Cover Muzikal Charlie and the Chocolate Factory yang dibawakan dari Broadway bakal menemui penonton di Hong Kong pada November 2026 (Gambar: Instagram/@charlieglobaltour dan @broadwayasia)

Bakal menemui penonton di Hong Kong pada bulan November ini, muzikal Charlie and the Chocolate Factory yang dibawa dari Broadway menjanjikan magis Las Vegas, teknologi seni canggih serta alunan muzik yang disayangi ramai

Pintu gerbang kilang misteri Willy Wonka akan dibuka di Teater Besar, Pusat Kebudayaan Hong Kong pada November ini. Ketibaan muzikal Charlie and the Chocolate Factory dari Broadway ini bakal memeriahkan lagi barisan pementasan muzikal antarabangsa di rantau ini pada tahun ini—Matilda kini sedang ditayangkan di Shenzhen; manakala Jesus Christ Superstar karya Andrew Lloyd Webber dan Cats akan dipentaskan di Hong Kong pada musim panas ini.

Muzikal Charlie and the Chocolate Factory, yang diadaptasi daripada buku tulisan penulis British Roald Dahl pada tahun 1964, merupakan kisah menyentuh hati tentang pengembaraan seorang kanak-kanak lelaki di sebuah kilang pembuat coklat yang penuh magis, selain pencarian makna sebenar di sebalik ikatan keluarga dan persahabatan. Diterbitkan oleh Broadway International, versi ini menampilkan lagu-lagu ikonik seperti “The Candy Man” dan “Pure Imagination” daripada adaptasi filem tahun 1971 berserta muzik gubahan Marc Shaiman dan Scott Wittman. Sejak penampilan sulungnya di tanah besar China pada penghujung tahun 2025, produksi ini telah memulakan siri jelajah Asia yang merangkumi Manila, Beijing, Shenzhen dan Singapura. Pementasan di Hong Kong yang akan dibuka pada 4 November ini dibawakan khas oleh syarikat sama yang mementaskan The Sound of Music di Pusat Xiqu pada tahun 2024.

Bagi Simone Genatt, pengasas dan pengerusi Broadway International Group yang juga penerbit utama persembahan ini, membawa produksi tersebut ke Hong Kong pada waktu ini bukanlah satu kebetulan. Berikutan kejayaan jualan tiket yang habis terjual selama lapan minggu berturut-turut untuk pementasan The Sound of Music—satu detik yang disifatkan Genatt sebagai “menyalakan semula lampu” di pentas teater bandar raya ini—beliau menyaksikan satu “kebangkitan dan kemuncak” yang luar biasa terhadap minat kebudayaan di Hong Kong.

Jangan lepaskan peluang: Muzikal ‘Cats’ bakal kembali ke Hong Kong pada bulan Ogos ini

Tatler Asia
Above Sekilas pandang muzikal Charlie and the Chocolate Factory di Peninsula Hong Kong yang merupakan rakan lokasi pementasan ini, pada bulan Mei 2026 (Gambar: ihsan Broadway Asia)

“Saya mendambakan sesuatu yang mampu menyentuh hati semua generasi,” jelas Genatt dalam satu temu bual bersama Tatler di Peninsula Hong Kong, rakan lokasi bagi pementasan ini. “Komitmen bandar raya ini terhadap seni budaya jelas terbukti melalui lokasi pementasan yang kian berkembang pesat, seperti Daerah Kebudayaan West Kowloon dan Pusat Kebudayaan East Kowloon.” Beliau percaya bahawa penonton di Hong Kong mempunyai minat yang unik terhadap kehebatan pementasan bertaraf Broadway, lalu menjadikannya pentas paling sempurna untuk penceritaan tentang “mencapai sesuatu yang mustahil”.

Walaupun ramai yang sudah mengenali novel fantasi asal Dahl atau pelbagai adaptasi filemnya, Genatt menegaskan bahawa pementasan muzikal kali ini adalah versi yang paling muktamad. Disokong oleh pasukan kreatif yang memenangi Anugerah Tony dan Emmy, para penerbit telah bertemu pihak Warner Brothers dengan satu misi besar, iaitu untuk mengangkat lagi elemen mistik dalam persembahan tersebut.

“Warner Brothers dan Jack O’Brien, yang mengarahkan produksi Broadway Charlie and the Chocolate Factory versi baharu pada tahun 2017, telah memberitahu kami bahawa ini merupakan produksi terbaik di mana-mana jua,” ujar Genatt. “[Versi kami] adalah lebih baik daripada West End, malahan mengatasi Broadway.” Beliau menjelaskan bahawa para penonton akan terus dihidangkan dengan pelbagai kejutan yang memukau pada setiap kali Tiket Emas berjaya dimenangi, dan bukannya sekadar menunggu babak kilang didedahkan. Drew Cipollone, pengarah persembahan ini pula menambah bahawa penceritaan versi ini telah digarap dengan teliti menerusi kelajuan rentak yang lebih baik serta usaha yang sengaja ditekankan untuk menonjolkan elemen magis pada babak pertama.

Baca lebih lanjut: Adakah Hong Kong bakal menjadi ‘Broadway di Timur’?

Tatler Asia
Above Muzikal Charlie and the Chocolate Factory dari Broadway bakal menggegarkan pentas Hong Kong pada November 2026 (Gambar: Instagram/@charlieglobaltour dan @broadwayasia)

Dalam menyatukan jurang antara imaginasi pembaca dengan alam realiti di atas pentas, produksi ini menggabungkan teknologi 3D, pemetaan unjuran dan pelbagai ilusi yang direka cipta oleh pakar magis dari Las Vegas. Genatt menggambarkan pengalaman tersebut seumpama sebuah “tunggang uji rollercoaster yang cukup gila dan amat menghiburkan” serta memberikan penonton satu pengalaman imersif yang sepenuhnya. Bermula dari persembahan cahaya yang spektakular pada penghujung babak pertama, hinggalah ke kemunculan lif kaca—yang cara operasinya masih dirahsiakan oleh pasukan kreatif—teknologi yang digunakan ini telah direka untuk, dalam kata-kata Genatt sendiri, “membuatkan anda melompat dari tempat duduk”.

Dalam era yang didominasi oleh perkhidmatan penstriman serta kebangkitan kecerdasan buatan (AI), pasukan pengkarya percaya bahawa teater secara langsung kini menjadi jauh lebih kritikal untuk dihayati oleh umat manusia berbanding sebelum ini. “Dalam sebuah persembahan teater secara langsung, anda sedang mencipta kenangan dan menyuntik emosi yang tulus. Tepat pada saat anda melabuhkan punggung, anda mula merasakan tenaga yang menakjubkan. Perasaan ini pastinya tidak dapat dirasai jika anda hanya menonton dari skrin rata,” tegas Genatt. Walaupun beliau menyedari bahawa AI berkemungkinan boleh menjejaskan proses penulisan skrip mahupun sudut teknikal, namun beliau menegaskan bahawa hubungan yang terjalin “dari hati ke hati” sesama manusia kekal utuh. “Teater merupakan sebuah medium perjumpaan orang ramai, di mana mereka sanggup meletakkan telefon pintar masing-masing semata-mata untuk berada dalam sebuah komuniti di ruang yang sama.”

Elemen magis yang sama ini jugalah yang telah menarik minat pelakon yang berpangkalan di Bandar Raya New York, iaitu Daniel Plimpton, yang memegang watak Willy Wonka, serta pelakon cilik berusia 11 tahun, Oliver Wong, yang melakonkan watak Charlie Bucket, ke dalam kancah dunia pementasan muzikal. Walaupun ibu bapa Plimpton bukanlah dalam kalangan penggiat seni, namun mereka sangat mencintai bidang kesenian yang mana mereka sering membawanya menonton pelbagai persembahan pentas, hinggalah saat beliau nekad menyuarakan hasrat, “Saya ingin menjadi seperti itu”.

Tatler Asia
Above Dari kiri: Oliver Wong sebagai Charlie Bucket dan Daniel Plimpton sebagai Willy Wonka dalam muzikal Charlie and the Chocolate Factory, sebuah produksi Broadway yang akan menggegarkan Hong Kong pada bulan November 2026 (Gambar: ihsan Broadway Asia)

Perjalanan seni Oliver bermula dengan kelas muzik “saya dan ibu” sebelum beliau berjinak-jinak mengadakan “pementasan teater mini” di rumah pada seawal usia enam tahun. Bapa Oliver, Jonathan Wong berkata, meskipun anak lelakinya itu pernah mencuba acara sukan seperti bola sepak dan besbol, namun minat mendalamnya sentiasa tertumpu ke arah persembahan pentas—beliau pernah berpakaian seperti watak Rat King dari pementasan The Nutcracker semata-mata untuk menari di hadapan televisyen, selain turut menyertai sebuah pertunjukan tempatan The Lion King di Philadelphia dan memegang peranan sebagai Simba.

Pelakon cilik berbakat yang berpangkalan di New Jersey ini mula mendapat pendedahan mengenai tawaran uji bakat untuk menyertai muzikal Charlie and the Chocolate Factory menerusi media sosial, lalu membuat keputusan untuk menghantar rakaman uji bakatnya sebelum terbang ke Bandar Raya New York bagi fasa penentuan akhir. Pada hari ini, Oliver bijak mengimbangi jadual harian yang padat antara pembelajaran di rumah dan sesi tuisyen selama empat jam sehari, di samping komitmen siri jelajah global yang agak mencabar.

Bagi kedua-dua aktor ini, penglibatan dalam muzikal Charlie and the Chocolate Factory adalah impian terunggul dalam kerjaya lakonan mereka, bukan sahaja disebabkan oleh naratif ceritanya yang penuh keajaiban; malahan menerusi mesej yang dibawanya yang sangat relevan untuk dihayati oleh segenap lapisan masyarakat meskipun jauh melepasi zaman penulisan Roald Dahl. “Saya telah belajar bahawa tidak akan pernah wujud istilah masa yang salah untuk menyalurkan apa jua kreativiti mahupun keajaiban di usia kanak-kanak, dan peluang dapat berkongsi magis ini bersama khalayak ramai merupakan satu anugerah yang sungguh ternilai harganya,” jelas Plimpton. Bagi Wong pula, ia berkisarkan tentang usaha mencari kekuatan dalaman diri. “Jangan pernah menilai sesebuah buku hanya daripada luaran kulitnya sahaja. Charlie mungkin tidak mempunyai kemewahan, tetapi ini tidak bermaksud bahawa dia seorang yang lemah. Dia masih memiliki kehebatan yang luar biasa. Dan dia juga seorang yang sangat bersyukur dengan setiap kurniaan yang dimilikinya. Apabila mendapat peluang keemasan untuk menjejakkan kaki ke kilang tersebut, wajahnya mula bersinar dengan penuh harapan,” tambahnya lagi.

Tatkala diajukan soalan sama ada para penonton bakal dihidangkan dengan adaptasi pentas bagi siri sekuel Charlie and the Great Glass Elevator, pasukan kreatif kelihatan agak berhati-hati dalam memberi jawapan namun tetap menaruh harapan yang tinggi. “Tiada yang mustahil,” kata Cipollone. “Ia adalah sebuah buku, sarat dengan penceritaan, dan anda tidak akan pernah tahu apa yang bakal terjadi kelak.”

Topics