Cover Morissette als mittlere Allie, Sheena Belarmino als junge Allie und Celeste Legaspi als ältere Allie in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
Morissette als mittlere Allie, Sheena Belarmino als junge Allie und Celeste Legaspi als ältere Allie in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
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Die von Theatre Group Asia im Samsung Performing Arts Theater präsentierte internationale Premiere von “The Notebook: The Musical” verwandelt eine geliebte Liebesgeschichte in ein panoramisches, emotional tiefgründiges Meisterwerk der Bühnenkunst, das “The Notebook” zu neuen Höhen führt.
Während Theatre Group Asia (TGA) die internationale Premiere von The Notebook: The Musical im Samsung Performing Arts Theater in Circuit Makati inszeniert, gelingt ihnen weit mehr als eine bloße Übernahme eines Broadway-Stückes. Unter der Leitung von Regisseur Nicholas Polonio und dem kreativen Leiter Clint Ramos interpretiert diese lizenzierte Produktion die Erzählwelt von Nicholas Sparks’ legendärem Roman sowie dessen beliebter Verfilmung vollkommen neu. Durch die Ausnutzung der immensen Bühnenbreite mit panoramischem visuellem Design und farbverlaufsorientierten Horizonten liefert TGA ein Theatererlebnis, das durch “The Notebook” eine wahrhaft künstlerische Unabhängigkeit ausstrahlt.
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Above Sheena Belarmino als junge Allie und Benedix Ramos als junger Noah in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
Sheena Belarmino als junge Allie und Benedix Ramos als junger Noah in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
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Im Gegensatz zur Broadway-Produktion verfolgt TGA bei “The Notebook” eine minimalistischere und fokussiertere szenische Philosophie. Szenenbildner Miguel Urbino und Lichtdesigner Cha See nutzen das beeindruckende Raumangebot des Samsung Performing Arts Theater für panoramische Kompositionen, die jeden Lebensabschnitt von Allie und Noah rahmen. Farbverläufe des Himmels, die durch atmosphärische Nuancen wechseln, und eine präzise architektonische Ausleuchtung schaffen ein Gefühl der räumlichen Freiheit. Dieses offene visuelle Konzept erlaubt es, dass die Musik von Ingrid Michaelson und das Tony-nominierte Buch von Bekah Brunstetter mit filmischer Größe entfaltet werden, während ein intimer, häuslicher Kern erhalten bleibt.
Zentral für die emotionale Wucht von “The Notebook: The Musical” ist die physische und stimmliche Kohärenz der Besetzung, die die Protagonisten über drei Lebensphasen hinweg verkörpert. Anstatt als isolierte Akteure zu wirken, teilen die junge Allie (Sheena Belarmino), die mittlere Allie (Morissette) und die ältere Allie (Celeste Legaspi) ein gemeinsames physisches Vokabular. Ein subtiles, kehliges Lachen hallt bei allen drei Darstellerinnen natürlich wider und vereint ihre Darstellungen zu einer einzigen Identität. Ebenso spiegeln der junge Noah (Benedix Ramos), der mittlere Noah (Laurence Mossman) und der ältere Noah (Rody Vera) einander durch physische Motive wider — ein markantes Beugen in Momenten der Kontemplation oder eine hastige, ausdrucksstarke Anspannung der Hände, wenn die Emotionen das Sprechen übermannen.
Above Morissette als mittlere Allie und Laurence Mossman als mittlerer Noah in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
Morissette als mittlere Allie und Laurence Mossman als mittlerer Noah in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
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Diese generationenübergreifende Kontinuität wird durch die Entscheidung verstärkt, die ältere Allie und den älteren Noah während des gesamten ersten Aktes auf der Bühne zu belassen, was den gesamten Raum in die ruhigen Grenzen eines Pflegeheims einbettet. Dass sie während der Rückblenden an der Seite sichtbar bleiben, erlaubt den erfahrenen Schauspielern, als lebende Zeugen ihrer Vergangenheit zu agieren. Wie Vera reflektiert, bietet das Verweilen auf der Bühne einen wesentlichen Anker für die Charakterisierung: “Es gibt eine Szene im zweiten Akt, in der wir die Anordnung von Allie im Lied ‘I Wanna Go Back’ spiegeln. Es wird für mich emotional sehr berührend, mein jüngeres Ich zu sehen und sich vorzustellen, was er als älterer Mann fühlt.”
Während das Publikum die schwungvollen romantischen Höhepunkte erwartet — wie das ikonische, im Regen getränkte Wiedersehen — liegt die wahre dramatische Kraft von “The Notebook” in den stillen, zwischenzeitlichen Momenten. In der Stille zwischen den Gesprächen, während Noah und Allie in verschiedenen Lebensabschnitten qualvolle Entscheidungen aus Liebe treffen, steigt die Spannung auf der Bühne spürbar an. Der kollektive Atem des Publikums, untermalt von leisem Schluchzen und spontanem Lachen bei präzise gesetzten Momenten, zeugt von der Fähigkeit des Ensembles, tiefe narrative Wahrheiten allein durch Text und physische Präsenz zu vermitteln.
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Above Rody Vera als älterer Noah und Celeste Legaspi als ältere Allie in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
Rody Vera als älterer Noah und Celeste Legaspi als ältere Allie in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
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Musikalisch liefert die Produktion für nahezu alle Besetzungsmitglieder bemerkenswerte Höhepunkte, die sich systematisch zu einem überwältigenden emotionalen Finale aufbauen. Morissette verleiht der mittleren Allie eine außergewöhnliche stimmliche Kontrolle und Verwundbarkeit, wodurch ihre Solo-Nummer “My Days” zu einem triumphalen und mit Spannung erwarteten Höhepunkt wird. Dies wird ergänzt durch Carla Guevara-Laforteza, die in ihrer Doppelrolle als klassenbewusste Mutter eine Meisterleistung erbringt. Zunächst deutet sie melodische Phrasen fast im Scherz an, bevor sie sich in einem ergreifenden Duett mit Morissette vereint, das das Auditorium mit mütterlicher Sicherheit und schützender Liebe erfüllt.
Der Aufbau zum musikalischen Moment der älteren Allie macht das Warten absolut lohnenswert. Die philippinische Kulturikone Celeste Legaspi interpretiert ihr einziges Lied im Musical, “I Know”, mit einer verheerenden Klarheit, die sowohl den tragischen Nebel der Alzheimer-Erkrankung als auch den unerschütterlichen Kern ihrer Hingabe einfängt.
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Above Morissette als mittlere Allie in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
Morissette als mittlere Allie in “The Notebook: The Musical” (Foto: Jyllan Bitalac und Sherie Bolo / mit freundlicher Genehmigung von Theatre Group Asia)
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Doch es ist die abschließende Hymne der Show, die “The Notebook” in eine völlig neue Dimension hebt. Während sich die gesamte Besetzung auf der Panoramabühne versammelt, vereinen sich ihre Stimmen zu einem mitreißenden Chor — eine Feier der Liebe, die Trauer überwindet und ein Leben umarmt, das durch seine komplexe Balance aus Melancholie und Freude definiert wird.
Durch die Paarung akribischer schauspielerischer Entscheidungen mit einer panoramischen visuellen Regie beweist die Produktion von “The Notebook: The Musical” durch Theatre Group Asia, dass eine lizenzierte internationale Premiere ein definitives, erstklassiges künstlerisches Statement sein kann.
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Bevor Franz die Position des Redakteurs für Kunst und Kultur übernahm, hegte er schon immer eine Vorliebe für bildende und darstellende Künste. Er erkundet und beschreibt mit Begeisterung die lokale Kulturszene und entdeckt die ereignisreiche Vergangenheit und das reiche Erbe des Landes neu. Neben seiner Arbeit für dieses Lifestyle-Magazin ist Franz ein leidenschaftlicher Leser, der gerne in der Region reist, Museen besucht, im Chor singt und Theaterstücke für das Laientheater schreibt.
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Franz hat einen Abschluss in Journalismus von der Universität Santo Tomas. Er schreibt über lokale bildende und darstellende Künstler und deren Handwerk; er trinkt Weine, Liköre und Spirituosen und spricht über die Kreativität der jeweiligen Winzer und Kellermeister; er versucht, mehr über Wirtschaft und Investitionen zu lernen; er respektiert die Tradition und Kunstfertigkeit, die hinter der Herstellung von Uhren und Schmuck stecken; und er schätzt die Genialität von Architektur und kreativem Design.
Als Leiter des Autorenteams von Tatler Philippines hilft er ihnen dabei, wirkungsvolle und gesellschaftlich relevante Geschichten ans Licht zu bringen.
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