Wie die Villa Haw Par laut Gründer Arthur de Villepin die Kunstszene von Hongkong mit der Welt verbinden wird

Eine maßgebliche Inspiration lieferte die Maeght-Stiftung in Südfrankreich. Die Kunsthändler Aimé und Marguerite Maeght gründeten 1964 die erste private Stiftung für moderne und zeitgenössische Kunst des Landes. Sie verwandelten ihr Ferienhaus in einen Treffpunkt für Künstler wie Marc Chagall, Alberto Giacometti und Joan Miró. Sie schufen eine Umgebung, die De Villepin als “von Künstlern für Künstler erbaut” beschreibt. Die dort produzierten Werke und Ausstellungen waren nicht marktorientiert, sondern von kreativer Freiheit geprägt.

Für De Villepin veränderte die Lektüre der ursprünglichen Charta der Maeghts seine Sicht auf den Erfolg. “Als ich meine eigene Galerie eröffnete, fragte ich mich ständig, was der nächste Schritt sei”, sagt er. “Dank dieses Paares weiß ich heute, dass Erfolg darin liegt, ein Projekt mit Tiefe zu finden, anstatt ihn an kommerziellen Zielen zu messen. Es geht darum, Orte für Kreativität zu schaffen, so wie wir es nun bei Haw Par tun.”

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Mit der Villa Haw Par möchte De Villepin einen kreativen Raum etablieren, der sowohl die Geschichte des Anwesens würdigt als auch aufstrebenden lokalen Künstlern eine Bühne bietet. Die erste Phase der physischen Restaurierung konzentriert sich auf die konservatorische Erhaltung der Bausubstanz. Im September wird die Haupthalle der Villa Haw Par als immersiver Raum eröffnet, in dem digitale Projektionen die einstige Pracht des Ortes erlebbar machen.

De Villepin stellt klar, dass Haw Par kein reines Museum sein wird. “Es geht nicht darum, das Herrenhaus in seinen ursprünglichen Zustand zurückzuversetzen”, betont er. “Wir transformieren den Ort. Ich baue dieses Kunstzentrum auf Basis von 50 Prozent des Bestehenden und setze Akzente bei der Bewahrung dieses Erbes. Die restliche Hälfte umfasst meine Erfahrung in der Kuration und mein Bestreben, neue künstlerische Formen wie Film und Design in die Villa Haw Par zu integrieren.” Geplant sind unter anderem Skulpturengärten und eine Buchhandlung.

Bis 2027 soll das Programm um eine exklusive internationale Residenz erweitert werden, die jährlich zwei bis vier multidisziplinäre Künstler beherbergt. Der Auswahlprozess wird streng sein und Handwerker aus der ganzen Welt ansprechen, von der Lackkunst bis zur Restaurierung. Ihre Werke werden anschließend direkt in der Villa Haw Par präsentiert.

Villa Haw Par plant zudem Kooperationen mit renommierten Institutionen wie der Villa Medici in Rom, der Villa Albertine in New York und der Villa Kujoyama in Kyoto. Diese historischen Orte, die heute als Kunstzentren fungieren, bieten Residenzen, Ausstellungen und Konzerte an, um die kreative Entwicklung der Künstler nachhaltig zu fördern.

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Durch die Zusammenarbeit mit diesen internationalen Partnern hofft De Villepin, lokalen Künstlern aus Hongkong den Zugang zu weltweiten Residenzen zu ermöglichen. Er hält es für entscheidend, einen authentischen kulturellen Dialog zu fördern. Als jemand, der sowohl in Europa als auch in Asien gearbeitet hat, hat er eine drastische Verschiebung der Interessen auf dem Kunstmarkt beobachtet, die nun verstärkt auf asiatische Kunst blicken.

Er ist überzeugt, dass “das Verständnis der chinesischen Kultur in den nächsten zehn Jahren die wichtigste Kompetenz in der Welt der Kunst sein wird”, da östliche Ästhetiken im Westen oft noch missverstanden würden. Indem die Villa Haw Par internationalen Künstlern eine Umgebung voller Geschichte bietet und lokalen Talenten globale Plattformen eröffnet, sollen die Perspektiven auf die Kunstszene Asiens grundlegend neu definiert werden.

Derzeit ist die Haw Par Mansion für drei Jahre an seine Stiftung verpachtet, doch De Villepin hofft auf eine langfristige Verlängerung. Er betrachtet die Villa Haw Par als essenzielle Entwicklung für das regionale Kunst-Ökosystem. Während Hongkong im letzten Jahrzehnt einen kommerziellen Kunstmarkt durch Messen und Auktionshäuser aufgebaut hat, benötige die Stadt heute einen kulturellen Wandel, der tiefgehendes Engagement über bloße Transaktionen stellt.

“Als ich vor einem Jahrzehnt nach Hongkong kam, war die Kunstmesse Art Basel gerade neu; der Markt wuchs rasant. Jetzt befinden wir uns in einer neuen Ära, in der wir mehr Kreativität innerhalb der Szene brauchen”, sagt er. Er sieht sein Engagement bei Haw Par als Modell für die Stadt und hofft, andere Sammler dazu zu inspirieren, ein alternatives Ökosystem aufzubauen. “Mit der Villa Haw Par möchte ich beweisen, dass es in Asien einen anderen Weg gibt, Kunst und Kultur zu erleben, als nur durch Kaufen oder Verkaufen.”

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