Cover Las calles de Salzburgo rebosan música y energía durante el festival anual de Salzburgo. (Foto: cortesía de Ambroise Tzenas, Rolex)
Las calles de Salzburgo rebosan música y energía durante el festival anual de Salzburgo. (Foto: cortesía de Ambroise Tzenas, Rolex)
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Fundado para unir a Europa tras la Primera Guerra Mundial, el Festival de Salzburgo se ha convertido en el principal evento mundial de música clásica, ópera y teatro, extendiendo su influencia al destacar a artistas de talla internacional en el corazón de Salzburgo.
Dentro del Grosses Festspielhaus de Salzburgo, unos antiguos cuarteles de caballería del siglo XIX transformados en una sala de conciertos de clase mundial, las cuerdas de la Filarmónica de Viena suenan con ferocidad mientras un coro resuena intensamente en el escenario. Trompetistas situados en todo el auditorio envuelven a la audiencia en un dosel sonoro de metal. Bajo la batuta del director italiano Riccardo Muti, la orquesta y el coro de renombre mundial interpretan el dramático Réquiem de 1873 de Giuseppe Verdi. A medida que la obra se vuelve más ominosa, los 2.000 asistentes escuchan en un silencio fascinante, antes de estallar en una ovación de pie con gritos entusiastas de “¡Bravi!” en este emblemático evento de Salzburgo.
Aunque una programación tan intensa podría parecer fuera de lugar en una soleada mañana de sábado de agosto, es algo habitual en Salzburgo. Después de todo, esta es una ciudad sinónimo de música: el lugar de nacimiento de Wolfgang Amadeus Mozart, el escenario donde Julie Andrews cantaba a las colinas en la película de 1965 Sonrisas y lágrimas, y una ciudad donde las actuaciones de ópera y sinfónicas están tejidas en el tejido de la vida cotidiana de Salzburgo.
Above Las históricas calles de Salzburgo durante la noche. (Foto: cortesía de Ambroise Tezenas, Rolex)
Las históricas calles de Salzburgo durante la noche. (Foto: cortesía de Ambroise Tezenas, Rolex)
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El Festival de Salzburgo anual, uno de los eventos de artes escénicas más antiguos y prestigiosos del mundo, es una prueba del dinamismo del patrimonio de la ciudad. La edición de 2026, que se celebró del 17 de julio al 30 de agosto, reunió a visitantes de más de 80 países para disfrutar de más de 170 actuaciones clásicas y contemporáneas en Salzburgo.
Fundado en 1920 por el compositor Richard Strauss, el dramaturgo Hugo von Hofmannsthal y el director de teatro Max Reinhardt, el festival fue concebido originalmente como un proyecto espiritual y cultural para unir a un continente devastado por la guerra tras la Primera Guerra Mundial. En su manifiesto fundacional, Hofmannsthal escribió: “Esto no es la fundación de un teatro, ni el proyecto de unos pocos idealistas soñadores, ni un asunto local para una ciudad provinciana. Es un asunto de la cultura europea”. Con su impresionante arquitectura barroca, sus profundas raíces mozartianas y su distancia de la metrópoli, Salzburgo ofrecía el escenario artístico, pacífico y pintoresco ideal para un festival cultural. El festival inaugural fue una producción de la obra Jedermann de Hofmannsthal puesta en escena en la plaza de la catedral; el evento pronto se amplió para incluir conciertos orquestales, música de cámara y gran ópera.
Above Una ambiciosa puesta en escena de 2026 de Jedermann de Hugo von Hofmannsthal, la producción fundacional del Festival de Salzburgo. (Foto: Cortesía del Festival de Salzburgo)
Una ambiciosa puesta en escena de 2026 de Jedermann de Hugo von Hofmannsthal, la producción fundacional del Festival de Salzburgo. (Foto: Cortesía del Festival de Salzburgo)
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Hoy en día, la misión del festival ha evolucionado más allá de la concordia europea para abarcar un intercambio artístico global. Con el apoyo de Rolex como patrocinador principal desde 2012, el evento presenta regularmente a virtuosos internacionales, incluida la difunta leyenda de la ópera Luciano Pavarotti, la violinista Anne-Sophie Mutter y la pianista chino-estadounidense Yuja Wang, una Testimonee de Rolex desde 2009. El 14 de agosto, Wang presentó un programa variado que abarcó obras de Maurice Ravel, Frédéric Chopin, Pyotr Ilyich Tchaikovsky y Philip Glass en el marco de Salzburgo.
La Filarmónica de Viena, socio exclusivo de Rolex desde 2008, podría describirse como el corazón del festival. “El Festival de Salzburgo es quizás el socio más antiguo de nuestra historia: hemos actuado aquí durante más de un siglo”, afirma Michael Bladerer, director general y gerente de la orquesta. “Para nosotros, un verano sin Salzburgo es simplemente inimaginable”.
Este sentimiento es compartido por Daniel Froschauer, presidente de la Filarmónica de Viena, quien destaca la filosofía compartida por la orquesta, el festival y su patrocinador principal. “Rolex y la Filarmónica de Viena comparten un compromiso fundamental con la búsqueda de la excelencia y la preservación de la tradición”, afirma. “Es una asociación completamente natural”. Bladerer añade que esta búsqueda de calidad se extiende a cada detalle: “La excelencia no se limita a la música; se aplica a todo. Trabajar con Rolex ha aumentado nuestra conciencia sobre ese nivel de precisión, ya sea en la creación de un reloj fino o en la puesta en escena de una obra sinfónica compleja en Salzburgo”.
Above La aclamada cantante Cecilia Bartoli ha representado a Rolex desde 1994. (Foto: cortesía de Emmanuel Fradin, Rolex)
La aclamada cantante Cecilia Bartoli ha representado a Rolex desde 1994. (Foto: cortesía de Emmanuel Fradin, Rolex)
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Ese compromiso con el rigor artístico fue igualmente evidente el 16 de agosto, cuando la mezzosoprano italiana Cecilia Bartoli, Testimonee de Rolex desde 1994, protagonizó la ópera cómica de 1825 de Gioachino Rossini, Il Viaggio a Reims. La actuación fue seguida por una recepción vespertina en la Felsenreitschule, el teatro histórico que aparece en Sonrisas y lágrimas en la escena ambientada en el Festival de Salzburgo, de donde escapa la familia Von Trapp. “Gracias al apoyo de Rolex, podemos tener grandes espectáculos como este”, dice Bartoli, describiendo la relación entre la marca y los artistas como “un buen matrimonio”.
Junto a los clásicos más queridos, la temporada 2026 estrenó ambiciosas nuevas puestas en escena y producciones, incluyendo frescas interpretaciones de la ópera Saint François d’Assise de Olivier Messiaen, Carmen de Georges Bizet y Jedermann de Hofmannsthal, la actuación que dio inicio a todo en Salzburgo.
Con sus carruajes tirados por caballos, callejones empedrados y multitudes de asistentes vestidos con trajes tradicionales, Salzburgo puede parecer congelada en el tiempo. Pero en lugar de seguir siendo un museo pasivo de su pasado, Salzburgo prospera gracias a su incesante compromiso con la excelencia artística.
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Zabrina es la editora sénior de Arte y Cultura de Tatler Hong Kong. Se especializa en artes escénicas, artes visuales y cine. Su pasión por viajar surgió con la Expedición Antártica Mighty Rovers en 2010. A lo largo de los años, ha entrevistado a artistas y cineastas de renombre, como los ganadores del Óscar Chlóe Zhao y Tim Yip, la ganadora del Caballo de Oro Sylvia Chang, el director de fotografía de In the Mood for Love , Christopher Doyle, el autor de Pachinko , Min Jin Lee, y el primer cantante solista chino en Coachella, Jackson Wang. Ganó el oro en los Premios WAN-IFRA de Medios Asiáticos por su reportaje de 2021 sobre la ola de crímenes de odio contra los estadounidenses de origen asiático.
