Cover Masumi Shinohara, Managing Director von Sotheby’s Asien, bei der Arbeit für das berühmte Auktionshaus Sotheby’s (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s und Shinohara).
Masumi Shinohara, Managing Director von Sotheby’s Asien, bei der Arbeit für das berühmte Auktionshaus Sotheby’s (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s und Shinohara).
1 / 1
Wie eine lebenslange Leidenschaft für moderne französische Kunst und jahrzehntelange Erfahrung im Luxusmode-Bereich Masumi Shinohara dazu inspirierten, das Sotheby’s-Maison in Hongkong in ein lebendiges, generationsübergreifendes Kulturzentrum zu verwandeln.
Es heißt, was für einen bestimmt ist, wird einen nie verfehlen. Diese Lebensweisheit bewahrheitet sich zweifellos bei Masumi Shinohara, der 2025 als Managing Director für Asien bei Sotheby’s das Ruder übernahm. Der in Frankreich geborene japanische Manager verbrachte fast zwei Jahrzehnte im Luxussektor und bekleidete Führungspositionen bei Marken wie Berluti, Valentino und Zegna — neben einer kurzen Station in der Biotechnologie —, bevor er zu dem altehrwürdigen Auktionshaus stieß. Seine Rolle, so beschreibt er sie, liegt genau “an der Schnittstelle von drei Bereichen, die meine wahre Leidenschaft sind: Kunst, Luxus und Kultur.” Sotheby’s bietet ihm dabei die Möglichkeit, seine kindliche Hingabe zur Kunst zum ersten Mal in seinem Berufsleben zu vertiefen.
“Ich habe in Paris gelebt. Jeden Sonntag nahmen mich meine Eltern mit an die Seine, in die Gärten von Versailles, Fontainebleau oder nach Giverny, wo wir in jenem Garten picknickten, den Monet einst auf Leinwand festhielt. Der Impressionismus ist für mich eine zutiefst prägende Erinnerung”, erinnert er sich. “Jeden Oster- und Sommerurlaub reiste meine Familie in den Süden Frankreichs, besonders an die Côte d’Azur. Auf der Fahrt von Paris kamen wir am Montagne Sainte-Victoire vorbei, dem Motiv vieler berühmter Gemälde von Cézanne. Der Anblick des Berges erinnert mich immer an Cézanne und sein Werk.”
Nicht verpassen: Wie die Villa Haw Par laut ihrem Gründer Arthur de Villepin zur Brücke zwischen der Kunstszene Hongkongs und der Welt wird
Above Masumi Shinohara, Managing Director von Sotheby’s Asien, kam schon früh mit den Werken von Henri Matisse in Berührung. Hier zu sehen ist “La Séance du matin” von Matisse, das im Mai 2026 für 20 Millionen US-Dollar in New York an einen asiatischen Sammler verkauft wurde (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s).
Masumi Shinohara, Managing Director von Sotheby’s Asien, kam schon früh mit den Werken von Henri Matisse in Berührung. Hier zu sehen ist “La Séance du matin” von Matisse, das im Mai 2026 für 20 Millionen US-Dollar in New York an einen asiatischen Sammler verkauft wurde (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s).
1 / 1
Seine Eltern führten ein Unternehmen in der Rue Saint-Honoré, das in den 1980er und 90er Jahren mit führenden französischen Luxusmarken wie Christian Dior und Fendi zusammenarbeitete. Dies legte den Grundstein für Shinoharas Karriere, in der er nach seinem Ausscheiden bei der japanischen Investmentfirma Mitsubishi globale Modemarken leitete.
Als Sotheby’s nach dem Tod seines Vaters auf ihn zukam, fühlte sich das Timing bemerkenswert symbolisch an. “Plötzlich hatte ich den Eindruck, dass sich alle meine Leidenschaften miteinander verbinden. Es fühlte sich an wie eine Vorahnung — als ob mein Vater mich aufforderte, diese drei Leidenschaften in mir zu vereinen”, erklärt er.
Above Eine Cartier London Crash Armbanduhr, die bei der Auktion von Sotheby’s im April versteigert wurde (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s).
Eine Cartier London Crash Armbanduhr, die bei der Auktion von Sotheby’s im April versteigert wurde (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s).
1 / 1
Shinohara übernimmt die Führung in einer Zeit des Aufschwungs für den asiatischen Kunstmarkt, geprägt durch eine starke regionale Dynamik und eine wachsende Bedeutung bei globalen Auktionen. Asiatische Sammler unterstützten maßgeblich die jüngsten Abendauktionen in New York und London, wo sie bedeutende Werke von Meistern wie Picasso, Matisse, Klimt und Freud erwarben. Zudem erzielte Sotheby’s in Hongkong im April den wertvollsten Uhrenverkauf in Asien, gekrönt durch eine seltene Cartier London Crash Armbanduhr, die mit einem Auktionsergebnis von 15,6 Millionen Hongkong-Dollar einen Weltrekord aufstellte.
Doch das ist nicht der einzige Wandel, den er auf dem Markt beobachtet. Statistisch gesehen ist heute ein Drittel der Käufer moderner und zeitgenössischer Kunst bei Sotheby’s in Hongkong unter 40 Jahre alt. “Wir erleben derzeit den größten intergenerationalen Vermögenstransfer der Geschichte”, so Shinohara. “Neuere Sammlergenerationen lassen sich nicht in eine Kategorie einordnen; sie sammeln disziplinübergreifend. Sie erwerben zeitgenössische Kunst und ersteigern gleichzeitig einen Oldtimer oder eine wertvolle Uhr bei unseren US-Auktionen. Sie sind Digital Natives, bestens informiert, und für sie stehen Provenienz sowie künstlerische Vision an erster Stelle.”
Nicht verpassen: Jenseits von Sex und Begehren: Welche neuen Impulse die aktuelle Ausstellung von Sotheby’s für das Kunstgeschäft setzt
Above Ein Animations-Cel von “Super Saiyan 3 Goku” aus der “Dragon Ball Z”-Franchise von Toei Animation, verkauft durch Sotheby’s (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s).
Ein Animations-Cel von “Super Saiyan 3 Goku” aus der “Dragon Ball Z”-Franchise von Toei Animation, verkauft durch Sotheby’s (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s).
1 / 1
Während hochwertige Kunst weiterhin den bedeutendsten Marktanteil ausmacht, beobachtet Shinohara ein immer vielfältigeres Interesse: von zeitgenössischen Werken bis hin zu Manga-Drucken von Dragon Ball, Sammelkarten und Vintage-Produktionsgrafiken der Sailor Moon-Anime-Serie. “Die Dragon Ball-Drucke gehörten bei uns zu den erfolgreichsten Objekten in Bezug auf Volumen und Abverkauf”, berichtet er.
Um die sich wandelnden Präferenzen der Sammler zu bedienen und gleichzeitig traditionelle Kenner zu bedienen, hat Shinohara das Sotheby’s Maison in Central, Hongkong, zum Zentrum seiner regionalen Strategie gemacht. Der Flagship-Standort ist weit mehr als nur ein klassisches Auktionshaus, eine Galerie oder ein Museum; er fungiert als dynamischer und zugänglicher kultureller Treffpunkt für die Öffentlichkeit.
Above Das Werk “Dirty—Jeff on Top” (1991) von Jeff Koons im Sotheby’s Maison in Hongkong (Foto: Tatler Hong Kong).
Das Werk “Dirty—Jeff on Top” (1991) von Jeff Koons im Sotheby’s Maison in Hongkong (Foto: Tatler Hong Kong).
1 / 1
“Das Maison dient als Labor, in dem wir neue Konzepte testen und enger mit unserem Publikum in Kontakt treten können”, erklärt er. Neben traditionellen Vorbesichtigungen für Auktionen präsentiert der Raum Verkaufs-Ausstellungen auf Museumsniveau, private Transaktionen und multidisziplinäre Kuratierungen, die verschiedene Epochen und Medien fließend miteinander verbinden. Vergangene Ausstellungen setzten beispielsweise 2.000 Jahre alte klassische griechische Skulpturen in einen Dialog mit Gemälden von Lucio Fontana, Salvador Dalí-Lippensofas, Andy Warhol-Siebdrucken und Live-Darbietungen von Butoh oder Shibari.
“Wir bauen das traditionelle Auktionsmodell nicht ab; wir erweitern es vielmehr, um Brücken zwischen historisch getrennten Bereichen wie Auktionshäusern, Galerien und Museen zu schlagen”, sagt Shinohara. Das Maison bleibt dabei für alle frei zugänglich und heißt neben erfahrenen Sammlern auch Kunststudenten, Familien und junge Popkultur-Enthusiasten willkommen, “die vielleicht die Sammler von morgen sind.”
Above Masumi Shinohara, der Managing Director von Sotheby’s Asien (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s und Shinohara).
Masumi Shinohara, der Managing Director von Sotheby’s Asien (Foto: mit freundlicher Genehmigung von Sotheby’s und Shinohara).
1 / 1
Der Wechsel von der High Fashion in die Welt von Sotheby’s offenbarte für Shinohara mehr Gemeinsamkeiten als Unterschiede. In beiden Welten steht die kompromisslose Hingabe an das Kundenerlebnis im Mittelpunkt. “In der Luxusmode konzentriert man sich intensiv auf den Kunden — auf seine Wünsche und Interessen — und gleichzeitig auf das handwerkliche Erbe sowie die Geschichte eines Stücks”, sagt er. “Die Tätigkeit im Luxusbereich half mir, die Kundenreise viel tiefer zu verstehen. Bei Sotheby’s habe ich entdeckt, dass unsere Kundenbeziehungen noch tiefgreifender sind”, fügt er hinzu.
“Oft sieht man drei oder vier Generationen einer einzigen Familie, die gemeinsam Werke erwerben”, fährt er fort. “Neue Auktionskategorien zu erschließen und neue Kunden zu begrüßen, ist der lohnendste Aspekt unserer Arbeit.”
Topics
Zabrina ist leitende Redakteurin für Kunst und Kultur bei Tatler Hong Kong. Ihre Schwerpunkte liegen auf darstellender Kunst, bildender Kunst und Film. Ihre Reiselust wurde erstmals durch die Mighty Rovers Antarktisexpedition 2010 geweckt. Im Laufe der Jahre interviewte sie hochkarätige Künstler und Filmemacher, darunter die Oscarpreisträger Chlóe Zhao und Tim Yip, die Golden-Horse-Gewinnerin Sylvia Chang, den Kameramann von „In the Mood for Love“ , Christopher Doyle, die Autorin von „Pachinko“ , Min Jin Lee, und Jackson Wang, den ersten chinesischen Solo-Sänger beim Coachella-Festival. Für ihre Reportage aus dem Jahr 2021 über die Welle von Hassverbrechen gegen Amerikaner asiatischer Herkunft wurde sie bei den WAN-IFRA Asian Media Awards mit Gold ausgezeichnet.
