趙無極的作品為何總是「無題」?他娶了哪位香港影星?在前往M+參觀他的回顧展前,一起來了解這位中法抽象藝術大師的生平事蹟。
藝術大師趙無極1920年生於北京,1948年27歲時遠赴巴黎開啟藝術生涯。他曾坦言「每個人都受制於一個傳統,而我受制於兩個傳統。」而他終其一生打造的美學宇宙,正是這句話的最佳印證。
M+本月與趙無極基金會合作,呈現趙無極版畫創作的大型回顧展「趙無極:版藝匠心」,展期自即日起至2026年5月3日。本次展覽系統整理了趙無極從1949至2000年間的版畫創作軌跡,展現版畫作為其創作核心的發展歷程。展覽被劃分為「初遇版畫」、「走向抽象」、「從心所欲」三大主要區域,展現趙無極在版畫技法與風格上的持續突破,更揭示了他如何透過這項媒材實現從具像到抽象的轉變,最終建構出融匯東西方美學傳統的獨特藝術語言。
步入展廳之前,先來透過以下7件事了解趙無極的創作靈感、生活軼事及對後人的非凡影響。
出身北京書香世家

Above 趙無極(圖:Getty Images)
趙無極1920年生於北京一個書香世家,自幼浸潤於藝術氛圍。祖父教授書法並培養其對中國傳統藝術的鑑賞力,而身為銀行家兼藝術愛好者的父親則全力支持他的創作志向。年僅15歲,趙無極便考入(杭州國立藝專),師從兩位曾留學巴黎的戰前現代藝術大師學習油畫。這段早年經歷,為他日後的標誌性東西方融合風格奠定根基。
遠赴巴黎

Above 1994年,趙無極在巴黎的工作室(圖:Getty Images)
1948年,趙無極攜首任妻子謝景蘭(法籍華裔跨界藝術家Lalan)離開中國,定居巴黎。適逢二戰後的巴黎復甦之際,他抵達首日便直奔羅浮宮,在畢卡索、馬蒂斯、Paul Klee的作品前長久駐足——這些大師風格在日後深深影響了他的視覺語匯。數月內,他便融入巴黎前衛藝術圈,並加入著名的Atelier Lacourière-Frélaut版畫工作室,系統學習蝕刻與石版畫技法。他驚喜地發現版畫既能再現中國水墨的渲染效果,又可以呈現出肌理、層次與色彩的多樣性,這令他深感著迷。
以版畫為中心的美學世界

Above 趙無極《有新月的風景》(1949 年)(圖:由 M+、ProLitteris、蘇黎世及藝術家本人提供)
趙無極視版畫為理性工藝與感性心靈的完美融合。他尤其沉醉於與版畫技師、詩人合作時碰撞的靈感火花——這些思想對話總能透過版畫的精確性獲得完美呈現。其中與比利時詩人Henri Michaux的合作最為深刻:Henri Michaux為其版畫所觸動而創作系列詩歌,二人聯合出版的作品集不僅締結了終生友誼,更見證了趙無極將版畫視為圖像與文字的交融之所,一場視覺節奏與詩意韻律的永恆對話。
走向抽象

Above 趙無極《無題》(1978年)(圖:由 M+、ProLitteris、蘇黎世和藝術家本人提供)
趙無極始終保持著不懈的實驗精神。早期作品以靜物、風景和人物為主,在結構與情感間展現出精妙的平衡。 1950年代,他在瑞士接觸Paul Klee的畫作後,開始將書法筆觸與中國古代符號融入構圖,其藝術風格從此改變——不再描繪可辨識的形態,轉而聚焦能量、筆勢與自然的精神本質。
為什麼他的作品總是「無題」?

Above 1998年,趙無極在他的工作室(圖:Getty Images)
1950年代末,趙無極的創作已完全趨於抽象。他不再為作品命名,徹底用視覺代替語言,在畫布上詮釋風之流動、水之脈動、呼吸的韻律。此外,趙無極還受道家思想與中國水墨美學影響,尤其著重作品中的「留白」——虛空並非空洞,而是創造的起點。
重回水墨

Above 趙無極的第二任妻子、香港影星陳美琴(圖:André Morain)
1970年代初,在第二任妻子-香港影星陳美琴逝世後,趙無極重新拾起自1948年旅法以來擱置多年的水墨創作。 1980年代的歸國之旅中,他更從中國山水汲取靈感,催生出其藝術生涯後期至為空靈的系列作品。
這個階段的版畫與油畫呈現前所未有的澄明境界,將西方抽象表現主義的激情與中國文人畫的禪思意境熔於一爐,在情感維度實現了真正的跨文化對話。
趙無極的藝術影響力

Above 1994年趙無極在巴黎(圖:Getty Images)
晚年歲月裡,趙無極已成為歐亞藝術界公認的泰斗級人物。他持續與詩人、出版者及藝術家展開跨界合作,深入探索圖像與文字的深層關聯。即便2000年後因年邁體衰期停止親手製作版畫,仍親自督導技師將其水彩與水墨作品轉化為新版畫創作。
2013年辭世後,其藝術影響歷久彌新。作品被全球頂尖美術館珍藏,他所開創的東西方美學融合範式,至今仍為全球化時代探索文化傳承的藝術家們提供重要參考。生前更曾親授許江、梁鍁等後輩藝術家,這些受業者的作品如今亦被M+納入館藏。
原文轉載自Zabrina Lo撰寫的英文版




