প্রথম বিশ্বযুদ্ধের পর ইউরোপকে একত্রিত করার লক্ষ্যে প্রতিষ্ঠিত “Salzburg Festival” (সালজবুর্গ ফেস্টিভ্যাল) আজ বিশ্বের অন্যতম শ্রেষ্ঠ শাস্ত্রীয় সংগীত, অপেরা এবং নাট্যানুষ্ঠানে পরিণত হয়েছে, যা সারা বিশ্বের শিল্পীদের অংশগ্রহণে ক্রমাগত বিস্তৃত হচ্ছে
সালজবুর্গের গ্রোস ফেসপিলহাউসের ভেতরে, যা ঊনবিংশ শতাব্দীর এক অশ্বারোহী ব্যারাক থেকে বিশ্বমানের কনসার্ট হলে রূপান্তরিত হয়েছে, ভিয়েনা ফিলহারমোনিকের তারের ঝংকার তীব্র গতিতে বেজে উঠছে এবং মঞ্চে গায়কদের কণ্ঠস্বর প্রতিধ্বনিত হচ্ছে। মিলনায়তন জুড়ে অবস্থান নেওয়া ট্রাম্পেটবাদকরা দর্শকদের পিতলের বাদ্যযন্ত্রের এক গম্ভীর আবেশে ঘিরে ফেলেছেন। ইতালীয় সংগীত পরিচালক রিকার্ডো মুটির পরিচালনায়, বিশ্বখ্যাত অর্কেস্ট্রা এবং ক্যয়ার জিউসেপ্পে ভার্দির নাটকীয় ও তীব্র “1873 Requiem” পরিবেশন করছে। এই সুরের প্রতিটি পরতে উত্তেজনা বাড়ার সাথে সাথে দুই হাজার দর্শক মন্ত্রমুগ্ধের মতো শুনে চলেছেন, যা শেষ পর্যন্ত দর্শকদের করতালিতে ও “ব্রাভি” ধ্বনিতে মুখরিত হয়ে ওঠে।
যদিও আগস্ট মাসের এক রৌদ্রোজ্জ্বল শনিবার সকালে এই ধরনের গুরুগম্ভীর সংগীতানুষ্ঠান বেশ বেমানান মনে হতে পারে, তবে সালজবুর্গের ক্ষেত্রে এটি অত্যন্ত স্বাভাবিক। সব মিলিয়ে, এটি সংগীতের সমার্থক এক শহর — উলফগ্যাং আমাদেউস মোজার্টের জন্মস্থান, ১৯৬৪ সালের চলচ্চিত্র “দ্য সাউন্ড অফ মিউজিক”-এ জুলি অ্যান্ড্রুজের পাহাড়ের বুকে গান গাওয়ার প্রেক্ষাপট, এবং এমন এক শহর যেখানে অপেরা ও সিম্ফনি প্রতিদিনের জীবনের অবিচ্ছেদ্য অংশ।

Above রাতে সালজবুর্গের ঐতিহাসিক রাস্তা। (ছবি: অ্যামব্রোইজ তেজেনাস, রোলেক্স সৌজন্যে)
বার্ষিক “Salzburg Festival” (সালজবুর্গ ফেস্টিভ্যাল), যা বিশ্বের অন্যতম প্রাচীন ও মর্যাদাপূর্ণ পারফর্মিং আর্ট ইভেন্ট, তা এই শহরের ঐতিহ্যের গতিশীলতার এক অনন্য প্রমাণ। ১৭ জুলাই থেকে ৩০ আগস্ট পর্যন্ত চলা ২০২৬ সালের এই আসরে ৮০টিরও বেশি দেশ থেকে আগত দর্শকরা ১৭০টিরও বেশি শাস্ত্রীয় ও সমসাময়িক পরিবেশনা উপভোগ করেছেন।
১৯২০ সালে সংগীতজ্ঞ রিচার্ড স্ট্রস, নাট্যকার হুগো ভন হফম্যানস্টাল এবং থিয়েটার পরিচালক ম্যাক্স রাইনহার্ডের হাত ধরে এই উৎসবের সূচনা হয়। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের ক্ষতবিক্ষত মহাদেশকে একত্রিত করার লক্ষ্যে এক আধ্যাত্মিক ও সাংস্কৃতিক প্রকল্প হিসেবে এটি শুরু হয়েছিল। প্রতিষ্ঠাতা ইশতেহারে হফম্যানস্টাল লিখেছিলেন: “এটি কোনো থিয়েটার প্রতিষ্ঠা নয়, বা কোনো স্বপ্নবিলাসী আদর্শবাদীদের প্রকল্প নয়, এমনকি এটি কোনো প্রান্তিক শহরের স্থানীয় বিষয়ও নয়। এটি ইউরোপীয় সংস্কৃতির এক অবিচ্ছেদ্য অংশ।” এর চমৎকার বারোক স্থাপত্য, মোজার্টের শিকড় এবং মহানগর থেকে দূরত্ব সালজবুর্গকে এই সাংস্কৃতিক উৎসবের জন্য এক শান্তিপূর্ণ ও নৈসর্গিক প্রেক্ষাপট প্রদান করেছিল। উদ্বোধনী অনুষ্ঠান হিসেবে ক্যাথেড্রাল চত্বরে হফম্যানস্টালের নাটক “জেডারম্যান” মঞ্চস্থ হয় এবং পরবর্তীতে অর্কেস্ট্রাল কনসার্ট, চেম্বার মিউজিক এবং গ্র্যান্ড অপেরা যুক্ত হয়।

Above ১৯২০ সালে সালজবুর্গ ফেস্টিভ্যালের ভিত্তি স্থাপনকারী নাটক হুগো ভন হফম্যানস্টালের “জেডারম্যান”-এর ২০২৬ সালের একটি উচ্চাভিলাষী মঞ্চায়ন। (ছবি: সালজবুর্গ ফেস্টিভ্যাল সৌজন্যে)
আজ, এই উৎসবের লক্ষ্য ইউরোপীয় ঐক্যের সীমানা পেরিয়ে বিশ্বব্যাপী সাংস্কৃতিক বিনিময়ে রূপান্তরিত হয়েছে। ২০১২ সাল থেকে রোলেক্সের পৃষ্ঠপোষকতায় এই ইভেন্টে নিয়মিত আন্তর্জাতিক শিল্পীরা অংশগ্রহণ করেন, যার মধ্যে প্রয়াত অপেরা কিংবদন্তি লুসিয়ানো পাভারোত্তি, বেহালাবাদক অ্যান-সোফি মুটার এবং ২০০৯ সাল থেকে রোলেক্সের প্রতিনিধি চীনা-আমেরিকান পিয়ানোবাদক ইউজা ওয়াং অন্যতম। ১৪ আগস্ট, ওয়াং মরিস রাভেল, ফ্রেডেরিক চোপিন, পিয়োটর ইলিচ চাইকভস্কি এবং ফিলিপ গ্লাসের কাজের সমন্বয়ে এক বিশাল সংগীতের তালিকা পরিবেশন করেন।
২০০৮ সাল থেকে রোলেক্সের একচেটিয়া অংশীদার ভিয়েনা ফিলহারমোনিককে সালজবুর্গ ফেস্টিভ্যালের প্রাণকেন্দ্র বলা যেতে পারে। অর্কেস্ট্রার সিইও এবং জেনারেল ম্যানেজার মাইকেল ব্লাডেরার বলেন, “সালজবুর্গ ফেস্টিভ্যাল সম্ভবত আমাদের ইতিহাসের সবচেয়ে দীর্ঘস্থায়ী অংশীদার—আমরা এক শতাব্দীরও বেশি সময় ধরে এখানে পরিবেশনা করে আসছি। আমাদের জন্য, সালজবুর্গ ছাড়া গ্রীষ্মকাল অকল্পনীয়।”
ভিয়েনা ফিলহারমোনিকের প্রেসিডেন্ট ড্যানিয়েল ফ্রসচাউয়ারও এই অনুভূতি প্রকাশ করেন, যিনি অর্কেস্ট্রা, ফেস্টিভ্যাল এবং তাদের প্রধান পৃষ্ঠপোষকের অভিন্ন দর্শনকে তুলে ধরেন। তিনি বলেন, “রোলেক্স এবং ভিয়েনা ফিলহারমোনিক শ্রেষ্ঠত্বের সন্ধান ও ঐতিহ্য সংরক্ষণের প্রতি মৌলিক প্রতিশ্রুতি ভাগ করে নেয়। এটি সম্পূর্ণ স্বাভাবিক এক অংশীদারিত্ব।” ব্লাডেরার আরও বলেন যে, গুণমান নিশ্চিত করার এই প্রচেষ্টা প্রতিটি ছোট বিষয়ে বিস্তৃত: “শ্রেষ্ঠত্ব শুধু সংগীতের মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়; এটি সবকিছুর ওপরই প্রযোজ্য। রোলেক্সের সাথে কাজ করা আমাদের সেই সূক্ষ্মতার স্তর সম্পর্কে সচেতনতা বাড়িয়েছে, তা একটি চমৎকার টাইমপিস তৈরি হোক বা একটি জটিল সিম্ফনি পরিবেশন।”
আরও পড়ুন: টেক্সটাইল সংগ্রাহক ক্রিস হলের হংকং প্যালেস মিউজিয়ামে প্রাচীন চীনা জৌলুস ফিরিয়ে আনার প্রচেষ্টা

Above বিখ্যাত গায়িকা সিসিলিয়া বার্তোলি ১৯৯৪ সাল থেকে রোলেক্সের প্রতিনিধিত্ব করছেন। (ছবি: ইমানুয়েল ফ্রাডিন, রোলেক্স সৌজন্যে)
শিল্পের কঠোরতা ১৬ আগস্ট একইভাবে ফুটে ওঠে, যখন ১৯৯৪ সাল থেকে রোলেক্সের প্রতিনিধি ইতালীয় মেজো-সোপ্রানো সিসিলিয়া বার্তোলি জোয়াকিনো রসিনির ১৮২৫ সালের কমিক অপেরা “Il Viaggio a Reims”-এ অভিনয় করেন। এই পরিবেশনার পর ফেলসেনরেটশুলাতে একটি সান্ধ্যকালীন অভ্যর্থনার আয়োজন করা হয়—এটি সেই ঐতিহাসিক থিয়েটার যা “দ্য সাউন্ড অফ মিউজিক”-এর সেই দৃশ্যে দেখা যায় যেখানে ভন ট্র্যাপ পরিবার পালিয়ে যায়। বারতোলি বলেন, “রোলেক্সের সহায়তায় আমরা এর মতো দুর্দান্ত সব শো করতে সক্ষম হই,” এবং ব্র্যান্ড ও শিল্পীদের মধ্যে সম্পর্ককে তিনি “এক সুন্দর বিবাহ” বলে অভিহিত করেন।
প্রিয় ক্লাসিকের পাশাপাশি, ২০২৬ সালের এই আসরে অলিভিয়ের মেসিয়ানের অপেরা “সেন্ট ফ্রাঁসোয়া দাসিস”, জর্জেস বিজের “কারমেন” এবং হফম্যানস্টালের “জেডারম্যান”-এর নতুন ও উচ্চাভিলাষী মঞ্চায়ন দর্শকদের মুগ্ধ করেছে।
ঘোড়ায় টানা গাড়ি, পাথরের রাস্তা এবং ঐতিহ্যবাহী পোশাক পরিহিত দর্শকদের ভিড়ে সালজবুর্গকে যেন সময় থমকে থাকা কোনো শহর মনে হয়। কিন্তু সালজবুর্গ তার অতীতকে মিউজিয়ামের মতো করে আটকে না রেখে বরং তার নিরন্তর শৈল্পিক শ্রেষ্ঠত্বের প্রতি অঙ্গীকারের কারণেই আজও প্রাণবন্ত।





