M+ ha firmado este mes una asociación con el prestigioso Centre Pompidou de París, destacando proyectos de investigación y exposiciones colaborativas para 2027
El museo de cultura visual de Hong Kong, M+, firmó este mes una asociación estratégica plurianual con el Centre Pompidou de París. Esta alianza se centra en cuatro áreas fundamentales: investigación curatorial conjunta, desarrollo e intercambio de exposiciones, encargos compartidos y exhibición de obras de arte, así como el intercambio de colecciones.
El programa, que se desarrollará a lo largo de cuatro años, comenzará en 2027 en la M+ Focus Gallery, un espacio dedicado a exposiciones con un enfoque singular y preciso. A esto le seguirá una exposición a gran escala coorganizada con el Centre Pompidou en 2028, la cual se presentará tanto en Hong Kong como en París y exhibirá obras de ambas instituciones. Durante 2028 y 2029, se inaugurará una exposición de carácter investigativo en las galerías Cissy Pui-Lai Pao y Shinichiro Watari de M+.
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Above Desde la izquierda: Christile Drulhe, cónsul general de Francia en Hong Kong y Macao; Laurent Le Bon; Paulo Pong, presidente de la junta directiva de M+; y Suhanya Raffel (Foto: cortesía de Winnie Yeung de Visual Voices y M+)
“Se trata de hacer algo que no habríamos podido lograr el uno sin el otro, y de construir una plataforma que muestre internacionalmente en París lo que hemos hecho en Hong Kong, y viceversa”, afirma Suhanya Raffel, directora del museo M+.
A partir de septiembre se darán a conocer más detalles. Por el momento, anticipa que las exposiciones abarcarán temas como la diáspora asiática desde Francia, los NFT, la inteligencia artificial y la arquitectura. Una de las piezas de la colección de M+ cuya exhibición en París ya ha sido confirmada es una cápsula Nakagin de la ciudad de Tokio de las décadas de 1970 y 1980. Construida en 1972, la Nakagin Capsule Tower estaba formada por 140 unidades habitables personalizables adosadas a dos torres de hormigón, concebidas para los habitantes de los suburbios que necesitaban estancias breves en la ciudad. Estas unidades se utilizaron y reemplazaron a lo largo del tiempo para prolongar la vida útil del edificio, y formaron parte del movimiento arquitectónico japonés de los años sesenta conocido como Metabolismo. El edificio se desmontó en 2022; solo se rescataron 23 cápsulas que hoy conservan cuatro museos en todo el mundo, entre ellos M+, que adquirió la unidad A806.
“Cuando Laurent [Le Bon, presidente del Centre Pompidou] nos visitó el año pasado, vio la cápsula Nakagin y consideró que es una pieza arquitectónica sumamente importante que también debe verse en París”, señala Raffel. “Tanto el Centre Pompidou como M+ comparten un profundo interés por el diseño y la arquitectura, por lo que deseamos afianzar esta visión de forma conjunta”.

Above El museo M+ (Foto: cortesía de Kevin Mak y Herzog & de Meuron)
Además, la colaboración se extenderá a la fachada de M+ y a la azotea Belvedere del Centre Pompidou Francilien en Massy, Francia, un nuevo espacio que abrirá sus puertas el próximo año. A partir de marzo de 2027, el público podrá disfrutar de exhibiciones de arte digital y de imagen en movimiento, fruto de un encargo conjunto entre M+ y el Centre Pompidou. Este proyecto es tanto una celebración del 50.º aniversario del Centre Pompidou de París como un guiño a su historia de diseño. Le Bon explica que en 1971, cuando Renzo Piano y Richard Rogers, los arquitectos que diseñaron el Centre Pompidou, presentaron sus primeros bocetos del edificio, imaginaron la fachada como una pantalla. “Cincuenta años después, hay un edificio que logra este propósito con maestría: M+, que, por supuesto, es reconocido en todo el mundo por su fantástica fachada de pantalla”, destaca.
Las conversaciones sobre esta alianza comenzaron hace varios años, cuando Raffel sintió que había llegado el momento de que M+ ampliara su impacto. “Este es el museo global de cultura visual contemporánea de Asia, por lo que también es nuestro deber forjar conexiones [con instituciones globales que compartan nuestra visión]”, afirma. Ambos recintos museísticos comparten la vocación de representar los siglos XX y XXI a través de una perspectiva amplia e interdisciplinaria que abarca las artes visuales, el diseño, la arquitectura y la imagen en movimiento.

Above Laurent Le Bon, presidente del Centre Pompidou, quien firmó una asociación con M+ este mes (Foto: cortesía de Winnie Yeung de Visual Voices y M+)
“Además, los recursos son cada vez más limitados”, añade. “No podemos adquirir colecciones indefinidamente; necesitamos comenzar a compartir lo que poseemos de la manera más inteligente y creativa posible. De esta forma, una asociación estratégica plurianual como esta nos permite alcanzar dicho objetivo con resultados muy concretos”.
Al analizar el panorama mundial de los museos de arte contemporáneo, el Centre Pompidou destacó como un referente ineludible para M+. Desde su aparición a mediados del siglo XX, la institución parisina ha redefinido radicalmente el concepto de centro cultural moderno y multidisciplinario. Para el joven equipo de M+, el Centre Pompidou actuó como un mentor museístico esencial durante su fase inicial de concepción, ayudando a guiar los principios fundamentales para la creación del museo global de cultura visual de Asia.
“Lo que aprecio de M+ es que reinventa el concepto multidisciplinario del museo”, comenta Le Bon. “No veo muchas instituciones en Asia, e incluso en el mundo, que cuenten con esta escala y este despliegue de actividades en un panorama tan amplio”.

Above Suhanya Raffel, directora del museo M+ (Foto: cortesía de Winnie Yeung de Visual Voices y M+)
Más allá de las galerías abiertas al público, la asociación introduce un marco inmersivo para el intercambio de personal profesional y el desarrollo académico conjunto. Esta iniciativa está impulsada por la recientemente obtenida beca posdoctoral de cuatro años, financiada por la Huo Family Foundation, fundada por Yan Huo, financista que también es cofundador y director de inversiones de Capula Investment Management. Adscrito al departamento curatorial de M+, el becario de investigación Huo contribuirá a la investigación y redacción de las exposiciones desarrolladas a través de esta colaboración, con un enfoque particular en el arte occidental y asiático de los siglos XX y XXI.
Esta alianza llega en un momento de transformación crucial para el Centre Pompidou. Ante el cierre estructural temporal de su histórica sede en París, la institución busca garantizar que su vasta colección nacional siga siendo accesible de forma dinámica en todo el mundo. Durante los últimos 25 años, el Centre Pompidou ha expandido estratégicamente su presencia internacional, consolidando una red de recintos que abarca desde Málaga hasta nuevas e importantes filiales regionales, entre las que se incluyen Massy en Île-de-France y el Centre Pompidou Hanwha en Seúl, cuya inauguración está prevista para el próximo junio.
Para Raffel, participar en esta expansión mundial representa un verdadero hito institucional. “Formar parte [de una asociación global] en el marco de la reapertura del Centre Pompidou es un honor inmenso. Se trata de la forma en que ambas instituciones avanzan juntas”, asegura. “Como museos, estamos construyendo conocimiento en torno a entornos vividos, historias, geografías y las complejidades de un mundo actual sumamente complicado. Los museos son lugares de refugio, respiro y bienestar. Confío en que aprenderemos mutuamente, y la única forma de ser productivos de cara al futuro es compartir y colaborar”.
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