Cover Satu babak daripada ‘El Fuego del Alma’, terjemahan bahasa Filipina oleh Eljay Castro Deldoc bagi karya ‘Summer and Smoke’ oleh Tennessee Williams (Foto: Irvin Arenas). ‘El Fuego del Alma’ kini menarik perhatian penonton.
Satu babak daripada ‘El Fuego del Alma’, terjemahan bahasa Filipina oleh Eljay Castro Deldoc bagi karya ‘Summer and Smoke’ oleh Tennessee Williams (Foto: Irvin Arenas). ‘El Fuego del Alma’ kini menarik perhatian penonton.
1 / 1
Porvenir membuat kemunculan sulung dengan produksi penuh pertamanya, “El Fuego del Alma”, sebuah tragedi yang mendalam dan memukau tentang cinta, kekangan, serta realiti kehidupan rakyat Filipina.
Diadaptasi oleh Eljay Castro Deldoc dan diarahkan oleh Mark Mirando, El Fuego del Alma memindahkan naratif Gothik Selatan yang ikonik karya Tennessee Williams ke dalam dunia yang jelas berlatarkan Filipina. “Apakah yang akan berlaku apabila cerita ini dibenarkan untuk hidup dalam bahasa kita sendiri, landskap kita sendiri dan ingatan budaya kita sendiri?” soal Mirando dalam nota pengarahnya. El Fuego del Alma berjaya menonjolkan kedalaman emosi yang luar biasa.
Setelah menonton persembahan matinee pada hari Sabtu, hasil daripada pementasan El Fuego del Alma ini terasa begitu organik. Walaupun berlatarkan sebuah bandar wilayah luar bandar—dan walaupun tidak disebutkan secara didaktik, seolah-olah berlaku pada peralihan abad—persekitarannya membangkitkan sebuah masyarakat yang dibentuk secara mendalam oleh agama, tanggungjawab keluarga dan tekanan kehormatan yang menyesakkan. Pementasan ini menumpukan perhatian pada kisah cinta yang ditemui dan hilang, namun cabaran kekangan dalam masyarakat yang menghakimi seperti itu bergema jauh melangkaui percintaan utamanya. Ia menangani keinginan, identiti, trauma dan jangkaan masyarakat.
Above Opaline Santos sebagai Alma dalam persembahan sebelah petang (Foto: Irvin Arenas)
Opaline Santos sebagai Alma dalam persembahan sebelah petang (Foto: Irvin Arenas)
1 / 1
Pemanggungan di rumah nenek moyang yang diubah menjadi tempat budaya, Sine Pop di Cubao, Bandar Quezon, memainkan peranan penting dalam tarikan menghantui produksi El Fuego del Alma. Membangkitkan suasana nostalgia bahan asalnya, lokasi ini melengkapi teks yang sarat dengan elemen surreal dan naturalistiknya yang tersendiri.
Menonton persembahan matinee adalah satu pengalaman yang istimewa; cahaya semula jadi yang mencurah masuk melalui dinding kaca mendedahkan setiap gerak-geri dan kesunyian. Ia membolehkan anda menghargai deruan daun buluh ditiup angin, belaian lembut pada gaun para pelakon wanita yang beralun serta kehangatan yang ketara dalam mata Juanito dan Rosa yang tajam, serta pandangan Alma yang penuh kerinduan. Tambahan pula, penggunaan tingkap secara strategik bukan sahaja membolehkan pemanggungan eksperimen teks tetapi juga membimbing penonton ke mana untuk memandang, memberikan ruang untuk memasukkan tafsiran peribadi terhadap pergerakan serentak-gerak pelakon yang serentak ini, sekaligus menjadikan watak tersebut hidup di atas pentas. Selain itu, skor muzik yang menyelubungi di bahagian belakang penonton memberikan pengalaman teater yang menghantui dalam suasana yang akrab ini.
Above Sandino Martin sebagai Juanito dalam persembahan sebelah petang (Foto: Irvin Arenas)
Sandino Martin sebagai Juanito dalam persembahan sebelah petang (Foto: Irvin Arenas)
1 / 1
Sifat spektral dalam bahan sumber El Fuego del Alma dicapai dengan cemerlang melalui seni bina tempat tersebut, pencahayaan naturalistik dan niat yang berterusan daripada pelakon berpengalaman seperti Sheryll Ceasico dan Rolando Inocencio.
Sebagai sebuah cerita yang disampaikan melalui elemen, tiada dua persembahan El Fuego del Alma yang sama. Cahaya semula jadi mencipta keintiman seperti dokumentari pada waktu siang, manakala persembahan waktu malam menggunakan bayang-bayang yang dalam untuk mencipta suasana yang lebih kontemplatif. Perubahan musim menjadi pencerita yang lain. Musim kemarau membawa ketenangan dan ketegangan bahang yang menekan, manakala musim hujan membawa hujan, ketidaktentuan dan kerinduan yang lebih tenang.
Baca lebih lanjut: Gema diaspora: Dulaang UP meneroka realiti kehidupan OFW dalam ‘Ang Kaliitan ng Kasalukuyan’
Above Opaline Santos sebagai Rosa dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
Opaline Santos sebagai Rosa dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
1 / 1
Apa yang benar-benar membezakan El Fuego del Alma adalah pelakonnya yang bersilih ganti, di mana pelakon memainkan watak bertentangan pada tarikh yang berbeza. Pilihan pengarah ini mencabar idea lakonan tetap dan mendedahkan penemuan emosi baharu dengan setiap persembahan El Fuego del Alma.
Opaline Santos sebagai Alma adalah satu kesempurnaan. Dualiti wataknya memecahkan sebarang prejudis yang mungkin dimiliki penonton sebelum datang ke persembahan tersebut. Lakonannya merangkumi apa yang digambarkan oleh pasukan kreatif sebagai wataknya dalam program cenderamata: “Perjuangannya bukanlah kelemahan, tetapi kerja yang meletihkan untuk mempertahankan dirinya.”
Bertentangan dengannya, Sandino Martin sebagai Juanito membebaskan kerumitan emosi dan minda manusia. Dia benar-benar mendalam dalam pendekatannya menterjemahkan seorang lelaki yang, seperti yang digambarkan oleh teks, “lebih mempercayai tubuh daripada jiwa, naluri daripada kekangan.” Tetapi lengkok emosinya adalah sesuatu yang benar-benar perlu dinantikan semasa pementasan El Fuego del Alma berlangsung.
Above Vincent Pajara dan Janna Cortes sebagai Nellia dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
Vincent Pajara dan Janna Cortes sebagai Nellia dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
1 / 1
Sementara itu, Hariette Mozelle kelihatan memikat dan menggoda sebagai Rosa. Pada mulanya dibentangkan sebagai kontras, dia menawan anda sehingga anda meresap ke kedalaman ingatannya, memahami motivasinya dan menyedari mengapa wataknya melengkapi Alma lebih daripada yang kita sangkakan pada mulanya dalam El Fuego del Alma.
Penonton dijemput untuk menyaksikan Mozelle dalam wataknya sebagai Alma, Martin sebagai Archie dan Santos sebagai Rosa. Pelakon lain termasuk Vincent Pajara sebagai Juanito/Archie, Madeleine Nicolas sebagai Mrs Ortega dan JP Lopez sebagai Dok Yago/Ministro Ortega. Janna Cortes dan Ingrid Joyce bergilir-gilir sebagai Nelia, Johnny Maglinao sebagai Archie, dan bersama Tristan Bite, sebagai ahli Koro yang tidak bernama. Pada terasnya, El Fuego del Alma berkisar tentang warna yang saling melengkapi dan kontras antara kesucian dan keseronokan duniawi.
Baca lebih lanjut: ‘On Your Feet!’ muzikal membawa kisah kejayaan Emilio dan Gloria Estefan ke Manila
Above Hariette Mozelle sebagai Alma dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
Above Vincent Pajara sebagai Juanito dan Opaline Santos sebagai Rosa dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
Hariette Mozelle sebagai Alma dalam persembahan sebelah malam (Foto: Irvin Arenas)
1 / 2
Produksi El Fuego del Alma meneroka penyakit yang meluas jauh melangkaui fizikal. Ia memaksa penonton untuk berhadapan dengan bagaimana “Ramai orang Filipina membesar dengan merundingkan ruang antara keinginan peribadi dan jangkaan komuniti,” seperti yang dinyatakan oleh Mirando. Kita diingatkan tentang bentuk kesunyian yang wujud dalam komuniti kita, di mana “kita terus melakonkan versi diri kita sendiri lama selepas ia tidak lagi sesuai,” tambahnya.
Akhirnya, keruntuhan emosi dalam pementasan El Fuego del Alma diringkaskan dengan indah oleh dramaturinya. “Tragedi mereka bukan sekadar mereka gagal untuk mencintai satu sama lain. Ia adalah bahawa mereka gagal untuk menjadi orang yang mereka perlu capai sementara mereka masih mempunyai peluang,” kata Mirando. El Fuego del Alma meminta kita untuk memeriksa kehidupan kita sendiri secara mendalam, menjemput kita untuk merenung tragedi mendedikasikan begitu banyak kehidupan kita untuk memenuhi jangkaan masyarakat sehingga kita benar-benar melupakan diri kita yang asli.
El Fuego del Alma berlangsung sehingga 23 Ogos
BACA SEKARANG
Jor-el Espina melihat kembali—dan ke hadapan—dengan ‘Dekada’
Mengenai
Sebelum menyandang jawatan Editor Seni dan Budaya, Franz sentiasa mempunyai kecenderungan terhadap seni visual dan persembahan. Beliau bersemangat untuk meneroka dan menulis tentang arena budaya tempatan serta menemui semula sejarah dan warisan negara yang kaya dengan sejarah. Selain bekerja di majalah gaya hidup mewah ini, Franz merupakan seorang pembaca buku yang tegar, pengembara tempatan, pengunjung muzium, penyanyi koir dan penulis drama teater komuniti.
Kerja
Franz memperoleh ijazah dalam Kewartawanan dari Universiti Santo Tomas. Beliau menulis tentang artis visual dan persembahan tempatan serta kraf mereka; meminum wain, minuman keras dan minuman keras serta bercakap tentang kreativiti pembuat wain dan pengisar pakar masing-masing; cuba mempelajari lebih lanjut tentang perniagaan dan pelaburan; menghormati tradisi dan kesenian yang mendasari pembuatan jam tangan dan barang kemas; dan menghargai kegeniusan seni bina dan reka bentuk kreatif.
Sebagai ketua kumpulan penulis Tatler Filipina , beliau membantu mereka menghasilkan cerita-cerita yang berimpak dan relevan secara sosial.
Untuk sebarang petunjuk, anda boleh menghubungi beliau melalui @franzsorillaiv di Instagram atau franz@tatlerphilippines.com melalui emel.
