一覽全球展覽盛宴：寶格麗、CARTIER、DIOR 絕美藝術創作！

日本藝術家 Azuma Makoto 以擅長運用花卉、水果與植物等大自然元素，創造匠心別運的前衛雕塑作品聞名，在這次的展覽中更呈現了個人對於伊甸園的獨到新詮釋。事實上，這座花園是藉由銅製的幾何形狀樹木呈現，其中以簇葉向大自然致敬，並搭配特別挑選果實、花卉與植物，藉此襯映線條一絲不苟的幾何圖形樹幹與樹枝，營造鮮明對比。大樹矗立於玻璃平台的正中央，可供參展來賓步行在運用大自然元素重現戶外天然景致的平台之上。

《黃金伊甸》是 Azuma Makoto 為迎接 2021 年米蘭設計週，專門為寶格麗米蘭飯店所創作的限定花卉擺設，透過大自然素材及環境，重新演繹寶格麗的代表性靈蛇 Serpenti。

透過 3x3 公尺鏡像結構重現珍貴的伊甸園，將使用異國風當地花卉組造的植物雕像，營造出懸浮於半空中的特異風情。其中一半的花卉採金色特殊塗料處理，凝結出雕塑作品的精髓。這件作品所營造的反射影像，改變了花卉構成的形狀，引領來賓沉思於花不斷變化的形狀，感受花朵在蛻變過程的每一刻所展現的獨特珍貴之美。

Daan Roosegaarde —《蓮花之眼》(Lotus Oculus)

由 Daan Roosegaarde 所創作、於米蘭設計週首次登場的 Lotus Oculus，是由上百朵感光花卉所打造的生動藝術作品。本項作品的靈感源自於羅馬古代宏偉的萬神殿，透過光線的變化呈現特殊流動感的美學精隨。Lotus Oculus 是由 Studio Roosegaarde 透過對於寶格麗作品的理解與對話後，激盪而出的全新創作。

Lotus Oculus 是以能對光和熱產生反應的智慧線圈打造，在米蘭設計週期間於歷史悠久的米蘭現代藝術博物館展出。光感的牆面會和觀者互動，花朵透過光線照射後，呈現有如一吸一吐的生動景致。

Ann Veronica Janssen — 《gam gam gam》

Ann Veronica 自 1980 年代晚期開始，便以光線、色彩和大自然的光學現象為基礎，發展出獨具風格的作品。她使用玻璃、鏡子和黃金等精心挑選材質所代表的屬性，搭配形狀與光線不斷反覆實驗，運用對現實的認知，打造極簡風格圖案與細緻色彩的重複性語彙。

在本次展覽中，Janssen 運用自然光設計出展場專屬的裝置藝術，搭配以極簡風格美學為特色的新作品，並與現場宏偉的建築與華麗裝潢相映成趣。
她的作品是以反射的光學效果主，使人留下場景反覆變化的印象與感受。gam gam gam展覽運用一片專為展廳窗戶打造的金色百葉窗和及六個「水族箱」，運用光學的物理現象拓展觀者的認知。

Vincent Van Duysen —《藏身處》(Shelter)

建築師 Vincent Van Duysen 在米蘭現代藝術博物館內建構了一隅冥想空間，創造出一方靜謐，充分沉澱身心。建築元素以簡單的形狀和豐富材質為特色，打造煥然一新的空間，並透過各種反射創造出新的軌跡。裝置從木質地板設計開始，接著發展為表面和牆面的構面，藉此打造涵蓋金色到銀色等各種金屬色調的迷宮。

第 78 屆威尼斯影展日前順利落幕，除了享負盛名的電影上映，更不能錯過精彩絕倫的紅毯服裝，帶妳一睹紅毯上 Cartier 的亮麗奢華珠寶。

美國女星—珍妮佛·羅培茲（Jennifer Lopez）

法國女星—梅蘭妮·蘿倫（Melanie Laurent）

英國著名導演—雷利·史考特（Sir Ridley Scott）

美國演員和製作人—傑瑞米・皮文（Jeremy Piven）

Dior Maison 集結 17 位當代藝術家重新詮釋品牌經典家飾：路易十六風格圓背椅。迪奧先生曾在回憶錄提及，創立品牌之始，他便選擇這種「莊重簡約，既經典又巴黎」的傢俱，以象徵法式優雅美學的座椅款待時裝秀嘉賓。這款橢圓造型搭配 Fontanges 蝴蝶結（源自路易十四的情人芳達姬女公爵所穿戴的蝴蝶結為靈感）的經典圓背椅，成為 DIOR 蒙田大道 30 號的標誌性裝飾符碼。

如今，DIOR 邀請 Sam Baron、Nacho Carbonell、Pierre Charpin、Dimorestudio、Khaled El Mays、Martino Gamper、Constance Guisset、India Mahdavi、Joy de Rohan Chabot、Linde Freya Tangelder、Atang Tshikare、Seungjin Yang、馬岩松、Jinyeong Yeon、日本建築設計師吉岡德仁、佐藤大與法國設計師 Pierre Yovanovitch等日本、義大利、韓國、黎巴嫩與法國的藝術家，藉由他們的獨特視野和對藝術與文化的敏感度，以豐沛的創造力重新構想此經典物件。

這些當代最具影響力的藝術家們，於許多知名博物館展出，包括紐約現代藝術博物館、巴黎裝飾藝術博物館，以及倫敦維多利亞與亞伯特博物館。本次合作以前所未見的多元視角，反映品牌永恆的現代性，在創造中綻放 DIOR 亙久綿長的幻夢。