২০২৬ ভেনিস বিয়েনালে-এর সাথে তাল মিলিয়ে, প্রখ্যাত আমেরিকান পোস্টমডার্ন শিল্পী ডেভিড সাল (David Salle) ভেনিসে তার একক প্রদর্শনী নিয়ে হাজির হয়েছেন। হাইব্রিড ফিজিক্যাল-ডিজিটাল পেইন্টিংয়ের মাধ্যমে তিনি প্রমাণ করছেন যে, শিল্পীদের জন্য এআই (AI) কেবল একটি নতুন মাধ্যম মাত্র।
ভেনিস এমন এক শহর যা তার অতীত ইতিহাসের ভারে নির্মিত। এখানকার গুরুত্বপূর্ণ জাদুঘর, ঐতিহাসিক অট্টালিকা এবং গ্র্যান্ড হোটেলগুলোতে রেনেসাঁ যুগের ফ্রেস্কো এবং ওল্ড মাস্টারদের চিত্রকর্ম সংরক্ষিত আছে, যা এর শিল্প ইতিহাসকে সংজ্ঞায়িত করে। অথচ গ্যালারিও পালাজ্জো সিনি (Galleria Palazzo Cini)-তে—যা বিংশ শতাব্দীর রাজনীতিবিদ ভিত্তোরিও সিনির প্রাক্তন বাসভবন এবং বর্তমানে যেখানে ত্রয়োদশ থেকে অষ্টাদশ শতাব্দীর ইতালীয় শিল্পের সমৃদ্ধ সংগ্রহ রয়েছে—সেখানেই আমেরিকান চিত্রশিল্পী ডেভিড সাল (David Salle) এক উচ্চ-প্রযুক্তিগত বিবাদের মঞ্চ তৈরি করেছেন।
ভেনিসে তার একক আত্মপ্রকাশের প্রদর্শনী “পেইন্টিং ইন দ্য প্রেজেন্ট টেন্স”-এ, যা লুকা মাসিমো বারবেরো কর্তৃক কিউরেটেড এবং থাডেউস রোপাক গ্যালারি দ্বারা সমর্থিত, ডেভিড সাল প্রথাগত চিত্রকর্মের বিরুদ্ধে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা বা এআই (AI)-কে দাঁড় করিয়েছেন। সত্তরের দশকের শেষ এবং আশির দশকের শুরুর দিকে নিউ ইয়র্কে উদীয়মান শিল্পীদের দল “পিকচার্স জেনারেশন”-এর অন্যতম পথিকৃৎ হিসেবে পরিচিত সাল, ভেনিসের প্রাণকেন্দ্রে নিজের উত্তরাধিকারকে ওলটপালট করতে কাস্টম অ্যালগরিদম ব্যবহার করছেন।

Above স্টুডিওতে কাজের মুহূর্তে ডেভিড সাল (ছবি: কস্টাস পিকাডাসের সৌজন্যে)
ভেনিসের ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপটে জেনারেটিভ প্রযুক্তিকে স্থাপন করা একটি চমকপ্রদ বৈপরীত্য তৈরি করে। কিন্তু ডেভিড সাল-এর কাছে ক্যানভাসের ইতিহাস কখনোই স্থির নয়। তিনি বলেন, “বর্তমান কাল মানেই হলো আমরা আজকের দৃষ্টিভঙ্গি দিয়ে চিত্রকর্মের দিকে তাকাচ্ছি। শিল্প ইতিহাস হিসেবে ভেনিস হলো একটি লেয়ার কেকের মতো—সবকিছুই একে অপরের ওপর সমাপতিত। অতীত বর্তমানকে ভারসাম্য দেয় এবং ধারাবাহিকতাই সবকিছু।”
এই সময়ের ব্যবধান ঘোচাতে, সাল তার “ট্যাপেস্ট্রি পেইন্টিংস” (১৯৮৯-৯১)-এর ওপর একটি কাস্টম এআই মডেলকে প্রশিক্ষণ দিয়েছেন। এই কাজগুলো মূলত অষ্টাদশ শতাব্দীর রাশিয়ান ট্যাপেস্ট্রির ওপর ভিত্তি করে তৈরি, যা ষোড়শ শতাব্দীর ইতালীয় তৈলচিত্রকে নতুনভাবে ব্যাখ্যা করেছিল। এআই-এর মাধ্যমে সেগুলোকে ফিল্টার করে, সাল শতবর্ষের পুরনো এক ভিজ্যুয়াল খেলায় নতুন মাত্রা যোগ করেছেন। ডেভিড সাল বলেন, “আমি জানতাম ট্যাপেস্ট্রি থেকে আরও অনেক কিছু বের করা সম্ভব... তারপর মেশিন এল এবং কাজটিকে দ্রুত করে তুলল।”

Above ডেভিড সাল-এর মাইম (২০২৬) চিত্রকর্ম (ছবি: ডেভিড সাল / এআরএস নিউ ইয়র্ক, থাডেউস রোপাক গ্যালারি এবং জন বেরেন্স-এর সৌজন্যে)
জেনারেটেড কম্পোজিশনগুলো ইউভি কালি দিয়ে লিনেনের ওপর প্রিন্ট করা হয়, যা একটি ভিত্তি হিসেবে কাজ করে। এর ওপর সাল হাতে তেলরঙ, অ্যাক্রিলিক, ফ্ল্যাশ (এক ধরনের ক্রিমি ভিনাইল পেইন্ট) এবং চারকোল প্রয়োগ করেন। এআই দ্বারা এলোমেলো হয়ে যাওয়া রাজকীয় ব্যক্তিত্ব এবং বর্ম পরিহিত নাইটদের সাথে সমসাময়িক বিজ্ঞাপনের চিত্র ও স্টিল-লাইফ ফ্র্যাগমেন্টগুলো ক্যানভাসে সংঘর্ষে লিপ্ত হয়।
ডেভিড সাল-এর স্থানিক দৃষ্টিভঙ্গি শৈশবে তার বাবাকে পোশাকের দোকানের জানালা সাজাতে সাহায্য করার সময় থেকে শুরু হয়েছিল। তিনি বলেন, “একটি দোকানের জানালা হলো প্রসেনিয়াম মঞ্চ; সেখানে সামনে এবং পিছনের অংশ থাকে। সেই চিন্তাটিই আমার পেইন্টিংয়ে আছে।”
আশির ও নব্বইয়ের দশকে এই ধারণাটি তার বিখ্যাত ইনসেট প্যানেলে বিকশিত হয়, যেখানে তিনি বৃহত্তর ক্যানভাসের কোণায় বা কেন্দ্রে ছোট আয়তাকার ছবি বা পেইন্ট করা প্যানেল জুড়ে দিয়ে “ছবির মধ্যে ছবি” তৈরি করতেন। ল্যাপটপ, স্মার্টফোন এবং ওয়েব ব্রাউজার সর্বব্যাপী হওয়ার অনেক আগেই, ডেভিড সাল আধুনিক কম্পিউটার স্ক্রিনের মতোই ছবি সাজাতেন—যা দর্শকদের একটি একক ফ্রেমে স্তরে স্তরে সাজানো তথ্যের মধ্য দিয়ে পথ চলতে বাধ্য করে। সমালোচকরা তার কাজকে ডিজিটাল স্ক্রিন লেআউটের যুক্তি সম্পর্কে ভবিষ্যদ্বাণী হিসেবে দেখেছেন।
মিস করবেন না: হুমকি না কি সুযোগ? হংকংয়ের এআই শিল্পীরা মেশিন লার্নিংয়ের বিপরীতে নিজেদের ভূমিকা মূল্যায়ন করছেন

Above ‘ইয়েলো শাল’ (২০২৫-২৬) (ছবি: ডেভিড সাল / এআরএস নিউ ইয়র্ক, থাডেউস রোপাক গ্যালারি এবং জন বেরেন্স-এর সৌজন্যে)
তিনি শিল্প ইতিহাস, বিজ্ঞাপন, পপ সংস্কৃতি, ডিজাইন, সাহিত্য এবং চলচ্চিত্র থেকে ছবি সংগ্রহ করে তার ভিজ্যুয়াল ভাষা তৈরি করেছেন। চারুশিল্পের বাইরে, তিনি প্রায়শই আলংকারিক এবং কামোদ্দীপক উপাদানগুলিকে উল্লেখ করেছেন, তার স্টুডিওতে তোলা নারী প্রতিকৃতির ছবিগুলিকে অভ্যন্তরীণ বস্তুর চিত্রের সাথে সংযুক্ত করেছেন, সাহিত্য ও চলচ্চিত্রের শিরোনামগুলিকে সুপারইমপোজ করেছেন এবং আসবাবপত্র বা প্যাটার্নযুক্ত কাপড়ের মতো থ্রিডি ডিজাইন উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছেন।
এখন সরাসরি এআই সফটওয়্যারের সাথে কাজ করার ফলে, তার আঁকা ক্যানভাসগুলি শেষ পর্যন্ত সেই ডিজিটাল কাঠামোর সাথে মিলিত হয়েছে যা তিনি বহুদিন ধরে প্রত্যাশা করেছিলেন। তিনি বলেন, “কখনও কখনও আমার মনে হয়েছে যে আমি ভবিষ্যতের জন্য পেইন্টিং করছি। আমার মনে হয় ফরাসি ফ্রাঙ্ক পিকাবিয়া ১৯৩০-এর দশকের শেষের দিকে যখন কাজ করতেন, তখন তিনিও এমনটাই অনুভব করতেন।”
স্বয়ংক্রিয়তাকে ভয় পাওয়ার পরিবর্তে, ডেভিড সাল নিজের রুটিনকে ব্যাহত করতে প্রযুক্তির সাহায্য নিচ্ছেন। ইঞ্জিনিয়ার গ্রান্ট ডেভিসের সাথে কাজ করে, সাল তার ব্যক্তিগত ভিজ্যুয়াল আর্কাইভের ওপর তার কাস্টম অ্যালগরিদমকে প্রশিক্ষণ দিয়েছেন। সাল বলেন, “আমি মেশিনটিকে শিখিয়েছি কীভাবে আমার নিজের কাজের বিভিন্ন দিক ব্যবহার করে ফর্ম বা রূপ সম্পর্কে ভাবতে হয়। আমি আমার ব্র্যান্ড নিয়ে খুব একটা মাথা ঘামাইনি। বিকৃত করা এবং পুনরায় ক্যালিব্রেট করা—কে এটা করতে চায় না?”

Above ভেনিসে ডেভিড সাল-এর ‘পেইন্টিং ইন দ্য প্রেজেন্ট টেন্স’ প্রদর্শনীর একটি ইনস্টলেশন শট (ছবি: সেলেস্টিয়া স্টুডিওর সৌজন্যে)
অ্যালগরিদম যদিও রূপগুলোকে ওলটপালট করতে পারদর্শী, সাল মেশিন প্রসেসিংয়ের সীমাবদ্ধতা সম্পর্কে সচেতন: “মেশিনের কোনো রুচি নেই—আমি যা দিয়েছি তার বাইরে এর কোনো সংবেদনশীলতা নেই। মেশিন আসলে কিছুই জানে না। বরং, এটি কোনো কিছুর অন্তঃসার বুঝতে পারে না; এটি কী করছে বা কেন করছে তার কোনো প্রকৃত সচেতনতা এর নেই।”
তিনি বিশ্বাস করেন যে শিল্প সৃষ্টির জন্য চিত্রশিল্পীকে সিদ্ধান্ত নিতে হয় যে কোনটি রাখা হবে আর কোনটি মুছে ফেলা হবে। যেমনটি তিনি বলেন, “অর্থপূর্ণভাবে নির্বাচন করার এবং পাশাপাশি সাজানোর ক্ষমতা—এগুলো একান্তই মানুষের।”
Topics





