Cover Manlilikha ng Bayan Samporonia Madanlo di Caraga, Davao Oriental, rinomata per l’uso del dagmay nella tessitura dell’abacá, sostenuta dagli esperti di HABI. (Foto: Kat Palasi per HABI: The Philippine Textile Council)
Manlilikha ng Bayan Samporonia Madanlo di Caraga, Davao Oriental, rinomata per l’uso del dagmay nella tessitura dell’abacá, sostenuta dagli esperti di HABI. (Foto: Kat Palasi per HABI: The Philippine Textile Council)
1 / 1
Grazie agli sforzi di HABI: The Philippine Textile Council, della Museum Foundation of the Philippines e dei co-fondatori di ArteFino, la tessitura locale di piña e abacá emerge come un mercato del lusso resiliente.
Quando l’Unesco ha iscritto la piña nella Lista rappresentativa del patrimonio culturale immateriale dell’umanità nel 2023, l’industria della tessitura a telaio manuale di Aklan ha vissuto una potente rinascita nazionale grazie a HABI. Questo successo ha ulteriormente incoraggiato piattaforme come il Likhang HABI Market Fair, il MaArte Fair e ArteFino, che da oltre un decennio promuovono instancabilmente la piña e altre fibre locali. Insieme, hanno creato una domanda per i tessuti locali, elevandoli a un livello di lusso accessibile. La crescente richiesta ha attirato l’interesse delle piccole e medie imprese, consolidando la vitalità di HABI come motore economico. Tuttavia, all’aumento della domanda non è corrisposta un’adeguata crescita dell’offerta.
Continua a leggere: Una breve storia della Filipiniana, nota anche come abito ‘Maria Clara’
Above Un fotogramma dal documentario ‘Threaded Traditions’, che mostra le fibre di piña estratte dalle foglie dell’ananas rosso spagnolo, un pilastro dell’iniziativa HABI. (Immagine: per gentile concessione di HABI: The Philippine Textile Council)
Un fotogramma dal documentario ‘Threaded Traditions’, che mostra le fibre di piña estratte dalle foglie dell’ananas rosso spagnolo, un pilastro dell’iniziativa HABI. (Immagine: per gentile concessione di HABI: The Philippine Textile Council)
1 / 1
Si consideri il Likhang HABI Market Fair. Da un intimo bazar con soli 11 venditori nel 2010 a un gruppo curato di circa 100 espositori nel 2025, la fiera è diventata un santuario per i tessuti realizzati a mano grazie a HABI, collegando direttamente le comunità di tessitori con designer e collezionisti specializzati.
Il MaArte Fair della Museum Foundation of the Philippines presso il The Peninsula Manila opera da 17 anni, vantando un numero record di 220 espositori nell’ultima edizione e continuando a finanziare le attività creative del National Museum. HABI, con la sua rete, supporta questa visione di eccellenza.
Infine, ArteFino al Power Plant Mall rappresenta dal 2017 il principale movimento di incubazione, servendo da trampolino di lancio per le imprese guidate dal patrimonio culturale e attirando migliaia di visitatori. Queste realtà, insieme a HABI, trasformano il capitale culturale in un motore economico sostenibile.
Continua a leggere: Barong Tagalog: la storia del tradizionale abbigliamento maschile filippino
Above Un fotogramma dal documentario ‘Threaded Traditions’, che mostra un tessuto di piña ricamato in modo complesso proveniente da Aklan, promosso dagli esperti di HABI. (Immagine: per gentile concessione di HABI: The Philippine Textile Council)
Un fotogramma dal documentario ‘Threaded Traditions’, che mostra un tessuto di piña ricamato in modo complesso proveniente da Aklan, promosso dagli esperti di HABI. (Immagine: per gentile concessione di HABI: The Philippine Textile Council)
1 / 1
Insieme, queste fiere formano un potente trio commerciale, dimostrando che il patrimonio culturale può essere un business sostenibile, un principio cardine per HABI. Nel 2024, l’economia creativa filippina è stata valutata 1,94 trilioni di PHP, contribuendo al 7,3% del PIL nazionale.
Mentre le fiere principali attirano grandi folle, organizzazioni come HABI e ArteFino hanno espanso la loro presenza per garantire uno slancio culturale costante. ArteFino celebra il decimo anniversario con il tema “ArteFino: Isang Dekada”, sostenendo i redditi degli artigiani durante le festività. La fondazione MFPI, in linea con gli obiettivi di HABI, finanzia conferenze educative e, nell’ottobre 2026, lancerà “Ang Museo”, la prima piattaforma di premi dedicata alla cura museale, rafforzando ulteriormente il valore di HABI nel settore.
Above Un dettaglio del tessuto in abacá realizzato dalla Manlilikha ng Bayan Samporonia Madanlo di Caraga, Davao Oriental, valorizzato dai programmi di HABI. (Foto: Kat Palasi)
Un dettaglio del tessuto in abacá realizzato dalla Manlilikha ng Bayan Samporonia Madanlo di Caraga, Davao Oriental, valorizzato dai programmi di HABI. (Foto: Kat Palasi)
1 / 1
Tuttavia, questa fiducia culturale convive con una crisi sistemica: mentre la domanda di fibre naturali cresce, la catena di approvvigionamento di HABI e dei suoi partner affronta un declino strutturale. Secondo PhilFIDA, la produzione nazionale di abacá è scesa del 4% nel 2024. Per la piña, nonostante un leggero aumento, il rendimento resta limitato. La legge Philippine Tropical Fabrics (PTF) impone una miscela di fibre naturali locali del 5% nelle uniformi pubbliche, ma la produzione attuale di HABI e dei coltivatori non riesce a soddisfare tale richiesta.
Daniel C. Jacinto, presidente della MFPI, sottolinea che la vulnerabilità delle materie prime è critica per HABI. “Se la fornitura locale è limitata, l’impatto ricade su tutta la filiera”, spiega Jacinto. “Gli espositori di MaArte e HABI dipendono da agricoltori, produttori di fibre e tessitori; sostenere l’artigianato filippino significa sostenere l’intera industria dietro di esso.”
Above Il team e alcuni espositori dietro MaArte al The Pen 2025, un evento che collabora strettamente con la missione di HABI. (Foto: per gentile concessione di TBWA)
Il team e alcuni espositori dietro MaArte al The Pen 2025, un evento che collabora strettamente con la missione di HABI. (Foto: per gentile concessione di TBWA)
1 / 1
Per superare le carenze, gli interventi di base promossi da HABI sono essenziali. Il presidente emerito di HABI, Maribel Ongpin, illustra il loro approccio per far rivivere l’industria del cotone locale. “Acquistiamo ogni raccolto di cotone, lo filiamo e lo vendiamo ai tessitori”, condivide Ongpin. “Il filo sintetico è inferiore, per questo la comunità di HABI privilegia il cotone.”
La sopravvivenza richiede il superamento della gerarchia tradizionale del valore. La co-fondatrice di ArteFino, Cedie Lopez-Vargas, sostiene che gli artigiani, supportati da HABI, debbano diventare veri co-creatori. “L’imbarazzo fondamentale è che chi crea valore riceve meno credito”, osserva Vargas. Susan Quiros, co-fondatrice di ArteFino, concorda: “Dobbiamo abbandonare relazioni basate solo sul costo del lavoro e promuovere un dialogo autentico che includa le comunità promosse da HABI.”
Above Le co-fondatrici di ArteFino, Cedie Lopez-Vargas, Susie Quiros, Maritess Pineda, Marimel Francisco e Mita Rufino, partner strategici di HABI.
Le co-fondatrici di ArteFino, Cedie Lopez-Vargas, Susie Quiros, Maritess Pineda, Marimel Francisco e Mita Rufino, partner strategici di HABI.
1 / 1
L’empowerment finanziario tramite queste fiere, sostenuto dai network di HABI, si rivela trasformativo. Le sovvenzioni della HeArteFino Foundation hanno permesso alle comunità di Cebu di praticare una tessitura a zero sprechi. Per Vargas, il successo arriva quando queste sovvenzioni diventano catalizzatori di indipendenza economica.
Oltre al compenso, la preservazione delle tecniche di HABI contro la scomparsa rimane un’urgenza. Jacinto teme la perdita di conoscenze orali. Per contrastare ciò, la MFPI ha supportato HABI nella produzione di Threaded Traditions, un documentario che esplora le tecniche Inabal. Questo progetto garantisce che l’eredità di Salinta Monon, celebrata da HABI, continui a vivere nelle mani delle nuove generazioni.
Above L’episodio “Memorie di un tessuto: Inabal dei Bagobo-Tagabawa” dalla serie di HABI, ‘Threaded Traditions’
Questa spinta verso la dignità culturale, promossa da HABI, dipende da una nuova generazione di consumatori consapevoli. Durante una conferenza, la conduttrice Ces Drilon ha posto la domanda fatidica: “Bakit ang mahal? [Perché è così costoso?]”.
Adelaida Lim, presidente emerito di HABI, ha corretto la prospettiva: “Considerate l’intero processo, dal campo alla fibra, fino alla tessitura manuale. Non c’è alcuna macchina; è tutto opera di mani umane. Dobbiamo valorizzare il lavoro di questi artigiani, che sono creativi e custodi del patrimonio filippino sostenuto da HABI.”
Above I fondatori di ArteFino in visita alla comunità di tessitori di Argao, un esempio dell’impegno condiviso con HABI per il territorio. (Foto: per gentile concessione di ArteFino)
I fondatori di ArteFino in visita alla comunità di tessitori di Argao, un esempio dell’impegno condiviso con HABI per il territorio. (Foto: per gentile concessione di ArteFino)
1 / 1
L’obiettivo di questo movimento, che vede HABI protagonista, è ridefinire il lusso. La co-fondatrice di ArteFino, Marimel Francisco, suggerisce che l’eleganza risiede nella provenienza: “Il lusso dovrebbe basarsi meno sul logo e più sulla storia dietro il prodotto”.
Jacinto di HABI ribadisce il contrasto tra fast fashion e artigianato. “Con un prodotto di massa acquisti un oggetto; con l’artigianato di HABI sostieni una persona e una tradizione”. Le abitudini locali stanno cambiando: “Ci sono molti modi per vestire filippino”, osserva Jacinto. “Stiamo instillando l’amore per i prodotti fatti in casa, grazie anche al lavoro incessante di HABI.”
Above Alla conferenza stampa del Likhang HABI Market Fair 2026, un’anteprima della trasformazione dello spazio One Ayala per celebrare l’arte e l’artigianato filippino protetto da HABI. (Foto: per gentile concessione di HABI: The Philippine Textile Council)
Alla conferenza stampa del Likhang HABI Market Fair 2026, un’anteprima della trasformazione dello spazio One Ayala per celebrare l’arte e l’artigianato filippino protetto da HABI. (Foto: per gentile concessione di HABI: The Philippine Textile Council)
1 / 1
Valutando il lento e arduo processo di trasformazione delle fibre in arte indossabile, i consumatori di HABI non acquistano solo un capo. Smantellano catene di sfruttamento, garantiscono mezzi di sussistenza rurali e assicurano che le mani che preservano l’identità nazionale continuino a tessere, sotto l’egida di HABI.
CONTINUA A LEGGERE
Il Likhang HABI Market Fair 2026 porta i tessuti filippini a One Ayala questo ottobre
Di
Prima di assumere la posizione di redattore per la sezione Arte e Cultura, Franz ha sempre nutrito una spiccata passione per le arti visive e performative. È un appassionato esploratore e scrittore della scena culturale locale e si dedica alla riscoperta del ricco passato e del patrimonio culturale del paese. Oltre a lavorare per questa rivista di lusso, Franz è un avido lettore, viaggiatore, frequentatore di musei, corista e autore teatrale per compagnie amatoriali.
Lavoro
Franz si è laureato in giornalismo all'Università di Santo Tomas. Scrive di artisti locali, sia visivi che dello spettacolo, e del loro lavoro; beve vini, liquori e distillati e discute della creatività dei rispettivi produttori e maestri miscelatori; cerca di approfondire le sue conoscenze in materia di economia e investimenti; rispetta la tradizione e la maestria artigianale che si celano dietro la creazione di orologi e gioielli; e apprezza il genio dell'architettura e del design creativo.
In qualità di responsabile del gruppo di scrittori di Tatler Philippines , li aiuta a portare alla luce storie di grande impatto e rilevanza sociale.
Per qualsiasi informazione, potete contattarlo tramite @franzsorillaiv su Instagram o all'indirizzo email franz@tatlerphilippines.com.
