Cover 「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
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座落於添馬公園海傍的一系列發光蛋狀物成為城中最新奇的景緻——不如來聽聽其背後創作團隊teamLab的初衷與感想。
城中熱鬧非凡的藝術月期間，最讓人難以忽視的新景緻，大概就是座落在維港天際線的那一顆顆會發光的蛋狀物——作為知名藝術團體teamLab於香港舉辦的首個大型戶外展覽，這次名為《teamLab:Continuous 光漣》的展覽，將其最經典元素之一的oviod（蛋狀物）放置於金鐘添馬公園的海傍，並與周圍的自然環境密切結合。
「最初創造ovoid這個元素，就是希望打造出改變藝術與人、甚至人與人之間關係的作品。它必須是可以被觸碰、能夠產生互動的，於是我們就想到了這個軟軟的蛋狀物。」 teamLab創始人Inoko Toshiyuki（猪子寿之）分享道。 「當ovoid被推倒時，會一邊迅速恢復站立、一邊發出光亮和聲音，傳遞給周邊其他的蛋狀物。而當空間中的其他人推動他們附近的蛋狀物，由此引發的光亮和聲音亦會被傳遞到我們這邊⋯⋯這個展覽不僅展現出蛋狀物之間的密切關聯，更透過不同人與蛋狀物的互動，展現人與人之間生生不息的連結。與此同時，今次展覽的光亮也將延伸至周圍的樹木甚至海面，將光與聲傳播地更遠，與香港這座城市緊密連結。這正是我們今次的主題——將藝術、人與城市連結在一起。」
Above 「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
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Above Toshiyuki Inoko, founder of teamLab (Photo by Jun Sato/WireImage)
Toshiyuki Inoko, founder of teamLab (Photo by Jun Sato/WireImage)
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作為teamLab最標誌性的元素之一，今次呈現出的oviod是同類型展覽中規模最大的一次。由於是戶外展出，籌備展出的這段時期，亦見證了他們與當地氣候永無休止的抗衡：「我們從一年前開始籌備這個展覽。原本計畫中有幾顆比較大的樹木，不料卻被香港去年的颱風吹倒了，這算是籌備過程中的一個小插曲。」Inoko回憶道。與此同時，teamLab也是首次嘗試將ovoid放在海面上：「來香港佈展期間，添馬公園的風特別大，海浪也不平穩，最初有幾個放在海上的ovoid甚至被風吹爛了。因此我們不停改善方案，為此留下了深刻的印象」——興許這是自然界為他們開的一個小玩笑，而換句話說，多變而難以預測自然界，本就是今次展出不可或缺的一部分。
Above 「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
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Above 「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
「teamLab: Continuous 光漣」添馬公園, 香港 © teamLab
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teamLab與香港的緣分可以追溯至2013年，當時於香港藝術中心舉辦的室內展覽「Distilling Senses: A Journey through Art and Technology in Asian Contemporary Art」首次將可以與之交互的發光球體這一概念帶來香港，今年1月剛剛完結「未來的遊樂園」更是這一概念的延伸——「很感謝香港在當時我們尚未成名的時候，就邀請我們來作展。我覺得這是一個非常有好的城市，也給予我許多幫助。」Inoko分享道。而正如今次展覽反復強調的連結、生生不息之意，相信teamLab與香港的緣分還遠不止於此。
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