Cover 香港年度藝壇盛事「City As Studio」即日起展出至2023年5月14日。
香港年度藝壇盛事「City As Studio」即日起展出至2023年5月14日。
1 / 1
喜愛塗鴉與街頭藝術的藝文迷有福了！
近期K11 Art Foundation在尖沙咀K11 MUSEA六樓創設「City As Studio」大型展間，由有街頭藝術之父之美名的藝術家Jeffrey Deitch操刀策展，展示超過30位藝術家、超過100件橫跨不同時代及風格的作品，除了Keith Haring、Jean-Michel Basquiat等知名藝術家，也有年輕一代如KAWS、 Aiko之作。呈現自1970年代的紐約地鐵站和停車場開始，擴散至，洛杉磯、舊金山、聖保羅、巴黎，以及東京，至今已成世界級現象的塗鴉和街頭藝術之發展脈絡與歷程。
K11 Art Foundation由誰創立、為何而創？
K11 集團由香港著名企業家鄭志剛（Adrian Cheng）於2008年創立。因為獨特的藝術背景，讓他致力打造一座融合集合藝術、商場、酒店與住宅空間等元素的永續文化商業中心。在香港尖沙咀2019年全面啟動的Victoria Dockside（維港文化匯）中，包含藝文購物中心K11 MUSEA、公寓式酒店K11 ARTUS、Rosewood香港瑰麗酒店......等集華麗與質感細節於一身的物業，都可見創辦人的野心及令人敬佩的執行力。
而K11 Art Foundation是由鄭志剛先生在2010年於香港成立的非營利機構，旨在推動中國當代藝術的發展。秉持此使命，K11 Art Foundation舉辧展覽、藝術家駐留計畫和教育等專案，致力扶植藝術家及年輕策展人；亦積極與國際藝術文化機構建立夥伴關係，與策展人等專家共同締造具影響力的跨界交流機會，豐富當代藝術論述。
過往與K11 Art Foundation合作的機構包括倫敦的皇家藝術研究院、蛇形畫廊及當代藝術學院；巴黎的龐畢度藝術中心、巴黎東京宮及瑪摩丹莫內美術館；費格拉斯的卡拉薩爾瓦多∙達利基金會；紐約的大都會博物館、新美術館、現代藝術博物館和MoMA PS1；北京的UCCA尤倫斯當代藝術中心；以及香港的錄映太奇、英國文化協會、信言設計大使、亞洲藝術文獻庫等。
為打造最全面的街頭藝術展，鄭志剛先生邀請此領域先鋒人物Jeffrey Deitch操刀策展，不僅因這些文化作品定義了過往一個個黃金時代，更希望藉由此展，傳遞街頭藝術在全球的藝術影響力，以及其滲透不同層面觀眾的能力。
關於街頭藝術之父Jeffrey Deitch
近50年來，Jeffrey Deitch一直以藝術家、作家、策展人、藝術代理人及顧問的身分活躍於現當代藝術領域。他1974年畢業於美國衛斯理大學（Wesleyan University），於1978年獲得哈佛商學院的工商管理碩士學位。他於1988年開設自己的藝術諮詢公司之前，是花旗銀行的副總裁，負責拓展和管理銀行的藝術諮詢及藝術金融業務。
1970年代，戴奇曾擔任紐約約翰·韋伯畫廊（John Weber Gallery）的助理主任和麻塞諸塞州林肯市的德科多瓦博物館（De Cordova Museum）的館長，他創辦的先鋒商業畫廊 Deitch Projects 頗負盛名，1996年至2010年畫廊開展了250多個當代藝術項目。當時他支持的藝術家包括陶巴·奧爾巴赫（Tauba Auerbach）、瓦內薩·比克羅夫特（Vanessa Beecroft）、塞西莉·布朗（Cecily Brown）、巴里·麥基（Barry McGee）、小野洋子（Yoko Ono）和 凱因德·威利（Kehinde Wiley）。紐約Rizzoli出版社於2014年出版的《Live the Art》一書詳細介紹了 Deitch Projects 的發展歷史。
自1970年代中期以來，戴奇一直是一位非常活躍的評論家和策展人。他的第一個重要的策展項目是1975年的展覽「Lives」，這是一個將藝術家自己的生活作為藝術媒介的展覽。他的其他發表著述包括：2008年由Rizzoli出版的有關凱斯·哈林（Keith Haring）的合著專著， 以及2007年由Charta出版《尚·米榭·巴斯奇亞，1981：街道工作室》序言。
2010年至2013年，他擔任舊金山當代藝術博物館館長，期間他組織了烏爾斯·費舍（Urs Fischer）、韋吉（Weegee）和肯尼斯·安格（Kenneth Anger）的大型個展，並策劃了主題群展，包括《繪畫工廠：沃荷之後的抽象主義和街頭藝術》（The Painting Factory: Abstraction After Warhol and Art in the Streets），此展覽開創了該博物館歷史上的最高參觀人數記錄。
Jeffrey Deitch現在已經在紐約和舊金山兩地重新建立了他的藝術諮詢公司和畫廊。最近他籌辦的項目包括紐約科尼島的一座戶外街頭藝術博物館；2016至2017年在上海余德耀美術館展出的《Overpop》；2016至2017年在米蘭 Mudec 藝術舘 （Museo Delle Culture）舉行的尚·米榭·巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）的展覽。戴奇關於新具象繪畫的著作《虛幻主義》（Unrealism）由Rizzoli在2019年秋季出版。當然也包含在K11 Art Foundation的支持下，在2023年3月20日至5月14日於香港 K11 MUSEA六樓展出的「City As Studio」展覽。
一個關於全球塗鴉及街頭藝術運動史的高規格展覽
Above 香港年度藝壇盛事「City As Studio」即日起展出至2023年5月14日。
香港年度藝壇盛事「City As Studio」即日起展出至2023年5月14日。
1 / 1
「City As Studio」追溯全球塗鴉和街頭藝術的發展歷程，該藝術形式始於1970年代的紐約地鐵站和停車場，至今已經成為一種全球現象。
在70年代末、80年代初，一群創新藝術家包括：弗雷德‧布拉思韋特（Fab 5 Freddy）、FUTURA、尚·米榭·巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）等，於紐約市中心營造了重要的藝術場景及對話氛圍。其後，代表性藝術家如貝瑞·麥吉（Barry McGee）、卡通先生（Mister Cartoon）和奧斯‧吉美奧斯（OSGEMEOS）則在舊金山、東洛杉磯和聖保羅創造的突破性風格。此外，展覽更延伸記錄紐約著現今年輕一代的街頭藝術家如布萊恩‧唐納利 （KAWS）和AIKO等的出現及潮流演變。
Above 巴斯奇亞於1984年創作的《情人》（Valentine）
巴斯奇亞於1984年創作的《情人》（Valentine）
1 / 1
Above Keith Haring LA II, Untitled, 1983.
Keith Haring LA II, Untitled, 1983.
1 / 1
Above Shepard Fairey於2010年創作的肖像畫《凱斯·哈林》。
Shepard Fairey於2010年創作的肖像畫《凱斯·哈林》。
1 / 1
展覽焦點作品包括巴斯奇亞於1984年創作的《情人》（Valentine），此件作品由美國攝影師佩奇·鮑威爾（Paige Powell）借展。同期展出的作品還包括約翰·馬托斯 （CRASH）於1983年創作的《炸彈》（The Bomb），以及Keith Haring於1983年創作、橫跨三米的巨幅噴繪《無題》（Untitled）等。
此外，謝帕德‧費爾雷（Shepard Fairey）於2010年創作的肖像畫《凱斯·哈林》（紅色系列）和《巴斯奇亞》（紅色系列），展示出這流派的早期實踐者如何持續為年輕藝術家帶來創作靈感，而KAWS的個人收藏——FUTURA於1985年創作的作品《El Diablo》則體現了當今街頭藝術家之間的跨代對話及影響。
City As Studio是中國歷來最全面涵蓋街頭藝術運動史的展覽，展品來自紐約、洛杉磯、舊金山、聖保羅、巴黎，以及東京的先鋒藝術家之手。
1 / 7
JR於2018年創作的作品《目光接觸 #13》令人聯想起老式鐵路場，模型火車在小軌道上往往返返，每次運行都會引起視覺幻覺。為考察這個藝術運動如何塑造其他流派，展覽現場亦將播放查理‧艾亨（Charlie Ahearn）的電影《Juanito》，該電影記錄其孿生兄弟——雕塑家約翰‧艾亨（John Ahearn）為紐約布朗克斯區的居民製作石膏雕塑的故事。
此外，AIKO 與Lady Pink的作品將探討女性藝術家在傳統上由男性主導的藝術流派中的回應及貢獻。
City As Studio還將展示一系列引人入勝的攝影作品，這些作品由Gusmano Cesaretti、亨利‧查芬特（Henry Chalfant）及瑪莎·庫珀（Martha Cooper）等領銜拍攝，記錄上世紀70年代和80年代街頭藝術的藝術性及對城市的影響。
結合線上與線下的包羅萬象
Above City As Studio展覽也巧妙串連影音做出全方位呈現。
City As Studio展覽也巧妙串連影音做出全方位呈現。
1 / 1
為配合展覽，K11 Art Foundation將推出豐富多彩的系列活動，包括講座、放映活動、語音導覽、免費展覽導賞團，並設有網上學習設施及塗鴉主題互動活動的教育資源，充實展覽的觀賞體驗，適合不同年齡觀眾參與，以線上及線下方式加深觀眾對街頭藝術的理解。同時，展覽將推出特別版印有趣味藝術知識的TÖÖF卡片，以激發參觀者對展覽的興趣及進一步豐富參觀體驗。
Above 香港年度藝壇盛事「City As Studio」現正展出中。
香港年度藝壇盛事「City As Studio」現正展出中。
1 / 1
「City As Studio」展覽
地點：K11 MUSEA 6樓 Art & Cultural Centre Kunsthalle （香港尖沙咀梳士巴利道18號）
展期：2023年3月20日至5月14日
時間 ：中午12點至晚上8點
普通門票：HK$100
Credits
圖片: K11 Art Foundation
理性不足，感性有餘
在汲汲營營的縫隙裡找尋餘裕、感受火花、編列成冊
