Cover Rancangan Korea mungkin memulakan segalanya, tetapi C-drama telah menjadikannya milik mereka sendiri (Foto: IMDB)
Rancangan Korea mungkin memulakan segalanya, tetapi C-drama telah menjadikannya milik mereka sendiri (Foto: IMDB)
1 / 1
Sepanjang sedekad yang lalu, C-drama bukan sekadar meniru pelan tindakan Korea, malah ia membawanya ke tahap baharu yang amat mengagumkan.
Selama hampir dua dekad, Korea Selatan berjaya mencapai sesuatu yang diimpikan oleh setiap industri hiburan: mengubah televisyen menjadi eksport global.
Jauh sebelum Parasite memenangi Anugerah Akademi atau BTS menakluk stadium, drama Korea telah pun menjadi salah satu duta budaya paling berkesan bagi negara itu. Siri popular seperti Winter Sonata (2002), Descendants of the Sun (2016), Goblin (2017) dan Crash Landing on You (2019) bukan sekadar menghiburkan—ia melariskan destinasi pelancongan, produk kecantikan, makanan, fesyen dan juga kelas bahasa. Kerajaan dan sarjana media sering menggambarkan fenomena ini sebagai diplomasi budaya atau kuasa lembut, tetapi bagi penonton, ia lebih mudah: orang menonton drama, jatuh cinta dengan dunia yang digambarkan, dan ingin merasai sendiri pengalaman dunia tersebut.
Sudah tentu, industri negara jiran turut memberi perhatian.
China sentiasa menghasilkan rancangan televisyen secara besar-besaran, tetapi ledakan penstriman pada tahun 2010-an telah mengubah perbualan secara asasnya. Daripada sekadar mengejar tajuk demi tajuk Korea, studio China secara beransur-ansur menyesuaikan banyak teknik penceritaan yang menjadikan C-drama berjaya secara global. Kemudian, mereka menambah kekuatan mereka sendiri: pembinaan dunia yang meluas, adaptasi sastera, latar sejarah yang lebih kaya, dan kesediaan untuk membiarkan cerita berkembang dalam berpuluh-puluh episod.
Hasilnya bukanlah satu industri menggantikan industri yang lain. Sebaliknya, C-drama hari ini telah menjadi evolusi menarik bagi formula televisyen Asia, meminjam apa yang berkesan sambil berkembang ke wilayah yang unik milik mereka sendiri.
Berikut adalah bidang yang dianggap oleh ramai peminat sebagai kelebihan di mana C-drama telah membawa formula K-drama ke tahap yang lebih jauh.
Jika anda terlepas: Selesai dengan rancangan Korea? Apa yang anda perlu tahu sebelum beralih ke C-drama
1. C-drama membina seluruh dunia, bukan sekadar cerita
Above Standard emas pembinaan dunia dalam C-drama, di mana politik, pengintipan, ekonomi dan tipu daya keluarga wujud dalam satu alam semesta yang kaya dengan lapisan.
Salah satu pelarasan terbesar bagi penonton yang beralih daripada K-drama ialah skop cerita. Walaupun drama Korea sering membawa penonton ke dalam cerita yang tertumpu—hospital, firma guaman, keluarga, atau kawasan kejiranan kecil—banyak C-drama menjemput penonton ke dunia yang lengkap dengan sistem politik, ekonomi, hierarki tentera, agama dan adat sosial mereka sendiri.
Siri seperti Nirvana in Fire (2015) tidak sekadar menceritakan kisah seorang lelaki yang menuntut keadilan; ia memperkenalkan birokrasi empayar yang lengkap di mana setiap kementerian, keluarga bangsawan dan puak tentera mempunyai agenda mereka sendiri. Joy of Life (2019) meluaskan lagi elemen tersebut dengan rangkaian pengintip, persatuan pedagang, agensi perisikan dan puak diraja yang bersaing, manakala siri xianxia popular seperti Love Between Fairy and Devil (2022) dan The Untamed (2019) membina mitologi rumit yang dirasakan bukan seperti latar televisyen, tetapi seperti tamadun yang hidup. Apabila episod akhir tiba, penonton sering berasa seolah-olah mereka meninggalkan tempat yang benar-benar mereka diami.
2. Sejarah menjadi watak utama dalam C-drama
Above Satu contoh terbaik dalam mengubah politik keluarga seharian menjadi salah satu potret sejarah yang paling kaya dalam televisyen.
Drama sejarah wujud dalam kedua-dua industri, tetapi drama kostum China sering mendekati sejarah dengan tahap cita-cita yang berbeza. Berdasarkan ribuan tahun politik dinasti, sastera klasik, falsafah dan sejarah ketenteraan, banyak produksi menggunakan latar sejarah sebagai sesuatu yang lebih daripada sekadar hiasan.
The Story of Minglan (2018) mengkaji undang-undang warisan, peranan jantina dan politik isi rumah semasa Dinasti Song Utara, manakala The Longest Day in Chang’an (2019) membina semula masyarakat Dinasti Tang dengan perhatian yang luar biasa terhadap seni bina, perdagangan, agama dan perancangan bandar. Malah mahkamah fiksyen dalam drama seperti The Rise of Phoenixes (2018) banyak meminjam daripada institusi empayar sebenar. Hasilnya ialah pengalaman menonton yang terasa dramatik sekaligus mendidik, memberi ganjaran kepada penonton yang gemar tenggelam dalam era yang berbeza.
Lihat lebih lanjut: 10 C-drama yang berakar umbi daripada sejarah sebenar
3. Politik mahkamah dalam C-drama menjadi peperangan psikologi
Above Sering dianggap sebagai drama politik terhebat dari China, di mana setiap perbualan adalah satu langkah dalam perlawanan catur empayar.
Tipu daya politik telah lama menjadi salah satu kekuatan televisyen Korea, daripada Under the Queen’s Umbrella (2022) hingga The Red Sleeve (2021). Walau bagaimanapun, C-drama sering meningkatkan politik mahkamah menjadi perlawanan catur yang rumit di mana strategi ketenteraan, undang-undang penggantian, kesetiaan peribadi dan manipulasi psikologi sentiasa bertindih.
Dalam Nirvana in Fire (2015), Mei Changsu melumpuhkan sebuah empayar tanpa memerintah tentera, sebaliknya bergantung kepada kesabaran dan pengiraan strategi yang sempurna. Story of Kunning Palace (2023), The Double (2024) dan Pursuit of Jade (2026) turut menampilkan protagonis yang memenangi pertempuran melalui maklumat, pakatan dan perangkap politik yang dirancang dengan teliti, bukannya kekuatan fizikal. Ia kurang berkisar tentang siapa yang menghunus pedang terlebih dahulu, tetapi siapa yang menjangkakan sepuluh langkah ke hadapan.
Jangan terlepas: 8 C-drama di mana setiap perbualan adalah perebutan kuasa
4. Romantik bukanlah destinasi utama dalam C-drama
Above Seorang ahli bela diri legenda yang disangka mati kembali di bawah identiti baharu, menyelesaikan kes misteri sambil berhadapan dengan masa lalu.
Salah satu perbezaan yang paling ketara antara kedua-dua industri ialah fungsi percintaan dalam cerita. K-drama sering meletakkan kisah cinta pusat sebagai inti naratif, dengan setiap konflik utama akhirnya menyumbang kepada hubungan pasangan tersebut. Banyak C-drama mengambil pendekatan yang lebih luas. Percintaan tetap penting, tetapi ia sering berkongsi tumpuan dengan dendam, reformasi politik, kempen ketenteraan, kerja detektif atau cita-cita peribadi.
Nirvana in Fire (2015) diingati terutamanya kerana keadilan, bukan percintaan. Mysterious Lotus Casebook (2023) berjaya sebagai misteri seni bela diri, manakala Strange Tales of Tang Dynasty (2022) berkembang dengan siasatan ghaib. Walaupun percintaan berputik, ia sering melengkapkan cerita yang lebih besar bukannya memacunya. Bagi penonton yang mencari genre selain komedi romantik, kanvas penceritaan yang lebih luas ini telah menjadi salah satu daya tarikan terbesar C-drama.
Lihat lebih lanjut: Hubungan paling sihat dalam C-drama yang membuatkan kita menyokongnya
5. Watak wanita dalam C-drama semakin berani
Above Thriller dendam yang dikuasai oleh kebijaksanaan, dengan salah seorang protagonis wanita paling tajam dalam sejarah C-drama baru-baru ini.
Salah satu evolusi paling ketara dalam televisyen moden China ialah kebangkitan protagonis wanita yang tidak sekadar bertindak balas terhadap peristiwa—mereka membentuknya. Watak seperti Sheng Minglan (The Story of Minglan, 2018), Xue Fangfei (The Double, 2024), Wei Yingluo (Story of Yanxi Palace, 2018), Feng Zhiwei (The Rise of Phoenixes, 2018) dan Zhao Pan’er (A Dream of Splendour, 2022) berjaya melalui kecerdasan, perundingan, pengetahuan undang-undang dan disiplin emosi, bukannya menunggu untuk diselamatkan.
Kejayaan mereka jarang sekali berlaku secara kebetulan. Mereka mengkaji lawan mereka, memahami peraturan masyarakat yang mereka diami dan dengan sabar mengeksploitasi setiap kelemahan yang mereka temui. Heroin ini tidak berkuasa kerana mereka boleh menghunus pedang—walaupun ramai yang mampu—mereka berkuasa kerana mereka sering menjadi individu paling bijak di dalam bilik tersebut.
Jangan terlepas: 9 C-drama sejarah yang wajib ditonton menampilkan matriark berkuasa
6. Penceritaan panjang C-drama memberi ganjaran kepada kesabaran
Above Hasil emosi siri ini berbaloi kerana cerita tersebut meluangkan masa untuk mencapai setiap kemenangan—dan setiap kekecewaan.
Selama bertahun-tahun, salah satu kritikan terbesar terhadap C-drama ialah jumlah episodnya. Empat puluh episod? Lima puluh? Bukankah itu berlebihan? Namun, apabila penstriman semakin matang, ramai penonton mendapati bahawa panjang cerita boleh menjadi aset dan bukannya liabiliti—asalkan cerita tersebut tahu cara menggunakannya. C-drama terbaik tidak sekadar memanjangkan premis; mereka membiarkan hubungan, persaingan dan transformasi peribadi berlaku secara beransur-ansur selama bertahun-tahun, kadangkala berdekad-dekad.
Menonton kejatuhan tragis Yan Xun dalam Princess Agents (2017), keruntuhan moral perlahan Li Chengyin dalam Goodbye My Princess (2019) atau evolusi Tantai Jin dalam Till the End of the Moon (2023) tidak akan membawa kesan emosi yang sama dalam format 16 episod yang padat. Cerita-cerita ini memerlukan kesabaran, tetapi ia sering memberi ganjaran dengan lengkok watak yang dirasakan benar-benar diperolehi bukannya terburu-buru menuju ke episod akhir.
Lihat lebih lanjut: Kuasa televisyen: 6 negara Asia yang mengambil serius drama TV
7. C-drama mengubah watak jahat menjadi hero tragis
Above Transformasi tragis Runyu kekal sebagai salah satu contoh terhebat watak jahat yang tidak henti-henti disokong oleh penonton.
Beberapa watak yang paling tidak dapat dilupakan dalam C-drama moden bukanlah protagonisnya—ia adalah antagonis yang penonton diam-diam sokong. Runyu dalam Ashes of Love (2018) bermula sebagai Night Deity yang lembut dan terabai sebelum bertahun-tahun penderaan, manipulasi politik dan kehilangan peribadi perlahan-lahan mendorongnya ke arah pemberontakan. Rong Hao dalam Love Between Fairy and Devil (2022) menghabiskan berabad-abad melakukan tindakan yang tidak dapat dimaafkan bukan untuk menakluk Tiga Alam, tetapi untuk menghidupkan semula tuan yang pernah menyelamatkan nyawanya dan yang telah ditinggalkan oleh syurga sendiri.
Baru-baru ini, Puteri Wanning dalam The Double (2024) berubah daripada objek ketakutan menjadi salah satu watak paling tragis selepas penonton mengetahui penderaan ngeri yang dialaminya sebagai tebusan diraja. Daripada mempersembahkan kejahatan sebagai sesuatu yang semula jadi, drama ini bertanya soalan yang lebih tidak selesa: bagaimana jika watak jahat itu sebenarnya menderita terlebih dahulu?
8. Dialog C-drama memberi ganjaran kepada pemerhatian yang teliti
Above Setiap perbualan terasa seperti perdebatan antara dua pakar strategi yang bersenjatakan puisi bukannya pedang.
C-drama terbaik ditulis dengan keyakinan bahawa penonton akan memberi perhatian lebih mendalam. Nirvana in Fire (2015) mungkin merupakan contoh terbaik. Mei Changsu jarang meninggikan suaranya atau menyampaikan ucapan besar, namun hampir setiap perbualan membawa pelbagai lapisan makna politik yang tersembunyi di bawah etika mahkamah yang sopan.
Watak-watak memetik puisi klasik, merujuk kepada preseden sejarah dan menyampaikan keseluruhan strategi melalui metafora yang dipilih dengan teliti. The Rise of Phoenixes (2018) juga memperlakukan dialog seperti catur lisan, dengan Feng Zhiwei dan Ning Yi sentiasa menguji satu sama lain melalui kecerdasan, kiasan sastera dan perdebatan falsafah. Ini bukan sekadar perbualan—ia adalah pertarungan intelektual yang memberi ganjaran untuk ditonton berulang kali.
9. Fantasi C-drama yang terasa purba bukannya direka
Above Siri yang memperkenalkan jutaan penonton antarabangsa kepada keindahan dan kekayaan emosi mitologi xianxia.
Walaupun fantasi wujud di mana-mana, xianxia China menggunakan mitologi yang telah berkembang selama beribu-ribu tahun. Daripada mencipta dunia ajaib dari awal, drama seperti Love Between Fairy and Devil (2022), The Legend of Shen Li (2024) dan Till the End of the Moon (2023) membina di atas kosmologi Tao, konsep Buddhisme tentang penjelmaan semula, birokrasi syurga, penanaman abadi dan berabad-abad cerita rakyat.
Alam syurga, puak iblis, mazhab abadi dan sistem penanaman rohani bukanlah kepingan pembinaan dunia yang sewenang-wenangnya—ia adalah interpretasi semula idea-idea yang tertanam jauh dalam mitologi China. Asas sejarah itu memberikan dunia fantasi ini rasa usia dan keaslian yang luar biasa, menjadikannya terasa kurang seperti kerajaan fiksyen dan lebih seperti bab yang dilupakan dalam tamadun purba.
10. C-drama tidak takut untuk meruntun hati anda
Above Hanya sedikit drama yang menunjukkan keberanian emosi C-drama dengan lebih baik daripada kisah cinta yang dikorbankan demi maruah ini.
Jika satu trend telah mendefinisikan C-drama berprestij di peringkat antarabangsa, ia adalah kesediaan mereka untuk membiarkan tragedi tetap tragis. Goodbye My Princess (2019) enggan mempermudahkan akibat buruk daripada pengkhianatan Li Chengyin, membiarkan luka emosi membentuk setiap bab dalam cerita. One and Only (2021) juga membina percintaan yang tidak dapat dilupakan antara Zhou Sheng Chen dan Cui Shiyi hanya untuk mengingatkan penonton bahawa tugas, politik dan kesetiaan kadangkala mengatasi kebahagiaan peribadi.
Malah drama dengan kesudahan yang lebih penuh harapan, seperti The Long Ballad (2021), memahami bahawa cinta sering datang dengan pengorbanan bukannya kesempurnaan seperti dalam kisah dongeng. Siri ini mempercayai penonton untuk menerima kesimpulan yang pahit manis daripada berkeras mahukan setiap percintaan berakhir dengan perkahwinan. Keberanian emosi sedemikian telah menjadi salah satu ciri penentu penceritaan C-drama moden.
Topics
Sasha Lim-Uy Mariposa ialah seorang wartawan gaya hidup yang terkenal dengan penulisan makanannya. Berpangkalan di Manila, beliau juga membuat liputan hiburan dan kuliner, serta pelbagai topik. Beliau merupakan bekas editor digital di Esquire Philippines dan merupakan editor urusan digital di Spot.ph, dan kini menulis untuk pasaran Tatler Asia yang berbeza sebagai penulis penyumbang untuk T-Labs.
