Cover “Kun” de Yang Song, composée de milliers de fils d'acier de 0,1 mm, est exposée sur la place d'entrée du centre commercial Hangzhou MixC. (Photo : avec l'aimable autorisation de Hangzhou MixC)
“Kun” de Yang Song, composée de milliers de fils d'acier de 0,1 mm, est exposée sur la place d'entrée du centre commercial Hangzhou MixC. (Photo : avec l'aimable autorisation de Hangzhou MixC)
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L’artiste Yang Song, le centre commercial Hangzhou MixC et le Hong Kong Palace Museum extraient les récits muséaux des vitrines pour les porter dans la sphère publique, au cœur de Hangzhou.
Ancrée sur la place d'entrée du Hangzhou MixC, un haut lieu de la vente au détail dans la capitale du Zhejiang, une installation inspirée du textile, formée de milliers de fils d'acier de 0,1 millimètre, capture et réfracte la lumière ambiante au passage des visiteurs à Hangzhou.
Intitulée Kun, en référence à une créature marine colossale de la mythologie chinoise, l'installation lumineuse cinétique de l'artiste Yang Song offre une interprétation élégante et minimaliste de l'art textile ancestral. Elle constitue la pièce maîtresse visuelle de Weave the MixC, une initiative culturelle interurbaine présentée conjointement par le Hong Kong Palace Museum (HKPM) et ce complexe commercial haut de gamme de Hangzhou.
Née de la richesse créative de la collection Chris Hall du HKPM, qui couvre des textiles allant de la période des Royaumes combattants (475-221 av. J.-C.) à la dynastie Qing (1644-1911), la création de Yang s'appuie sur la métaphore structurelle de la “chaîne et de la trame” — les deux composants fondamentaux du tissage — pour relier Hangzhou et Hong Kong. Historiquement, Hangzhou était la capitale intérieure de la soie en Chine, tandis que Hong Kong fut un port maritime commercial vital et un centre de fabrication textile au XXe siècle.
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Above La structure minimaliste utilise la lumière, que Yang qualifie de “photons fluides”, pour relier l'héritage de Hangzhou à celui de Hong Kong. (Photo : avec l'aimable autorisation de Hangzhou MixC)
La structure minimaliste utilise la lumière, que Yang qualifie de “photons fluides”, pour relier l'héritage de Hangzhou à celui de Hong Kong. (Photo : avec l'aimable autorisation de Hangzhou MixC)
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“Hangzhou, ville ancrée dans un millénaire d'histoire, représente la chaîne — le fil vertical maintenu stable sur le métier à tisser, fournissant les fondations du tissage”, explique Yang lors d'un entretien avec Tatler. “Hong Kong est la trame : sa position n'est pas fixe, portée par la navette faisant des allers-retours à travers la mer ; ce mouvement même qui a donné naissance à la Route de la soie maritime, reliant Hangzhou au monde.”
En remplaçant le fil physique par des photons fluides, Kun explore la transformation continue, équilibrant discipline structurelle et mouvement fluide. Comme le souligne Yang : “L'ordre fournit le squelette, tandis que notre âme voyage librement.”
Lorsque le Hangzhou MixC, qui accueille cette installation, a ouvert ses portes en 2010, ses environs n'étaient que vasières et terres agricoles. Aujourd'hui, la zone s'est transformée en quartier d'affaires central de la ville. Pour marquer son seizième anniversaire, le complexe a choisi d'ancrer ses célébrations dans l'histoire textile chinoise à Hangzhou.
La directrice générale du centre commercial, Cynthia Li, affirme que les acheteurs modernes, en particulier les consommateurs de luxe, recherchent de plus en plus une profondeur culturelle et une résonance émotionnelle dans leurs expériences commerciales. “La qualité la plus précieuse d'un espace commercial est précisément sa dimension quotidienne”, déclare-t-elle. “Lorsque la culture pénètre ce chemin quotidien, elle sort des halls des musées pour entrer dans la vie, devenant une expérience urbaine immersive et accessible qui coexiste avec le rythme quotidien de la ville de Hangzhou.”
Above ‘Kun’, la pièce maîtresse visuelle de ‘Weave the MixC’, a été dévoilée le 12 septembre 2026 à Hangzhou. (Photo : avec l'aimable autorisation de Hangzhou MixC)
‘Kun’, la pièce maîtresse visuelle de ‘Weave the MixC’, a été dévoilée le 12 septembre 2026 à Hangzhou. (Photo : avec l'aimable autorisation de Hangzhou MixC)
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L'événement Weave the MixC voit également des marques telles que Ferragamo, Self-Portrait, Bebe, Frédéric Malle et la maison de design chinoise AW Project proposer des contenus thématiques et des expositions dans tout le centre commercial de Hangzhou.
Pour le HKPM, cette collaboration offre un nouveau modèle pour engager le public avec l'art sans compromettre les standards de conservation. Le musée a également présenté des pop-ups à Shanghai et à Foshan, étendant son influence au-delà de Hangzhou.
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“C'est notre première tentative de présenter une exposition sans objets réels de notre collection — seulement des idées et des images”, déclare le directeur du HKPM, Louis Ng, en référence aux présentations et panneaux entourant Kun. “Cela explore de nouvelles possibilités quant à la manière d'exporter nos idées vers différentes villes, sans frontières, pour atteindre des publics variés, y compris à Hangzhou.”
Au cœur du récit du projet se trouve la collection de Chris Hall, un avocat basé à Hong Kong qui a passé plus de quatre décennies à constituer l'une des collections privées de textiles chinois les plus importantes au monde, comprenant près de 3 000 artefacts en soie rares couvrant deux millénaires.
Above La collection Chris Hall a fourni les bases curatoriales pour l'exposition ‘Weave the MixC’ à Hangzhou. (Photo : avec l'aimable autorisation du Hong Kong Palace Museum)
La collection Chris Hall a fourni les bases curatoriales pour l'exposition ‘Weave the MixC’ à Hangzhou. (Photo : avec l'aimable autorisation du Hong Kong Palace Museum)
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Hall soutient que les tissus historiques possèdent un pouvoir inné de démocratisation de l'histoire de l'art, car ils ne nécessitent aucune formation académique spécialisée pour être appréciés par les habitants de Hangzhou ou d'ailleurs.
“Lorsque les gens regardent des textiles, tout le monde peut les apprécier”, dit-il. “Si vous avez un beau vêtement, on peut en tomber amoureux sans rien connaître de la soie, sans savoir coudre... Vous pouvez initier les gens au patrimoine sans qu'ils n'en connaissent rien au préalable.”
Le projet exploite également l'enthousiasme croissant des jeunes générations pour l'esthétique traditionnelle chinoise, porté par le mouvement Guochao, un phénomène culturel contemporain caractérisé par la fierté nationale et l'adhésion à la culture chinoise. Avec une moyenne d'âge des visiteurs du HKPM d'environ 33 ans, Ng souligne l'importance de rendre l'artisanat ancien accessible à toutes les générations, même à Hangzhou.
Il ajoute que le HKPM s'est associé à l'Université polytechnique de Hong Kong pour établir un centre d'éducation conjoint, permettant aux étudiants en mode, design et sciences humaines de mener des recherches en utilisant la collection Chris Hall, en complément des initiatives comme celle de Hangzhou.
De manière cruciale, le HKPM perçoit des initiatives comme Weave the MixC à Hangzhou comme faisant partie d'un changement stratégique vers l'exportation active de la culture chinoise à l'échelle internationale. La collection de Hall comprend de rares soies de la dynastie Tang du VIe au IXe siècle portées par les Sogdiens, un peuple iranien ancien, qui ont suscité un vif intérêt de la part d'institutions mondiales, notamment des musées en Ouzbékistan.
“La collection est un héritage vivant, et elle peut être appréciée éternellement, génération après génération”, affirme Ng. En entrelaçant histoire, art et commerce à Hangzhou, la collaboration démontre comment l'artisanat ancien peut rester un fil conducteur actif et visible dans la vie civique moderne.
Cyril Ip est rédacteur en chef de la section « Articles de fond » de Tatler Hong Kong, où il élabore la stratégie numérique, sélectionne les articles de fond et anime la couverture culturelle des tendances sur différentes plateformes numériques. Il écrit sur la culture, la société et le développement personnel. Ayant vécu et travaillé à Hong Kong, en Chine continentale et au Royaume-Uni, il possède une expérience diversifiée dans les médias, la musique et la publicité, notamment quatre années passées comme journaliste culturel et diplomatique au South China Morning Post .
