Cover Dari kiri: Laurent Le Bon, presiden Centre Pompidou, dan Suhanya Raffel, pengarah muzium M+, memeterai perkongsian antara kedua-dua institusi tersebut pada Mei 2026 (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
Dari kiri: Laurent Le Bon, presiden Centre Pompidou, dan Suhanya Raffel, pengarah muzium M+, memeterai perkongsian antara kedua-dua institusi tersebut pada Mei 2026 (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
1 / 1
M+ telah memeterai perkongsian dengan Centre Pompidou yang berprestij di Paris pada bulan ini, yang menampilkan penyelidikan kolaboratif dan projek pameran yang dijadualkan pada tahun 2027.
Muzium budaya visual Hong Kong, M+ telah memeterai perkongsian strategik berbilang tahun dengan Centre Pompidou di Paris pada bulan ini. Perikatan ini memfokuskan kepada empat bidang utama: penyelidikan kuratorial bersama; pembangunan dan perkongsian pameran; komisen bersama dan paparan karya seni; serta pertukaran koleksi.
Menjangkau garis masa empat tahun, program ini akan bermula pada 2027, pertamanya di M+ Focus Gallery, yang dikhususkan untuk pameran dengan tumpuan yang lebih mendalam dan tunggal. Ini akan disusuli dengan sebuah pameran berskala besar yang dianjurkan bersama Centre Pompidou pada 2028; dipersembahkan di Hong Kong dan Paris, ia akan memaparkan karya daripada kedua-dua institusi. Sepanjang 2028 dan 2029, akan terdapat sebuah pameran berasaskan penyelidikan khusus yang ditempatkan di dalam Galeri Cissy Pui-Lai Pao dan Shinichiro Watari di M+.
Jangan lepaskan: Phantom paling ikonik dalam sejarah “The Phantom of the Opera”
Above Dari kiri: Christile Drulhe, Konsul Jeneral Perancis di Hong Kong dan Macau; Laurent Le Bon; Paulo Pong, pengerusi Lembaga M+; dan Suhanya Raffel (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
Dari kiri: Christile Drulhe, Konsul Jeneral Perancis di Hong Kong dan Macau; Laurent Le Bon; Paulo Pong, pengerusi Lembaga M+; dan Suhanya Raffel (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
1 / 1
“Ini adalah mengenai melakukan sesuatu yang tidak mampu kami capai tanpa satu sama lain, serta membina sesuatu yang memaparkan apa yang telah kami laksanakan di Hong Kong dalam konteks antarabangsa di Paris, dan sebaliknya,” kata pengarah muzium M+, Suhanya Raffel.
Butiran lanjut akan diumumkan pada bulan September. Buat masa ini, beliau menyatakan bahawa pameran tersebut akan merangkumi topik-topik seperti diaspora Asia dari Perancis, NFT, AI, dan seni bina. Salah satu bahan pameran daripada koleksi M+ yang telah disahkan untuk dipamerkan di Paris ialah kapsul Nakagin dari Tokyo sekitar tahun 1970-an hingga 1980-an. Dibina pada 1972, Nakagin Capsule Tower terdiri daripada 140 unit kediaman yang boleh diubah suai dan dipasang pada dua menara konkrit untuk penduduk pinggir bandar yang memerlukan penginapan jangka pendek di bandar. Unit-unit ini digunakan dan digantikan dari semasa ke semasa untuk memanjangkan jangka hayat keseluruhan bangunan, dan merupakan sebahagian daripada pergerakan seni bina Jepun pada 1960-an yang dikenali sebagai Metabolisme. Bangunan itu telah dirobohkan pada 2022; hanya 23 kapsul berjaya diselamatkan dan dipulihara oleh empat muzium di dunia—M+ memperoleh Unit A806.
“Apabila Laurent [Le Bon, presiden Centre Pompidou,] melawat kami pada tahun lalu, beliau melihat kapsul Nakagin dan berpendapat bahawa ia merupakan sebuah karya seni bina yang amat penting dan perlu diperlihatkan di Paris juga,” ujar Raffel. “Kedua-dua Pompidou dan M+ berkongsi minat yang mendalam dalam reka bentuk serta seni bina, justeru kami mahu mengembangkannya bersama.”
Above Bangunan muzium M+ yang ikonik (Gambar: ihsan Kevin Mak dan Herzog & de Meuron)
Bangunan muzium M+ yang ikonik (Gambar: ihsan Kevin Mak dan Herzog & de Meuron)
1 / 1
Tambahan pula, kolaborasi ini akan diperluaskan ke M+ Façade dan ruang bumbung Belvedere di Centre Pompidou Francilien di Massy, Perancis—sebuah cawangan baharu Pompidou yang bakal dibuka pada tahun hadapan. Bermula dari Mac 2027, orang ramai akan menyaksikan paparan seni digital dan imej bergerak yang dikomisenkan bersama oleh M+ dan Centre Pompidou. Projek ini bukan sahaja meraikan ulang tahun ke-50 Centre Pompidou Paris tetapi juga satu penghormatan kepada sejarah reka bentuknya. Le Bon menjelaskan bahawa pada tahun 1971, apabila Renzo Piano dan Richard Rogers, arkitek yang mereka bentuk Centre Pompidou, menyerahkan lakaran pertama bangunan tersebut, mereka membayangkan fasadnya berfungsi seperti sebuah skrin. “Lima puluh tahun kemudian, terdapat satu bangunan yang berjaya merealisasikannya: M+, yang tentunya dikenali di seluruh dunia kerana fasad skrinnya yang menakjubkan,” jelasnya.
Perbincangan mengenai perkongsian ini bermula beberapa tahun lalu, apabila Raffel merasakan sudah tiba masanya untuk M+ meluaskan impaknya. “Ini ialah muzium budaya visual kontemporari global di Asia, jadi adalah menjadi tanggungjawab kami untuk menjalin hubungan [dengan institusi global yang mempunyai visi yang sama],” katanya. Kedua-dua muzium berkongsi dedikasi untuk mewakili abad ke-20 dan ke-21 melalui lensa rentas disiplin yang meluas, merangkumi seni visual, reka bentuk, seni bina, dan imej bergerak.
Above Laurent Le Bon, presiden Centre Pompidou, yang telah memeterai perkongsian bersama M+ pada bulan ini (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
Laurent Le Bon, presiden Centre Pompidou, yang telah memeterai perkongsian bersama M+ pada bulan ini (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
1 / 1
“Selain itu, sumber juga semakin menyusut,” tambahnya lagi. “Kita tidak boleh terus memperoleh aset baharu secara berterusan. Kita perlu mula berkongsi apa yang kita miliki dengan cara yang paling bijak dan kreatif. Jadi, ini juga merupakan [bagaimana] sebuah perkongsian strategik berbilang tahun seperti ini [mencapainya] melalui hasil yang sangat khusus.”
Apabila meninjau landskap global muzium seni kontemporari, Centre Pompidou terserlah sebagai batu aras buat M+. Sejak kemunculannya pada pertengahan abad ke-20, institusi di Paris itu telah mentakrifkan semula rupa bentuk sebuah hab kebudayaan moden yang merentas pelbagai disiplin. Bagi pasukan muda M+, Centre Pompidou bertindak sebagai mentor muzium yang penting semasa fasa perancangan awalnya, membantu membimbing prinsip teras dalam membina muzium budaya visual global Asia.
“Apa yang saya suka tentang M+ ialah ia mencipta semula konsep pelbagai disiplin bagi sesebuah muzium,” kata Le Bon. “Saya tidak melihat banyak institusi di Asia mahupun di dunia yang berada pada skala ini dengan pelbagai aktiviti serta panorama yang luas sebegini.”
Above Suhanya Raffel, pengarah muzium bagi institusi M+ (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
Suhanya Raffel, pengarah muzium bagi institusi M+ (Gambar: ihsan Winnie Yeung dari Visual Voices dan M+)
1 / 1
Melangkaui galeri awam, perkongsian ini memperkenalkan kerangka yang mendalam untuk pertukaran kakitangan profesional serta pembangunan ilmiah bersama. Inisiatif ini didorong oleh penganugerahan felow pascadoktoral selama empat tahun yang dibiayai oleh Huo Family Foundation, diasaskan oleh Yan Huo, seorang ahli kewangan yang juga merupakan pengasas bersama dan ketua pegawai pelaburan di Capula Investment Management. Berpangkalan di dalam jabatan kuratorial M+, Penyelidik Felow Huo akan menyumbang kepada penyelidikan dan penulisan pameran yang dibangunkan melalui kolaborasi ini, dengan tumpuan pada seni Barat dan Asia dari abad ke-20 serta ke-21.
Perikatan ini hadir pada detik transformasi yang amat penting bagi Centre Pompidou. Memandangkan bangunan bersejarahnya di Paris sedang melalui penutupan struktur sementara, institusi tersebut memastikan bahawa koleksi kebangsaannya yang meluas kekal boleh diakses secara dinamik di seluruh dunia. Sepanjang 25 tahun yang lalu, Centre Pompidou telah meluaskan kehadiran antarabangsanya secara strategik, memupuk rangkaian lokasi yang menjangkau dari Málaga hingga ke cawangan serantau baharu yang utama, termasuk Massy di Île-de-France dan Centre Pompidou Hanwha di Seoul, yang dijadualkan dibuka pada bulan Jun.
Bagi Raffel, penyertaan dalam pengembangan global ini merupakan satu pencapaian besar institusi. “Menjadi sebahagian [daripada perkongsian global] apabila Centre Pompidou dibuka semula kelak merupakan satu penghormatan yang amat besar. Ini adalah mengenai cara kedua-dua institusi melangkah ke hadapan,” katanya. “Sebagai muzium, kami sedang membina pengetahuan seputar persekitaran hidup, sejarah, geografi dan kerumitan dalam dunia yang sangat mencabar kini. Muzium merupakan tempat perlindungan, istirahat dan kesejahteraan. Saya berharap kami dapat belajar sesuatu daripada satu sama lain, dan satu-satunya cara untuk menjadi lebih produktif pada masa hadapan adalah melalui perkongsian serta kolaborasi.”
Topics
