dunia epik yang lebih besar daripada realiti, beliau cenderung untuk memainkan watak dengan sifat dalaman yang dirasakan lebih semula jadi berbanding persembahan yang dibuat-buat. Jelas bahawa Wang kurang berminat untuk memanfaatkan kemasyhuran selebritinya secara melulu, sebaliknya lebih selesa perlahan-lahan membina kredibiliti, lantas membolehkan identiti lakonannya muncul pada rentaknya yang tersendiri.
Sasha Lim-Uy Mariposa ialah seorang wartawan gaya hidup yang terkenal dengan penulisan makanannya. Berpangkalan di Manila, beliau juga membuat liputan hiburan dan kuliner, serta pelbagai topik. Beliau merupakan bekas editor digital di Esquire Philippines dan merupakan editor urusan digital di Spot.ph, dan kini menulis untuk pasaran Tatler Asia yang berbeza sebagai penulis penyumbang untuk T-Labs.
