这部标志性的讽刺系列作品首次登台演出,带来了一场充满欢笑、混乱且耐人寻味的戏剧体验,不仅深入探讨了《Ang Babae sa Septic Tank》的精髓,更是一次关于艺术创作与现实生活的深刻反思。
备受期待的《Ang Babae sa Septic Tank》系列第四部终于问世,但这一次,它告别了银幕,转而投身于现场舞台。菲律宾教育戏剧协会(PETA)正式开启了《Ang Babae sa Septic Tank 4: Oh Sht! It’s Live sa Cheter!*》的公演,于2026年6月19日至8月16日在奎松市PETA戏剧中心进行演出。由Maribel Legarda执导、Chris Martinez担任编剧,这部现场制作精准捕捉了观众对该电影宇宙的所有热爱:夸张的人物个性、荒诞的剧情、犀利的幽默,以及对艺术创作过程中那种凌乱且矛盾的真相的元视角审视,正如《Ang Babae sa Septic Tank》系列一直以来所呈现的那样。
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在演员登台之前,晚会的基调便已定下。开场前的语音播报旨在提醒观众基本的观剧礼仪,其内容以机智的方式调侃了即将上演的这部精彩的“混乱大戏”。播报最后,更以一种自嘲的口吻道歉:“在这里预先向大家表示歉意,我们对带来的不便深感抱歉。”

Above 《Ang Babae sa Septic Tank 4》盛大的谢幕仪式(图片:PETA)
在几场引出人物的序幕后,剧情的核心冲突源于一段现实世界的引用。剧中提及了前《菲律宾每日问询者报》编辑Gibbs Cadiz的言论,他声称菲律宾戏剧界正处于黄金时代。然而,这一乐观的前提很快就被剧中角色自行拆解,他们反思了自己在行业中的真实经历。通过他们的对话,呈现出鲜明的对比:尽管剧院观众日益增多,演出层出不穷,但艺术家们依然渴望更勇敢、更硬核的叙事。尽管凭借音乐剧取得了成功,但角色们在某种程度上对抗着这种题材,认为与他们曾经参与过的那些经典、深邃的作品相比,这仅仅是博人眼球的商业套路。

Above Joshua Lim So在《Ang Babae sa Septic Tank 4》中饰演他自己(图片:PETA)
这种对行业的幻灭感推动了核心情节的发展:对Aurelio Tolentino作品《Kahapon, Ngayon at Bukas》进行了一次野心勃勃的改编。这部1903年首演的反殖民主义且曾被审查的戏剧,被公认为菲律宾戏剧史上最重要的作品之一。Eugene Domingo(现实中毕业于菲律宾大学戏剧艺术专业,师从Tony Mabesa、Behn Cervantes和Anton Juan等戏剧大师)决心要进行一次大胆的当代演绎,她决定在一艘航行于西菲律宾海的船上进行演出。
然而,随着排练过程的展开,《Ang Babae sa Septic Tank》宇宙中熟悉的混乱随之而来。Domingo首先向制片人Melvin Lee、导演Marlon Rivera和剧作家Joshua Lim So建议,称他们需要让这部剧更迎合Z世代的口味。这充满了典型的《Ang Babae sa Septic Tank》色彩,伟大的艺术构想迅速演变成了一场滑稽的闹剧。Domingo召集了她亲手挑选的名为“Ugeng-gengs”的表演团体,组建了一支多元化的合作团队,并将项目推向了不切实际的极限。她被描述为富有远见、极具魅力却又令人抓狂且无法忽视的存在,成为了一场濒临失控、却又试图被她牢牢掌控的演出的核心驱动力。

Above Stella Cañete-Mendoza在《Ang Babae sa Septic Tank 4》中的演出(图片:PETA)
对于熟悉前作《Ang Babae sa Septic Tank》的观众来说,这部作品有时会让人感到有些套路化和重复。然而,这种重复本身就是Domingo对自身形象进行讽刺的蓄意表现。她坚持不懈、霸道甚至操纵人心,最终发出了那句大胆的宣言:“我就是菲律宾戏剧!”
该剧对当代菲律宾戏剧界的讽刺极其犀利,但其全部效果在很大程度上依赖于观众对内部梗和题外话的理解。剧本触及了当下行业内一些重要且往往难以言说的议题,例如Reddit上的性虐待指控、人工智能对剧作家创作力的威胁,以及为了吸引年轻观众而过度使用音乐剧形式来包装历史题材。资深的戏剧迷无疑能将这些与现实中的人物、制作和演出联系起来。对于非戏剧迷而言,这些细分领域的幽默可能构成轻微的门槛,但通过极其直白且充满娱乐性的对话,整部剧作依然保持了极佳的观赏性。

Above Melvin Lee在《Ang Babae sa Septic Tank 4》中的演出(图片:PETA)

Above Meann Espinosa在《Ang Babae sa Septic Tank 4》中的演出(图片:PETA)
由于该剧试图涵盖的主题过于广泛,最终出于篇幅考虑,它没有深入探讨任何单一议题。作为观众,偶尔会感到这种快节奏的叙事似乎正是菲律宾戏剧现状中各种弊病的体现。然而,这种缺乏定论的处理方式正是《Ang Babae sa Septic Tank》系列的核心哲学意图。
正如剧作家Chris Martinez所言:“这部剧并不试图解决这些问题,它只是将这些矛盾呈现在舞台上。” 这部制作旨在邀请观众在笑声中审视剧中角色的困境,并让这种讨论在谢幕之后依然持续。或许其最终目标并非在有限的时间内解决这些严肃议题,而是促使观众将这些探讨延伸至剧院大门之外。

Above Marlon Rivera在《Ang Babae sa Septic Tank 4》中的演出(图片:PETA)
曾执导该系列前三部电影、并在第四部中参与演出的Marlon Rivera,完美地捕捉到了这一情感:“当暴君被驱逐,当明星身上沾满污垢,观众离场时是纯洁的吗,还是他们手里紧握着自己同谋的门票存根?”
当地观众显然对此充满好奇。高涨的购票需求已转化为极为强劲的销售表现,该剧首演两周即告售罄,整个档期的多个场次也已预订一空。观众可通过TicketWorld及指定购票渠道购票。
目前,欣赏《Ang Babae sa Septic Tank 4》的最佳方式,就是安坐于此,尽情享受这场滑稽而又令人深刻的“混乱大戏”。
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