英國曼徹斯特：全球搖滾與電子音樂潮流的先鋒

至於 The Smiths 不但開拓 80 年代的英倫搖滾美學，Morrissey 身為主唱也產出寫意且有玩興的歌詞，樂團解散後仍持續活躍，Johnny Marr 則為樂團的創作核心，演奏技巧細膩獨特，樂評盛讚他們是繼披頭四後影響英國樂團最巨的存在。

到了 80 年代末現象級的「瘋徹斯特」雖然來去短暫但耀眼，Happy Mondays 作品《Madchester Rave On》正呼應其名，宣示著狂歡不斷的派對精神，主音唱著喃喃囈語般超現實的歌詞，其中舞者團員常在台上擺扭著奔放的肢體動作，成為這股風潮的代表性樂團。

The Stone Roses 首張專輯就成為劃世代的經典之作，承先也啟後更多英籍樂團備出，讓日後大不列顛重返搖滾榮光，至今樂評選出史上偉大搖滾作品，他們也總是榜上有名，可見音樂至今聽來依舊歷久彌新；包括曼徹斯特的晚輩 Oasis，據主唱 Liam Gallagher 透露，他小時看的第一場演唱會就是 The Stone Roses。附帶一提，今年 The Stone Roses 的吉他手 John Squire 與 Liam Gallagher 將推聯合專輯，可謂當代曼徹斯特的夢幻聯動。

上述這些代表曼與瘋徹斯特的音樂組織之外，該城還有一處叫作 The Haçienda 的夜晚俱樂部，昔日位於曼徹斯特的西維特沃斯街，由倉庫改建，短短存在 15 年的時間但它具前瞻性的音樂品味，從龐克到 Disco，特別是風靡當時英國充滿濃濃化學風味的酸浩室，更融入當時該城代表性搖滾作品的重要元素。

不僅 The Smiths、Happy Mondays、The Stone Roses、Oasis，Madonna 甚至也在此演出過，隨著一代風華的結尾， The Haçienda 從 1982 年存活至 1997 年劃下句點，再於 2002 年拆除，原址現是高級公寓並保留原名。

回顧 The Haçienda 就不得不提起背後的廠牌 Factory Records，它也跟瘋徹斯特的樂團們名字緊密連結；原先名字也是俱樂部，有部入選坎城影展正式競賽的電影《24小時狂歡派對》就拍了部「偽紀錄片」以虛及實之間的敘事講了這段過去，其中可感受當時八○年代曼徹斯特的目眩神迷。

現場表演朝聖地

旅遊的時候從倫敦過去曼徹斯特的表演場地林立，幾步一酒吧、Live House，入場門票輕鬆可負擔，台下觀眾即使民謠也聽得癡醉與情緒高昂，LGBTIQA+區則在運河街，北到Minshull街南至公主街是值得朝聖的彩虹村。除了搖滾，曼徹斯特的電子音樂品味也從八○年代就瘋狂地走頗前面，引領的 DJ 與倉庫銳舞場景既迷幻且影響了後世的許多的藝術家與音樂人，並與其他的經典城市如柏林、芝加哥、底待律並駕齊驅。

雖然在千禧年左右，曼徹斯特失去了早前所提的 Haçienda 俱樂部，電子音樂也彷彿到臨了停滯不前的徘徊陣痛期，不過人們利用該城工業革命遺留下的場所狂歡，其中 Mayfield Depot 非常優秀；與此同時，也能在曼徹斯特找到許多音樂祭，如 Parklife、Homoelectric 等等。

由此可知曼徹斯特至今仍是全球搖滾與電子音樂潮流的先鋒，不僅類型、風格、潮派與派系，皆可謂是重要的文化遺產，以及進行式的影響力。作為城市的註解，可回顧《24小時狂歡派對》在電影中，Tony Wilson 如此說道：「今晚同樣具有劃時代意義的事情正在發生。看到了嗎？他們在為 DJ 鼓掌而不是音樂，不是音樂家，不是創作者，而是媒介（註：「媒介」在此指的應是 DJ 作為當晚的選曲家，而非直接彈奏音樂的演出）。就是這樣狂歡文化的誕生、頌讚節拍、舞蹈時代來臨了；這是甚至白人也開始跳舞的時刻，歡迎來到曼徹斯特！」( And tonight something equally epoch-making is taking place. See? They're applauding the DJ. Not the music, not the musician, not the creator, but the medium. This is it. The birth of rave culture. The beatification of the beat. The dance age. This is the moment when even the white man starts dancing. Welcome to Manchester.)