“बगेट्स द म्यूजिकल”: यादों का सफर और बड़े होने का मीठा अहसास

इस मंचीय रूपांतरण की खूबी पीढ़ियों के बीच परिवार, प्रेम, त्याग और पहचान की खोज में है. मरीबेल लेगार्डा के कुशल निर्देशन में, यह नाटक माताओं—जिन्हें अरमैट्स (ermats) कहा गया है—की भूमिका का साहसपूर्वक विस्तार करता है. यह मां-बेटे के जटिल रिश्ते का उपयोग “फिलीपीन पुरुष के पौरुष” पर सवाल उठाने के लिए करता है. जैसे-जैसे ये माताएं प्यार, अस्तित्व और अपने व्यक्तित्व को संतुलित करने के लिए संघर्ष करती हैं, लड़कों को यह तय करने के लिए प्रेरित किया जाता है कि वे उस दुनिया में कौन बनना चाहते हैं जहां मर्दानगी के पुराने विचार अब फिट नहीं बैठते.

हालांकि, स्रोत सामग्री को आधुनिक और उन्नत बनाने के अपने विचारशील प्रयास में, नाटक कुछ ऐसे कथात्मक विकल्प चुनता है जो उन जटिलताओं को थोड़ा हल्का कर देते हैं जिन्हें वह उजागर करना चाहता था.

यह म्यूजिकल लड़कों की यात्रा को किशोर शरारतों और रोमांच (kilig) से आगे ले जाकर एक गहरे अर्थ की तलाश में ले जाना चाहता है कि असली मर्द बनने का क्या मतलब है. फिर भी, यह उद्देश्य उस रचनात्मक निर्णय से थोड़ा कमजोर पड़ जाता है जिसमें 1984 की फिल्म की एक महत्वपूर्ण कहानी को हटा दिया गया है: वह किरदार जिसे मूल रूप से चंदा रोमरो ने निभाया था.

फिल्म के संस्करण में, टोपी (Topee) का एक बड़ी उम्र की महिला के साथ जुड़ाव उसके बड़े होने की यात्रा में एक आवश्यक, यद्यपि विवादास्पद, जटिलता जोड़ता था. टोपी की कहानी को सरल बनाकर (जिसे सैम शोफ और जेफ मोज़ेस ने पूरी ऊर्जा के साथ निभाया है), यह म्यूजिकल एक अधिक 'होलसम' या पारिवारिक अनुभव बनाता है. शुरुआती वयस्कता और गलत जगह स्नेह के यथार्थवादी अन्वेषण के बिना, टोपी का किरदार थोड़ा हल्का लगता है. यहां उस गहन टिप्पणी की कमी खलती है जो युवावस्था के भोलेपन पर की जा सकती थी. इस बदलाव ने दर्शकों का ध्यान एडी (एंड्रेस मुहलाच और मिको हेंड्रिक्स हुआ द्वारा अभिनीत) और आइवी (एवा सैंटोस) के संबंधों की ओर मोड़ दिया है. साथ ही, इसने टोपी की कहानी को आत्म-खोज, अपनी मां के साथ संबंधों को सुधारने और मशहूर हस्तियों के निजी जीवन की परेशानियों की ओर मोड़ दिया है.

यह प्रस्तुति एक सुसंगत स्वर (tonal balance) बनाए रखने के लिए भी संघर्ष करती है, विशेष रूप से टोंटन के चरित्र के संबंध में (जिसे मिगो वैलिड और मिलो क्रूज़ ने निभाया है). म्यूजिकल ने समझदारी से टोंटन को नाटक का भावनात्मक केंद्र बनाया है, जो पारिवारिक दबावों और घर में भावनात्मक दूरी के भारी विषयों को संभालता है.

जबकि यह पहले भाग को एक गंभीर आधार देता है, यह शो के दूसरे भाग में एक स्पष्ट विरोधाभास पैदा करता है. जैसे-जैसे प्रस्तुति अपने ज्यूकबॉक्स प्रारूप की ओर बढ़ती है—जिसमें मूल गीतों और प्रतिष्ठित हिट्स के सालिन-अवित (अनुवाद और रूपांतरण) का मिश्रण है, साथ ही “अमेरिकी और ब्रिटिश पॉप संगीत” का तड़का है—यह उत्साहपूर्ण पॉप वाइब अक्सर टोंटन की कहानी की भावनात्मक गंभीरता के विपरीत खड़ा होता है. इन गहरे पारिवारिक मुद्दों को रंगीन, संगीत-नृत्य के साथ संतुलित करना एक नाजुक रस्सी पर चलने जैसा हो जाता है, जो कभी-कभी भावनात्मक गति को बाधित करता है.

म्यूजिकल की आधुनिक संवेदनाओं का शायद सबसे दिलचस्प उदाहरण जेनिस (सैम मारसिगन) का चित्रण है, जिसे मूल रूप से प्रसिद्ध यूला वाल्डेस ने निभाया था. 80 के दशक के तेजी से बदलते फिलीपींस के प्रति एक शानदार संकेत देते हुए, रचनात्मक टीम ने जेनिस को एक छात्र-कार्यकर्ता के रूप में विकसित किया है. यह अपडेट संभावनाओं से भरा है, जो लड़कों की बेफिक्र हरकतों के लिए एक तीखा सामाजिक-राजनीतिक विरोधाभास पेश करता है.

हालांकि, यह सम्मोहक चरित्र-चित्रण अंततः एक सौम्य धारा बनकर रह जाता है और मूल कहानी से बहुत अधिक नहीं भटकता. जेनिस का एक्टिविज्म संभ्रांत वर्ग के अर्नेल (एथन डेविड सैंटोस और केडी एस्ट्राडा) के साथ प्यार में पड़ने के पारंपरिक रोमांटिक मोड़ के सामने झुक जाता है. जबकि सामाजिक-राजनीतिक तनाव एक स्वागत योग्य और अत्यधिक आकर्षक जोड़ है, यह उनकी गतिशीलता को पूरी तरह से जटिल बनाने के बजाय, एक सुखद रोमांटिक समाधान की पुरानी यादों के अनुरूप सुरक्षित रूप से ढल जाता है.

इन सौम्य नाट्य आलोचनाओं के बावजूद, “बगेट्स द म्यूजिकल” फिलीपीन थिएटर में एक जबरदस्त और बेहद प्रभावशाली उपलब्धि है. यह एक ऐसी प्रस्तुति है जो दर्शकों को उनके अतीत से फिर से जुड़ने और यादगार पलों को याद करने के लिए आमंत्रित करती है. कातनयाग एक मार्मिक प्रश्न पूछती हैं, “उस पॉप सांस्कृतिक घटना वाली फिल्म के दशकों बाद, क्या हम वास्तव में बड़े हो गए हैं, या हम अभी भी बड़े होने (coming of age) की प्रक्रिया में हैं?”

विवा कम्युनिकेशंस इंक के चेयरमैन और सीईओ विसेंट डेल रोसारियो जूनियर का यह कहना बिल्कुल सही है कि “हमारी युवावस्था की कहानियों में हमेशा सामान्य विषय होंगे,” जो “परिचित और पुरानी यादों से भरे, लेकिन फिर भी प्रासंगिक” बने रहेंगे. रचनात्मक टीम—जिसमें संगीत निर्देशक और अरेंजर विन्स लिम, कोरियोग्राफर जेएम केबलिंग और सेट डिज़ाइनर ओम डेविड शामिल हैं—ने नाट्य दुनिया के निर्माण में एक मास्टरक्लास पेश की है. उन्होंने मूल रूप से बुच गार्सिया द्वारा परिकल्पित प्रतिष्ठित “बगेट्स” लुक को फिर से बनाया है. वयस्क कलाकार, विशेष रूप से अरमैट्स (नेओमी गोंजालेस, काकाई बॉतिस्ता, नताशा कैबरेरा, मायेन कैड, रिंग एंटोनियो और कार्ला ग्वेरा-लाफोर्टेजा) और एरपेट्स (पिता) के रूप में जी ओनिडा का परिवर्तनकारी अभिनय, मंच पर युवा उत्साह को एक उत्कृष्ट भावनात्मक आधार प्रदान करता है.

हालांकि इसकी आशावादी कहानी अपने पात्रों के गहरे पक्षों को थोड़ा सरल बना देती है, “बगेट्स द म्यूजिकल” पीढ़ियों के पार फिलीपीन प्रतिभा, रचनात्मकता और संस्कृति के जीवंत उत्सव के रूप में विजयी होता है. यह एक सुंदर, गहरा और पूरी तरह से लुभावना अनुस्मारक है कि बड़ा होना एक बार की पार्टी नहीं है, बल्कि “जीवन भर का अभ्यास है जिसे हम सीखते हैं, भूलते हैं और बार-बार उस पर लौटते हैं,” जैसा कि कातनयाग कहती हैं. यह जवानी के खट्टे-मीठे सफर की याद दिलाता है और नए दौर की बेहतरीन चीजों के साथ पुराने समय का शानदार जश्न मनाता है.

“बगेट्स द म्यूजिकल” 22 मार्च तक न्यूपोर्ट वर्ल्ड रिसॉर्ट्स के न्यूपोर्ट परफॉर्मिंग आर्ट्स थिएटर में चल रहा है.

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