Cover “Charlie et la Chocolaterie”, la célèbre comédie musicale de Broadway qui arrivera à Hong Kong en novembre 2026 (Photo : Instagram/@charlieglobaltour et @broadwayasia)
“Charlie et la Chocolaterie”, la célèbre comédie musicale de Broadway qui arrivera à Hong Kong en novembre 2026 (Photo : Instagram/@charlieglobaltour et @broadwayasia)
1 / 1
La comédie musicale de Broadway “Charlie et la Chocolaterie”, qui fera ses débuts à Hong Kong en novembre, promet une magie digne de Las Vegas, des technologies de pointe et des mélodies incontournables.
Les portes de la mystérieuse usine de Willy Wonka s'ouvriront en grand au Grand Théâtre du Centre culturel de Hong Kong en novembre prochain. L'arrivée de la comédie musicale de Broadway Charlie et la Chocolaterie vient enrichir la programmation exceptionnelle des productions attendues dans la région cette année — Matilda se joue actuellement à Shenzhen, tandis que Jesus Christ Superstar d'Andrew Lloyd Webber et Cats seront présentés à Hong Kong cet été.
Adaptée du roman de l'auteur britannique Roald Dahl paru en 1964, Charlie et la Chocolaterie est une histoire touchante relatant les aventures d'un jeune garçon dans l'usine magique d'un chocolatier excentrique, mêlant la quête du sens de la famille et de l'amitié. Produite par Broadway International, cette version intègre des chansons emblématiques telles que “The Candy Man” et “Pure Imagination” tirées de l'adaptation cinématographique de 1971, sublimées par la musique de Marc Shaiman et Scott Wittman. Depuis ses grands débuts en Chine continentale fin 2025, la production a entamé une tournée asiatique passant par Manille, Pékin, Shenzhen et Singapour. Le spectacle de Hong Kong, qui lèvera le rideau le 4 novembre, est présenté par la même compagnie ayant monté La Mélodie du bonheur au Xiqu Centre en 2024.
Pour Simone Genatt, fondatrice et présidente du Broadway International Group et productrice principale du spectacle, proposer cette production à Hong Kong aujourd'hui n'est pas le fruit du hasard. À la suite du succès phénoménal de La Mélodie du bonheur, jouée à guichets fermés durant huit semaines — un moment qu'elle décrit comme “le retour de la lumière” dans les théâtres de la ville — elle a observé une “ascension et une renaissance” spectaculaires de l'appétit culturel hongkongais.
À ne pas manquer : “Cats”, la célèbre comédie musicale, sera de retour à Hong Kong en août prochain
Above Un avant-goût de la production “Charlie et la Chocolaterie” dévoilé au Peninsula Hong Kong, partenaire de la comédie musicale, en mai 2026 (Photo : avec l'aimable autorisation de Broadway Asia)
Un avant-goût de la production “Charlie et la Chocolaterie” dévoilé au Peninsula Hong Kong, partenaire de la comédie musicale, en mai 2026 (Photo : avec l'aimable autorisation de Broadway Asia)
1 / 1
“Je désirais une œuvre qui puisse toucher toutes les générations”, confie Simone Genatt lors d'un entretien accordé à Tatler au Peninsula Hong Kong, l'établissement partenaire de l'événement. “L'engagement de la ville envers la culture se manifeste clairement à travers ses nouveaux espaces foisonnants, tels que le West Kowloon Cultural District et l'East Kowloon Cultural Centre.” Selon elle, le public hongkongais voue une passion singulière pour Broadway, ce qui en fait la scène idéale pour une histoire qui célèbre “l'art d'accomplir l'impossible”.
Si beaucoup connaissent le roman fantastique original de Roald Dahl ou ses diverses adaptations cinématographiques, la productrice affirme avec conviction que cette production théâtrale en constitue la version définitive. Épaulés par une équipe de créatifs couronnés aux Tony et aux Emmy Awards, les producteurs ont approché Warner Brothers avec l'ambition de magnifier la dimension mystique du spectacle.
“Warner Brothers et Jack O'Brien, qui a dirigé la nouvelle production de Charlie et la Chocolaterie à Broadway en 2017, nous ont assuré qu'il s'agissait de la meilleure version existante”, souligne Simone Genatt. “[La nôtre] surpasse celles du West End et de Broadway.” Elle explique que les spectateurs ont droit à des surprises de plus en plus extravagantes à chaque découverte d'un ticket d'or, sans avoir à patienter jusqu'à la révélation de l'usine. Drew Cipollone, le metteur en scène du spectacle, précise que la narration de cette déclinaison a été resserrée, avec un rythme repensé et une volonté délibérée de sublimer la magie du premier acte.
À lire également : Hong Kong est-elle en passe de devenir le “Broadway de l'Orient” ?
Above L'affiche de “Charlie et la Chocolaterie”, la fabuleuse comédie musicale de Broadway qui illuminera Hong Kong en novembre 2026 (Photo : Instagram/@charlieglobaltour et @broadwayasia)
L'affiche de “Charlie et la Chocolaterie”, la fabuleuse comédie musicale de Broadway qui illuminera Hong Kong en novembre 2026 (Photo : Instagram/@charlieglobaltour et @broadwayasia)
1 / 1
Afin de combler le fossé entre l'imagination du lecteur et la réalité de la scène, la production intègre de la technologie 3D, du mapping vidéo et des illusions spectaculaires conçues par un spécialiste de la magie venu tout droit de Las Vegas. Simone Genatt décrit l'expérience comme une “véritable montagne russe, follement divertissante” et profondément immersive. Du jeu de lumière grandiose clôturant le premier acte au mystérieux ascenseur de verre — dont l'équipe créative garde jalousement le secret de fonctionnement — la technologie a été pensée pour, selon les mots de la productrice, “vous scotcher à votre siège”.
À une époque dominée par le streaming et l'avènement de l'intelligence artificielle, les créateurs demeurent convaincus que le spectacle vivant est plus vital que jamais pour l'humanité. “Dans un théâtre, on forge des souvenirs inoubliables et des émotions brutes. Dès l'instant où l'on s'y assoit, c'est une énergie vibrante que l'on ressent. On ne retrouve pas nécessairement cette sensation face à un écran plat”, affirme Simone Genatt. Tout en reconnaissant que l'IA pourrait influencer l'écriture scénaristique ou la régie technique, elle insiste sur le fait que la connexion “d'humain à humain” demeure sacrée. “C'est un lieu de rassemblement, où l'on oublie son téléphone pour former, l'espace d'un instant, une véritable communauté.”
C'est d'ailleurs cette même magie qui a initialement attiré vers la comédie musicale l'acteur new-yorkais Daniel Plimpton, interprète de Willy Wonka, et le jeune Oliver Wong, 11 ans, qui prête ses traits à Charlie Bucket. Les parents de Daniel Plimpton, bien qu'ils ne soient pas artistes eux-mêmes, étaient de fervents amateurs d'art et l'emmenaient voir des spectacles jusqu'à ce qu'il décrète : “C'est ce que je veux faire de ma vie”.
Above De gauche à droite : Oliver Wong dans le rôle de Charlie Bucket et Daniel Plimpton incarnant Willy Wonka dans “Charlie et la Chocolaterie”, l'incontournable comédie musicale qui rejoindra Hong Kong en novembre 2026 (Photo : avec l'aimable autorisation de Broadway Asia)
De gauche à droite : Oliver Wong dans le rôle de Charlie Bucket et Daniel Plimpton incarnant Willy Wonka dans “Charlie et la Chocolaterie”, l'incontournable comédie musicale qui rejoindra Hong Kong en novembre 2026 (Photo : avec l'aimable autorisation de Broadway Asia)
1 / 1
Le parcours d'Oliver a commencé par des cours d'éveil musical “maman et moi” et l'organisation de “petites pièces de théâtre” à la maison dès l'âge de six ans. Son père, Jonathan Wong, raconte que bien que son fils ait essayé le football et le baseball, sa véritable passion s'est toujours tournée vers la scène. Il s'était même déguisé en Roi des Souris de Casse-Noisette pour danser devant la télévision, avant de participer à une représentation régionale du Roi Lion à Philadelphie, où il prêtait ses traits à Simba.
Le jeune comédien, originaire du New Jersey, a d'abord repéré l'appel à casting pour Charlie et la Chocolaterie sur les réseaux sociaux. Il a alors décidé d'envoyer une cassette d'audition avant de s'envoler pour New York afin de participer aux dernières épreuves de sélection. Aujourd'hui, Oliver jongle entre un emploi du temps exigeant, partagé entre l'école à domicile, quatre heures de cours particuliers par jour, et les impératifs d'une tournée internationale.
Pour les deux comédiens, jouer dans Charlie et la Chocolaterie représente un rêve absolu. Et ce, non seulement en raison de l'histoire merveilleuse, mais aussi pour le message profond que l'œuvre véhicule, d'une pertinence intemporelle bien au-delà de l'époque de Roald Dahl. “J'ai appris qu'il n'est jamais trop tard pour exprimer sa propre créativité et retrouver son âme d'enfant, et que partager cela avec le public est un cadeau inestimable”, déclare Daniel Plimpton. Pour le jeune Oliver Wong, le propos résonne comme une quête de force intérieure : “Il ne faut pas se fier aux apparences. Charlie ne possède pas grand-chose, mais cela ne l'empêche pas d'accomplir de grandes choses. Il possède une immense force de caractère. Et il fait preuve d'une profonde gratitude pour ce qu'il a. Lorsqu'il obtient l'opportunité de visiter l'usine, il rayonne d'espoir.”
Lorsqu'on demande si le public pourrait un jour découvrir une adaptation théâtrale de la suite de l'œuvre, Charlie et le Grand Ascenseur de verre, l'équipe reste évasive mais optimiste. “Il ne faut jamais dire jamais”, sourit Drew Cipollone. “Il s'agit d'un livre, d'une histoire, et on ne sait jamais ce que l'avenir nous réserve.”
