प्रथम विश्व युद्ध के बाद यूरोप को एकजुट करने के उद्देश्य से स्थापित, “Salzburg” फेस्टिवल शास्त्रीय संगीत, ओपेरा और नाटक के दुनिया के सबसे प्रमुख आयोजन के रूप में उभरा है, जो वैश्विक कलाकारों को मंच देकर अपनी पहुँच का विस्तार कर रहा है।
“Salzburg” के ग्रोस फेस्टपिलहॉस (Grosses Festspielhaus) के भीतर, जो एक 19वीं सदी की घुड़सवार बैरक थी और अब एक विश्व स्तरीय कॉन्सर्ट हॉल है, वियना फिलहारमोनिक के तार उग्र रूप से बज रहे हैं जबकि मंच पर एक गाना बजानेवालों की मंडली उमड़ रही है. ऑडिटोरियम में तैनात तुरही वादक दर्शकों को पीतल के संगीत की एक गूँजती हुई छतरी में घेर लेते हैं. इतालवी कंडक्टर रिकार्डो मुटी के नेतृत्व में, विश्व प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा और गाना बजानेवालों की मंडली ग्यूसेप वर्डी का तीव्र नाटकीय “1873 रिक्विम” प्रस्तुत करते हैं. जैसे-जैसे यह कृति हर मूवमेंट के साथ और अधिक गंभीर होती जाती है, 2,000 दर्शक मंत्रमुग्ध होकर सुनते हैं, और अंत में “ब्रावी” की गूँजती आवाजों और खड़े होकर तालियों के साथ उत्साह व्यक्त करते हैं.
हालांकि इस तरह का भारी संगीत एक धूप वाली शनिवार की सुबह अजीब लग सकता है, लेकिन “Salzburg” में यह सामान्य बात है. आखिरकार, यह शहर संगीत का पर्याय है—वोल्फगैंग एमेडेस मोजार्ट का जन्मस्थान, 1965 की फिल्म “द साउंड ऑफ म्यूजिक” में पहाड़ियों की ओर गाती जूली एंड्रयूज की पृष्ठभूमि, और एक ऐसा शहर जहाँ ओपेरा और सिम्फोनिक प्रदर्शन दैनिक जीवन का हिस्सा हैं.

Above रात में “Salzburg” की ऐतिहासिक सड़कें. (फोटो: एम्ब्रोइस टेजेनास, रोलेक्स के सौजन्य से)
वार्षिक “Salzburg” फेस्टिवल, दुनिया के सबसे पुराने और सबसे प्रतिष्ठित प्रदर्शन कला कार्यक्रमों में से एक, शहर की विरासत की गतिशीलता का प्रमाण है. 2026 का संस्करण, जो 17 जुलाई से 30 अगस्त तक चला, ने 80 से अधिक देशों के आगंतुकों को 170 से अधिक शास्त्रीय और समकालीन प्रदर्शनों के लिए एक साथ लाया.
1920 में संगीतकार रिचर्ड स्ट्रॉस, नाटककार ह्यूगो वॉन होफमैनस्टाल और थिएटर निर्देशक मैक्स रेनहार्ड द्वारा स्थापित, यह फेस्टिवल मूल रूप से प्रथम विश्व युद्ध के बाद एक युद्ध-ग्रस्त महाद्वीप को एकजुट करने के लिए एक आध्यात्मिक और सांस्कृतिक परियोजना के रूप में परिकल्पित किया गया था. अपने संस्थापक घोषणापत्र में, होफमैनस्टाल ने लिखा: “यह एक थिएटर की स्थापना नहीं है, न ही कुछ स्वप्निल आदर्शवादियों की परियोजना है, और न ही किसी प्रांतीय शहर का स्थानीय मामला है. यह यूरोपीय संस्कृति का मामला है.” अपनी आकर्षक बारोक वास्तुकला, गहरी मोजार्टियन जड़ों और महानगर से दूर, “Salzburg” ने एक सांस्कृतिक फेस्टिवल के लिए आदर्श कलात्मक, शांतिपूर्ण और सुरम्य सेटिंग की पेशकश की. उद्घाटन समारोह कैथेड्रल स्क्वायर में होफमैनस्टाल के नाटक “जेडरमैन” का मंचन था; इस आयोजन का जल्द ही विस्तार किया गया जिसमें ऑर्केस्ट्रल संगीत कार्यक्रम, चैंबर संगीत और भव्य ओपेरा शामिल किए गए.

Above ह्यूगो वॉन होफमैनस्टाल के “जेडरमैन” का एक महत्वाकांक्षी 2026 मंचन, जिसने 1920 में “Salzburg” फेस्टिवल की शुरुआत की थी. (फोटो: “Salzburg” फेस्टिवल के सौजन्य से)
आज, फेस्टिवल का मिशन यूरोपीय सहमति से आगे बढ़कर वैश्विक कलात्मक आदान-प्रदान को अपना रहा है. 2012 से एक मुख्य प्रायोजक के रूप में रोलेक्स द्वारा समर्थित, इस कार्यक्रम में नियमित रूप से अंतरराष्ट्रीय उस्ताद शामिल होते हैं, जिनमें दिवंगत ओपेरा किंवदंती लुसियानो पावारोटी, वायलिन वादक ऐनी-सोफी मटर, और चीनी अमेरिकी पियानोवादक युजा वांग शामिल हैं, जो 2009 से रोलेक्स टेस्टिमनी हैं. 14 अगस्त को, वांग ने मौरिस रावेल, फ्रेडरिक चोपिन, प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की और फिलिप ग्लास की कृतियों को शामिल करते हुए एक विस्तृत कार्यक्रम प्रस्तुत किया.
वियना फिलहारमोनिक, जो 2008 से रोलेक्स का एक विशेष भागीदार है, को फेस्टिवल के केंद्र में माना जा सकता है. ऑर्केस्ट्रा के सीईओ और महाप्रबंधक माइकल ब्लेडरर कहते हैं, “‘Salzburg’ फेस्टिवल शायद हमारे इतिहास का सबसे पुराना भागीदार है—हमने यहाँ एक सदी से भी अधिक समय तक प्रदर्शन किया है. हमारे लिए, ‘Salzburg’ के बिना एक गर्मी की कल्पना करना असंभव है.”
इस भावना को वियना फिलहारमोनिक के अध्यक्ष डैनियल फ्रोशाउर ने दोहराया है, जो ऑर्केस्ट्रा, फेस्टिवल और उनके मुख्य प्रायोजक द्वारा साझा किए गए दर्शन को उजागर करते हैं. वे कहते हैं, “रोलेक्स और वियना फिलहारमोनिक उत्कृष्टता की खोज और परंपरा के संरक्षण के प्रति एक मौलिक प्रतिबद्धता साझा करते हैं. यह एक पूरी तरह से स्वाभाविक साझेदारी है.” ब्लेडरर जोड़ते हैं कि गुणवत्ता की यह खोज हर विवरण तक फैली हुई है: “उत्कृष्टता केवल संगीत तक सीमित नहीं है; यह सब कुछ पर लागू होती है. रोलेक्स के साथ काम करने से सटीक स्तर के प्रति हमारी जागरूकता बढ़ी है, चाहे वह एक बेहतरीन घड़ी तैयार करना हो या एक जटिल सिम्फोनिक कार्य का मंचन करना.”

Above प्रशंसित गायिका सीसिलिया बार्टोली 1994 से रोलेक्स का प्रतिनिधित्व कर रही हैं. (फोटो: इमैनुएल फ्रैडिन, रोलेक्स के सौजन्य से)
कलात्मक कठोरता के प्रति वह प्रतिबद्धता 16 अगस्त को भी समान रूप से स्पष्ट थी, जब इतालवी मेज़ो-सोप्रानो सीसिलिया बार्टोली, जो 1994 से एक रोलेक्स टेस्टिमनी हैं, ने जियोआचिनो रॉसिनी के 1825 के ओपेरा “इल वियाजियो ए रिम्स” में अभिनय किया. प्रदर्शन के बाद फेल्सेनरीटशुल में एक शाम का स्वागत समारोह आयोजित किया गया, जो वह ऐतिहासिक थिएटर है जो “द साउंड ऑफ म्यूजिक” में “Salzburg” फेस्टिवल के दृश्य में दिखाई देता है, जहाँ से वॉन ट्रैप परिवार बच निकलता है. रोलेक्स के समर्थन के बारे में बार्टोली कहती हैं, “रोलेक्स के सहयोग से, हम इस तरह के शानदार शो करने में सक्षम हैं,” उन्होंने ब्रांड और कलाकारों के बीच के रिश्ते को “एक अच्छी शादी” बताया.
प्रिय क्लासिक्स के साथ, 2026 के सीज़न ने महत्वाकांक्षी नए मंचन और निर्माणों का आगाज़ किया, जिसमें ओलिवियर मेसियन के ओपेरा “सेंट फ्रेंकोइस डी’असीस”, जॉर्जेस बिज़ेट के “कारमेन” और होफमैनस्टाल के “जेडरमैन” के नए व्याख्याएं शामिल थीं, जो वह प्रदर्शन था जिसने सब कुछ शुरू किया था.
अपनी घोड़ा-गाड़ियों, पक्की गलियों और पारंपरिक डिरंडल्स और लेडरहोसेन में सजे संगीत प्रेमियों की भीड़ के साथ, “Salzburg” समय में जमे हुए लग सकते हैं. लेकिन अपने अतीत के लिए एक निष्क्रिय संग्रहालय बने रहने के बजाय, “Salzburg” अपनी कलात्मक उत्कृष्टता के प्रति निरंतर प्रतिबद्धता के कारण फल-फूल रहा है.





